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這本書大概說了啥

藝術(shù)哲學(xué)（Philosophie de l' Art）是法國丹納的“一部有關(guān)藝術(shù)、歷史及人類文化的巨著”。?

同學(xué)們不要看到“巨著”二字就準(zhǔn)備溜，從字?jǐn)?shù)上，這本書談不上“巨”，約30萬字，我所使用的天津社會(huì)科學(xué)院出版社版本，只有300頁而已。這里的“巨著”是指《藝術(shù)哲學(xué)》的影響力。這本書的影響力極大，書中提出的許多理論觀點(diǎn)，對(duì)當(dāng)時(shí)及后來的文藝研究產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，直到現(xiàn)在還被廣泛的使用。

《藝術(shù)哲學(xué)》全書有五編。

可以分為兩部分，第一部分是丹納提出的藝術(shù)理論，體現(xiàn)在第一編和第五編；第一編與第五編目錄：

第二部分是丹納根據(jù)他所提出的理論進(jìn)行具體分析，涉及意大利文藝復(fù)興繪畫、尼德蘭繪畫、希臘雕塑的成因和特點(diǎn)，這部分內(nèi)容體現(xiàn)在第二、三、四編。

作者何人

《藝術(shù)哲學(xué)》作者的丹納（Hippolyte Adolphe Taine，1828—1893）是法國史學(xué)家兼文學(xué)評(píng)論家。他曾擔(dān)任巴黎美術(shù)學(xué)校美術(shù)史和美學(xué)教授，《藝術(shù)哲學(xué)》最初是丹納在巴黎美術(shù)學(xué)習(xí)講述美術(shù)史的講義。?

丹納認(rèn)為種族、環(huán)境、時(shí)代影響藝術(shù)的面貌，《藝術(shù)哲學(xué)》是以此為中心展開的。

丹納在書中寫到許多藝術(shù)大師，同時(shí)也涉及許多不知名藝術(shù)家及作品，通過分析，丹納得出結(jié)論，偉大的藝術(shù)家從來不是橫空出世，他只是在浩瀚的藝術(shù)家夜空中最閃亮的星，但我們平時(shí)接觸的藝術(shù)史只是講述藝術(shù)大師。

此外，丹納認(rèn)為藝術(shù)欣賞并非仁者見仁智者見智，相反，藝術(shù)欣賞存在客觀標(biāo)準(zhǔn)。

優(yōu)秀的藝術(shù)作品符合這些標(biāo)準(zhǔn)，也經(jīng)得起歷史洪流的洗滌。

寫到這里，你是不是好奇這本書到底寫了什么。

《藝術(shù)哲學(xué)》從類別看共有兩部分內(nèi)容：丹納的藝術(shù)理論（第一、五編）和利用理論具體分析（第二、三、四編）。?

有人說他的理論太難懂了，所以，我們先從難的講起。我相信我的讀者一定是對(duì)藝術(shù)感興趣的人，我們平時(shí)到美術(shù)館、博物館、畫廊看藝術(shù)品，購買藝術(shù)品裝點(diǎn)房間，想要過上充滿藝術(shù)氣息的生活。

那么，藝術(shù)品到底是什么？藝術(shù)品又是如何產(chǎn)生的？我們到書中尋找答案。

藝術(shù)品到底是什么？

藝術(shù)的目的在于模仿。

這句比較容易理解，舉個(gè)例子，我們大多數(shù)人看一幅畫的第一習(xí)慣是評(píng)判像與不像，像就是好畫。

（之前在朋友圈瘋傳的一張圖，說明當(dāng)前大眾的藝術(shù)欣賞能力。個(gè)人覺得做這張圖的人不友好，你能看懂，也犯不著嘲諷看不懂的人）

但是絕對(duì)的模仿、復(fù)制不是藝術(shù)的目的，也不會(huì)產(chǎn)生最美的藝術(shù)品。

比如，你去美術(shù)館對(duì)著藝術(shù)品拍張（紀(jì)錄性質(zhì)的）照片，這個(gè)照片就不是藝術(shù)品；

再比如，左圖齊白石的作品；右圖活體蝦照片，非藝術(shù)品：

藝術(shù)品的目的是使一個(gè)顯著的特征居于支配一切的地位。有時(shí)，藝術(shù)家為了突出某種氣質(zhì)會(huì)改變真實(shí)的狀況，使藝術(shù)品更加貼近主旨。

比如，安格爾《大宮女》。為了表現(xiàn)出最優(yōu)雅的曲線，這個(gè)宮女被迫擁有一個(gè)極長的腰。?

藝術(shù)品如何產(chǎn)生？

當(dāng)然是由藝術(shù)家創(chuàng)作的。為什么會(huì)在雕塑會(huì)在古希臘出現(xiàn)，哥特式建筑會(huì)在中世紀(jì)出現(xiàn)？藝術(shù)品的產(chǎn)生與氣候、自然形勢(shì)有關(guān)，每一種形勢(shì)（自然氣候、風(fēng)俗習(xí)慣、時(shí)代精神、政治局面）會(huì)產(chǎn)生一種精神狀態(tài)即民族精神，隨之產(chǎn)生一批與此精神狀態(tài)相適應(yīng)的藝術(shù)品，而排斥與其不相適應(yīng)的藝術(shù)品。同時(shí)，形勢(shì)的更新也會(huì)帶來藝術(shù)的更新。

比如，中國畫中畫的大部分中國人，希臘雕塑多是以希臘人為原型。（廢話?。?/p>

完美藝術(shù)品的標(biāo)準(zhǔn)是什么？

丹納提出了三個(gè)標(biāo)準(zhǔn)：特征重要、特征有益、效果集中。藝術(shù)品如果具備：特征最重要、特征最有益、效果最集中，那么它就是杰作。

就這三個(gè)詞估計(jì)你沒也弄懂，我解釋下。

特征重要。最重要的特征是最不容易變化、最重要的、最基本的，這個(gè)特征一般指的是民族氣質(zhì)。如果有藝術(shù)家能將這個(gè)重要特征在作品中表現(xiàn)出來，那么他就很棒，這個(gè)作品也會(huì)不錯(cuò)。偉大的藝術(shù)家越是把他民族的氣質(zhì)表現(xiàn)得深刻。一句話總結(jié)：民族的才是世界的！

特征有益。藝術(shù)品的完美程度取決于有益人體的特征表現(xiàn)的完美程度。（非常繞嘴）也就是說，作品中的人物最好就既有完美的肉體、還有高尚的精神，大概就是好看的皮囊+有趣的靈魂，吳亦凡的外表高曉松的內(nèi)心。

效果集中。人體的藝術(shù)（或作品中的人體）元素骨骼、皮膚、線條、色彩，統(tǒng)統(tǒng)都要在作品中體現(xiàn)出來，并且體現(xiàn)的很好，這就是效果集中。作品的特征越顯著、越占支配地位、越精彩；作品所感染表現(xiàn)的特征越普遍，越完美。當(dāng)然了，丹納找到了最完美的藝術(shù)品——希臘雕塑。

“我們的老師希臘人教給了我們?cè)S多東西，也教了我們藝術(shù)的理論。……便是零星殘跡到今日還足以指出我們的藝術(shù)的夸張與幼稚?！?/p>

看累了吧，保證馬上結(jié)束

整體而言，丹納語言優(yōu)美，與傅雷的翻譯相得益彰。

書中的提出的藝術(shù)理論與例證相結(jié)合，通俗易懂不覺枯燥。

書的目錄頁列出每部分的內(nèi)容大綱，對(duì)書的內(nèi)容更加清晰。

總之，這本書推薦給想要了解19世紀(jì)之前歐洲藝術(shù)、藝術(shù)史初學(xué)者和愛好者們。如果你在此之前看過西方美術(shù)簡史以及相關(guān)的圖冊(cè)，會(huì)更方便理解書中的內(nèi)容。

話說回來，丹納的理論確實(shí)不夠完善，也沒有誰的理論能夠完善，畢竟藝術(shù)也在不斷發(fā)展。像丹納認(rèn)為不算是藝術(shù)品的攝影，現(xiàn)在已經(jīng)歸入藝術(shù)行列。

丹納在書中寫到：“天才的作品正如自然界的出品，便是最細(xì)小的部分也有生命；沒有一種分析能把這個(gè)無所不在的生命全部揭露。但自然界的產(chǎn)物也好，天才的創(chuàng)作也好，我們觀察的結(jié)果雖不能認(rèn)識(shí)所有的細(xì)節(jié)，畢竟證實(shí)了各個(gè)主要部分的一致，相互依賴的關(guān)系，終極的方向與總體的和諧。”

總歸是有收獲的嘛！嘻嘻！

感謝閱讀~

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