原作欣賞

臨江仙

陳與義

夜登小閣，憶洛中舊游。

憶昔午橋橋上飲，坐中多是豪英。長溝流月去無聲，杏花疏影里，吹笛到天明。

二十余年如一夢,此身雖在堪驚。閑登小閣看新晴。古今多少事,漁唱起三更。

我讀我賞

陳與義這首《臨江仙》是我最愛的一首詞。

我一直認為，越是傳世的作品越是通俗易懂的，它的讀者可以跨越年齡、時代甚至國界的限制。

上至耄耋老人，下到蓬頭稚子；不論你生活在古代，還是生活在現(xiàn)代；是泱泱中華兒女，還是海外金發(fā)碧眼，都可以在一篇作品里找到共鳴。

比如唐代大詩人李白的“床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)”，三歲小孩可以高聲背誦，出走半生的游子也在心里念著它。

相傳當年白居易做好詩先念給不識字的老人聽，反復刪改，直到老人聽懂為止。

在白居易的詩中，確實很難見到生僻字，他流傳甚廣的《長恨歌》，讀起來朗朗上口：

“楊家有女初長成，養(yǎng)在深閨人未識。天生麗質(zhì)難自棄，一朝選在君王側(cè)?；仨恍Π倜纳鶎m粉黛無顏色。”

越是通俗的，越是流行的，越是大眾的。

最早的詞都是拿來唱的，詞牌名就是詞的韻律，同一個詞牌可以填入不同的內(nèi)容，那些讀起來朗朗上口富有韻律的詞，往往都選用常用字，而不是詰屈聱牙的生僻字。

所以，我喜歡的詩或詞都是那種初讀就很順口，能感知大意的詩詞，故意引用典故或者使用生僻字的詩詞，我常常跳過去不讀。

辛棄疾晚年有些詞作就被詬病用典過多，生僻字過多，有掉書袋之嫌。

陳與義這首《臨江仙》幾乎沒有一個生僻字，第一次讀就明白曉暢，讓人略知大意，而且音韻和諧，朗朗上口。

單看每一個字，幾乎沒有哪個特別出奇，但經(jīng)作者妙手搭配在一起，就有了別樣的韻味。這好比看一個女子，單看五官每一個都很平淡，組合到一張臉上，卻煥發(fā)出一種奇異的美麗。

在名家輩出的宋代詞壇上，陳與義并不算碩果累累的大家。比起蘇軾，辛棄疾這些超級大咖，陳與義頂多算小咖，傳世的作品并不多，名頭也不響，但并不妨礙我一見到這首詞，就喜歡上了它。

宋詞中有很多句子十分美，如“人生苦戀天涯”，“浮生蟬蛻，豈戀黃沙”，“多少風前月下，迤邐天涯海角，魂夢亦凄涼”，“千古蒼涼天水碧，一生繾綣夕陽紅”，我常常在讀的過程中摘錄下那些美得醉人的句子。

一首詞如果能有一句這樣的好句，也算得上一首好詞了。陳與義這首詞雖不長，卻出現(xiàn)好幾句可以流傳千古的句子。

當我讀到“長溝流月去無聲”時，我的眼前宛若出現(xiàn)一片波光粼粼的河水，一輪明月倒映在水波里。隨著河水流動，月影也跟著流動，水波蕩漾，月影搖曳，天上人間，渾然一體，美得無法形容。

句末一個“去無聲”，似乎這份靜美隨著水波流走了，那流走的豈止是美景，分明是美好的時光。

那美好的時光是什么？是“座中豪英”的“午橋橋上飲”，開懷暢談，縱情飲酒，是青春年少的意氣風發(fā)，對酒當歌。

還有什么？還有“杏花疏影里，吹笛到天明”。

如果“長溝流月去無聲”這句我還能描述一下，那么這句“杏花疏影里，吹笛到天明”，我卻無法描述，只能閉上眼感受：細細嗅來，似乎可以聞到杏花的清香；靜靜聽來，好像聽到笛聲的清越悠揚。

大美無言，美，到了一種程度，已經(jīng)無法表達，只能如陶淵明那樣嘆一句：“此中有真意，欲辨已忘言”。

這首詞從視覺、嗅覺、聽覺多角度還原出二十年前那一夜歡聚的畫面，美好得讓人生出無限向往。但這一切回憶起來卻都如夢一般，夢一般美好，夢一般消逝了。

一句“古今多少事”似乎要抒發(fā)無窮的感慨，但作者卻筆鋒一轉(zhuǎn)，將胸中無限情愫蘊藏在一句“漁唱起三更”里。一唱三嘆，余味悠長。無限感慨，無限懷念，一切盡在不言中。

這首《臨江仙》無論從單個句子還是從整首詩來看，都有一種渾然一體的藝術感。每一句都自成一體，有著不可拆解的美，合到一起，又創(chuàng)造出一片圓融天成的境界。

作為一首懷念往昔的詞作，這首詞哀而不傷，感情是經(jīng)歷了歲月過濾后的純凈淡遠，沒有濃重的哀愁，淡淡的一縷感傷像一縷輕煙，裊裊不絕，耐人回味。

誦讀，讓生活更美好！

2021-12-30