來源:99藝術(shù)網(wǎng)專稿 作者:文夏
投資美術(shù)館運營是難題
在股市不振房產(chǎn)唱衰的大環(huán)境下,文化藝術(shù)品的經(jīng)濟效益成為了資金關(guān)注的新熱點,民營美術(shù)館更是在近幾年如火如荼地在各地開建,中國民營美術(shù)館更多依賴于投資人的資金支持,無論是劉益謙的龍美術(shù)館還是余德耀美術(shù)館,其所需的運行費用都是一筆不小的開支,余德耀也在運行上希望節(jié)省開支,企圖用通風(fēng)的方式來減少空調(diào)消耗的電費。美術(shù)館在中國的整體狀況是表面上干得熱火朝天,背后卻是大汗淋漓地賠錢賠力。
2013年首屆民營美術(shù)館論壇也變成了各個美術(shù)館館長抱怨找錢難的一場哀悼會,如今民營美術(shù)館基本都是在賠投資人的錢做展覽,就如今日美術(shù)館這樣歷經(jīng)多年建設(shè)發(fā)展且能較好的援用西方理事會制度的美術(shù)館也難以避免找錢這一重頭工作,更不用說大部分投資人當(dāng)館長,根據(jù)喜好亂操作的老板獨大型美術(shù)館了。根據(jù)“有錢的就是大爺”這以理論,民營美術(shù)館大多數(shù)還在資本的控制下為生存想辦法,而只有自身壯大,尤其是在資金來源上尋找到更為有效和健全的模式,才能更為獨立性的履行美術(shù)館這一存在的應(yīng)有職能。

美術(shù)館并非建好就能賣掉的商品房,投資人看中的是以美術(shù)館的名義從政府獲得多少的優(yōu)惠來獲利,然而這種方式并不是長久的,對于投資人而言可以說是一錘子買賣,即以美術(shù)館為名獲得文化用地的便利,然后實際通過地產(chǎn)業(yè)來獲利。雖然理想的情況是美術(shù)館會因為區(qū)域內(nèi)地產(chǎn)的發(fā)展而同時發(fā)展,但如今給人看到的情況是,美術(shù)館建好后做過一次展覽便也就再無消息的不在少數(shù),倒是都賣房賣的熱火朝天。須知這種文化地產(chǎn)模式中,文化也就是美術(shù)館的運營才是核心板塊。當(dāng)然這種理想的運作方式是建立在中國民眾有對文化和藝術(shù)比較高的普遍消費興趣的前提下的,然而現(xiàn)狀正如余德耀所言:“這么好的展覽,沒人看很難過”。當(dāng)然僅僅把原因歸結(jié)于大眾是沒法解決問題的,而美術(shù)館要做的正是要改變大眾的文化消費習(xí)慣,并在此階段起到藝術(shù)普及的作用??梢姰?dāng)下的民營美術(shù)館希望學(xué)習(xí)西方美術(shù)館的模式來運營是比較困難的,盡管如藝術(shù)衍生品、藝術(shù)書店、藝術(shù)作品銷售等等方式都被運用,仍然很難改善資金缺乏的狀況。
美術(shù)館需加強產(chǎn)品意識
當(dāng)今這個時代,如果不把藝術(shù)神圣化,藝術(shù)品也不過是商品;如果不將展覽官方化,美術(shù)館也不過是公司。民營美術(shù)館是現(xiàn)代社會需要的重要文化機構(gòu),盡管在名義上,民營美術(shù)館具有民辦非營利機構(gòu)的性質(zhì),但是非營利的性質(zhì)并不是不需要賺錢,反而是需要去賺更多的錢,并將賺來的錢用良好的運營模式來完善和發(fā)展美術(shù)館,履行一個美術(shù)館應(yīng)有的職責(zé)。
美術(shù)館其普遍意義上最顯著的功能便是藝術(shù)品的收藏與展示,當(dāng)然其學(xué)術(shù)研究、藝術(shù)教育等職能也十分重要,即使美術(shù)館本身相對于其他如當(dāng)下較活躍的大眾影視、娛樂行業(yè)有其特殊性,但在其發(fā)展中不可或缺的必然廣大的受眾群體。對于美術(shù)館而言,大眾既是客戶也是產(chǎn)品,中國當(dāng)下已經(jīng)有不少美術(shù)館已經(jīng)能夠與企業(yè)發(fā)掘新的合作互利模式,在活動形式和合作方式上進行全新的開拓,但是整體的比例并不是很高,更多還集中于北京、上海等一線城市,城市發(fā)展水平是其中一條因素,而這些地方的美術(shù)館所具有的較高的產(chǎn)品意識也是決定其能夠使得這種形式的合作成功的重要原因?,F(xiàn)代企業(yè)尤其外企以及需要角逐于國際舞臺的企業(yè)需要在自身的品牌形象上下一番功夫,而美術(shù)館等藝術(shù)機構(gòu)正是他們品牌形象維護所需要的內(nèi)容的最佳提供者,美術(shù)館本身的公共性質(zhì)以及服務(wù)特色可以很好地為企業(yè)社會責(zé)任所需要做的工作進行互動。

美術(shù)館的學(xué)術(shù)化是需要堅持的,相對于政府下轄的美術(shù)館,民營美術(shù)館要做到這一點是很難的,但是藝術(shù)的優(yōu)勢在于,盡管只有很小一批人在專注,但卻會不惜代價地忠誠于這一特殊的存在,這只不過是假道學(xué)似的賣弄。一個民營美術(shù)館,缺乏政府的資金支持,僅僅靠幾個投資人的支持能運行得好的畢竟很少,那么更多的民營美術(shù)館需要通過尋找更多渠道來尋找更為多元化的資金來源以保證美術(shù)館的收藏和展示,如果連基本的工作都因為資金和人員的問題無法完成,就更不用談學(xué)術(shù)研究和收藏體系了。
展覽這一形式其實由來已久,對于藝術(shù)家而言選擇一個場館進行展覽不單是策展人的理念所定,更可以說是一個復(fù)雜的社會原因,無論經(jīng)濟、人情、權(quán)利等等,那么如何處理好民營美術(shù)館下的展覽這一產(chǎn)品,可以說很大程度上決定其能否在商業(yè)渠道上獲得更多的資金支持,然而從當(dāng)下的社會現(xiàn)實來看,一個民營美術(shù)館的首要任務(wù)是生存。在大多數(shù)民營美術(shù)館當(dāng)下的展覽是一種比較湊活的狀態(tài),接上一個是一個,當(dāng)然為了博得眼球要做一下大牌的展覽,順勢還要制造一些炒作事件來讓圈子和大眾關(guān)注。無論是劉益謙買杯子還是余德耀捐裝置都是如此,這種做法無可厚非,只是做的還不夠好,說到底他們就像一家商業(yè)延展做得還不夠的公司,另外短視的營銷思維與財務(wù)觀念都嚴重制約著民營美術(shù)館的發(fā)展。
對于美術(shù)館而言,策展人在展覽的整體策劃之外,還需要在做展覽的產(chǎn)品經(jīng)理。當(dāng)下中國大部分美術(shù)館還停留在將展覽灌輸給大眾的階段,而要真正溝通大眾與美術(shù)館,激發(fā)大眾自身的文化索取欲望,這種方式是不夠的,以習(xí)慣性的中國教育模式類似的展覽思維也是不可取的,那么服務(wù)性、互動性、多元性也就成為當(dāng)下美術(shù)館所需要關(guān)注的重要內(nèi)容,這三者依然是為了與大眾關(guān)系的維護,是公關(guān)關(guān)系和品牌效應(yīng)的基礎(chǔ),然大眾成為一個美術(shù)館以及其產(chǎn)品的組成部分,這才是美術(shù)館更應(yīng)努力做到的。通過企業(yè)共贏的模式來獲取美術(shù)館和展覽運作的資金保障。民營美術(shù)館也不宜投入大批經(jīng)費在高價格的藝術(shù)品收藏上,需要量力而行,并做到藏品的深度學(xué)術(shù)挖掘,這才是學(xué)術(shù)研究的應(yīng)有方向。大而全是一種思路,而能做到小而精也必然會是美術(shù)館行業(yè)里成功的典范。
尋找以藝術(shù)為中心的商圈模式
中國的民營美術(shù)館在運營上有很多困難和阻礙,其實很大程度是由于在文化和藝術(shù)品相關(guān)的政策不夠完善所致。努力向政府爭取更多的政策扶持和幫助是一方面,但是也要看到當(dāng)下要達到如西方美術(shù)館運作的那種比較健全的社會模式,我國的整體政策和文化習(xí)慣在短時間內(nèi)是很難達到的。那么美術(shù)館只有從自身出發(fā),尋找更為切合我國當(dāng)下社會的運作模式。其實,民營美術(shù)館運作這么多年,每個館都頭疼的問題就是錢,當(dāng)然主要還是缺錢,像龍美術(shù)館這樣給人錢多燒得慌的感覺的美術(shù)館還是在少數(shù)的。
而如今很多美術(shù)館是建在感覺如同偏遠山區(qū)似的地方,對于一個城市而言好的美術(shù)館應(yīng)該是一個區(qū)域的文化地標,美術(shù)館的作用不但是在文化意義上給與當(dāng)代民眾以文化和藝術(shù)的普及和藝術(shù)品的展示,而從附加上看來美術(shù)館完全可以憑借其文化上的附著力給與周邊區(qū)域以更高的商業(yè)開發(fā)價值。在良性的美術(shù)館運作中,通過與周邊區(qū)域的商業(yè)價值的共同開發(fā),美術(shù)館是具有持續(xù)良好運作的可能性的,關(guān)鍵在于美術(shù)館是否能建立起一個以自身為文化中心的商業(yè)生態(tài)環(huán)境。
當(dāng)下我國大多數(shù)與美術(shù)館的商業(yè)合作還停留在一攬子買賣的模式下的,更像一個場地提供方,場租這種創(chuàng)收模式的缺點就在于,美術(shù)館會比較難控制館所提供給大眾的產(chǎn)品的質(zhì)量,美術(shù)館的影響力也難免因此而下降,那么更好的做法無疑是配合周邊商區(qū)進行引進、合作、商業(yè)開發(fā)乃至其他的營收方式。只有形成一個以美術(shù)館為中心的地緣商業(yè)圈,那么依托于美術(shù)館的商業(yè)存在與美術(shù)館產(chǎn)生一種生存關(guān)聯(lián),這樣才會促使兩者發(fā)生更多的商業(yè)往來的可能。而脫離了區(qū)域的美術(shù)館作為文化存在的價值是有限的,尤其是在如今商業(yè)地產(chǎn)模式顯然是最為聚人氣的當(dāng)下,文化地產(chǎn)還是剛起步罷了,如何讓大眾認識到文化地產(chǎn)的價值,則需要在商業(yè)地產(chǎn)的基礎(chǔ)上,提高其公共服務(wù)的功能水平。
美術(shù)館應(yīng)具有自我的獨特性
當(dāng)下中國的美術(shù)館的公共教育任務(wù)是艱巨的,可以說大部分觀展群體是沖著熱鬧和空調(diào)以及見世面進入的美術(shù)館,其中還不乏沖著那些動輒幾億的藏品。在這種背景下,美術(shù)館要想有好的觀者來與展覽形成更為完整的互動模式,更需要強調(diào)對觀展群體的培養(yǎng)和維護,一個觀眾從看熱鬧到入門,可能只是在美術(shù)館中經(jīng)過一套有體系的知識普及課程即可,然而之后卻不是美術(shù)館能左右的,然而這種逐漸入門的群體將會是美術(shù)館在當(dāng)下最希望擁有的觀展群體,他們將知道觀展時應(yīng)注意什么,減少展覽時的維護成本;他們還能在一定程度上對展覽發(fā)表自己的看法,并且表達自己對作品的喜好。這種展覽與觀者間的良性互動必然是美術(shù)館尋求的一種基礎(chǔ)運行模式,而大量的看熱鬧的群體進入展館更大意義上降低了美術(shù)館的展覽質(zhì)量也加大了美術(shù)館的維護成本。尤其是對民營美術(shù)館而言,與國營的美術(shù)館不同的是,民營美術(shù)館的每一分成本都是來源不甚穩(wěn)定的,國博可以一天接受大量的參觀者,但是民營美術(shù)館要做到是很困難的,不止是場地大小的原因,展覽的質(zhì)量和維護的人員以及活動的執(zhí)行等等都伴隨著大量的資金成本,畢竟民營美術(shù)館是沒有直接的財政支撐的,靠的多還是投資人,那么投資人的資金狀況可以說是決定了民營美術(shù)館的運行狀況的。
作為一個民營美術(shù)館針對自身的財政狀況和所處區(qū)域的觀眾狀況,來選擇做什么樣的展覽和進行怎樣的活動是很重要的,在此不得不再強調(diào)民營美術(shù)館的定位,其實相對于北上廣等大城市美術(shù)館的泛濫成災(zāi),更多的二三線城市是亟需美術(shù)館這樣的文化機構(gòu)的,而且是不同于國營的美術(shù)館的那種自發(fā)的民營的美術(shù)館,以美術(shù)館的名義圈地進行房地產(chǎn)的開發(fā)相信是不少人深惡痛絕的,然而沒有利益的誘惑,在如今文化產(chǎn)業(yè)在二三線城市可以說低收益高投入的情況下,大部分商人是不愿意把自己陷進去的,只有有了地產(chǎn)的誘惑才能使得商人走到這道上來,這樣才在事實上有藝術(shù)方面的文化產(chǎn)業(yè)的基礎(chǔ)。
作為從民營美術(shù)館的這種文化用地模式中獲得了好處的地產(chǎn)商,能在賣完地獲利后還愿意好好運作美術(shù)館的,且不說其目的為何,若能持續(xù)下去對于整個文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也是有利的,然而缺乏政策的引導(dǎo)對整體環(huán)境進行規(guī)范仍然是當(dāng)下美術(shù)館在各個區(qū)域發(fā)展的主要問題,許多民營美術(shù)館最后淪為了當(dāng)?shù)貢嬙?、美協(xié)或者書協(xié)的展覽場地和賣貨商場。這對于民營美術(shù)館而言更是巨大的災(zāi)難,美術(shù)館成為一群人的斂財機構(gòu),而公眾卻一直被蒙騙。
民營美術(shù)館在不同的地域有不同的特點,包括經(jīng)濟發(fā)展情況、藝術(shù)生態(tài)、群體的審美認知狀況都各有不同,而依據(jù)這些特點并且從自身的狀況出發(fā),做一些美術(shù)館該做的事情那才是正途,現(xiàn)在我國美術(shù)館和藝術(shù)文化資源的最大問題在于,過分集中于北京上海這兩座巨型城市,而其他城市除依靠底蘊發(fā)展而起的成都外,廣州南京也都有發(fā)展然而狀況卻多有畸形。二三線小城市應(yīng)通過與一線城市美術(shù)館進行模式結(jié)合與合作的模式來提高自身,并開發(fā)具有地方特色的以拓展受眾群體為主的初步運行模式,取得區(qū)域影響力才能獲得更多的無論是資金還是政策上的支持。