原本只是想團購消個費，刷個影評了解一下而已。但是當各類線下消費的App進入我們手機中后，在線票務的資本大戰(zhàn)，補貼，和公眾號的內容營銷就在不斷促進整個電影行業(yè)數(shù)字化發(fā)展。在線票務與院線票房不斷刷新紀錄，同時深度參與到電影的制作、出品、發(fā)行之中。而殘酷的競爭背后，每一項戰(zhàn)略性的投入都在給產(chǎn)業(yè)鏈布局帶來一把雙刃劍：剛過去的上海電影節(jié)盛會上，缺乏好電影（甚至好觀眾）等哀聲不斷；原本看電影始于影院，但是隨著互聯(lián)網(wǎng)上的資本大戰(zhàn)，電影業(yè)的發(fā)展正在消滅影院。
單純享受電影，刷著豆瓣評分，讀個毒舌電影的時代是否早已離我們遠去了呢？根據(jù)藝恩智庫數(shù)據(jù)顯示，剔除服務費后，2017年第一季度總票房為135.7億元，相比去年減少了近9億元，5年來首次出現(xiàn)負增長。票房的降低并代表電影行業(yè)產(chǎn)生波動，但對影院的沖擊，卻隨著智能家居的發(fā)展愈來愈蒙，自電視以來，錄像帶、VCD、DVD以及如今的流媒體，每一次內容載體的新介質出現(xiàn)，都把觀眾脫離影院，可況盜版和各種媒體的VIP會員獨家觀影服務。對電影文化傳媒行業(yè)來說，正是觀眾的分布改變，收益結構產(chǎn)生變化，孵化和宣傳戰(zhàn)略也要“隨機應變”：制造IP，創(chuàng)造高口碑，搶占市場。我們看到貓眼評分和豆瓣評分受到質疑，對觀音群眾有影響作用的營銷號被封。為了守住錢，電影行業(yè)的發(fā)展正在不斷被扭曲。（資料數(shù)據(jù)均來源傳統(tǒng)報刊雜志，如有意見歡迎與我@非正統(tǒng)商業(yè)之道在評論區(qū)交流）
燒錢到掙錢丨在線票務的下半場戰(zhàn)爭之由來
阿里影業(yè)用巨大資本撬動了淘票票的在線票務市場，目前淘票票在虧損10億元的基礎上繼續(xù)加注票補，同在這一戰(zhàn)線上的還有貓眼，百度糯米，娛票等。2015年，正是各大互聯(lián)網(wǎng)巨頭對他們進行如同滴滴打車和快的打車般的補貼戰(zhàn)，讓這些在線票務平臺能夠挖掘到各大平臺上的潛在消費者，并且與院線平衡用戶數(shù)據(jù)。
但是補貼過的票房，可以保證院線的線下娛樂服務一體，卻保證不了在線票務回本：賣票賺不到錢，這是幾家售票平臺的共識，于是他們紛紛開始向電影業(yè)進軍。發(fā)展的第一步是搶客戶，目前中國電影票房80%的產(chǎn)出都來自于在線票務市場。加上百度糯米抽身“票補大戰(zhàn)”轉向影院（下游）合作的只能營銷廣告服務。貓眼電影背后的光線影業(yè)，淘票票背后的阿里影業(yè)，娛票的微影時代還有等等各類電影業(yè)務上游發(fā)力。這些新來的競爭者通過不懈的努力在培育試產(chǎn)階段結束，開始下半場的征程——在我們的電影市場中翩翩起舞。
在線票務下半場——觀眾：電影節(jié)無好電影
在少數(shù)具有權威性的電影節(jié)中，上海的電影節(jié)現(xiàn)在還能難得吸引眼球，將中國電影行業(yè)的喜態(tài)丑態(tài)鋪在世人面前。對觀眾來說，過去一年電影行業(yè)最直觀的變化是，沒有好電影了。對于習慣為電影背鍋的導演來說，不僅找不到好電影，好演員，與好觀眾也接觸不到了。
馮導最近口出狂言：有垃圾觀眾才形成垃圾電影。認為垃圾電影票房高，捧起來的觀眾也有責任。最近的變5也有類似的聲音出現(xiàn)，9個編劇拯救不回來劇情，觀眾還是沖著特效去的電影院。這樣的現(xiàn)狀到底對不對呢？首先，馮導的話語上下文是這樣的：
馮小剛導演：在我看來觀眾應該是導演的一個不好對付的對手，就是我怎么能夠征服你，用我最大的誠意把這件事做好。我認為這個是對觀眾最大的尊重。我們沒辦法去猜觀眾想看什么，因為觀眾是由具體的人組成的。但你知道自己喜歡什么。選擇講這樣一個故事，你是不是愛這個故事里的人，且有很大的欲望把它拍出來。
“尊重觀眾的感受，和尊重觀眾兜里的錢，是兩回事”
還好馮導罵完觀眾，也不忘罵演員，他點名批評了孫紅雷，說他現(xiàn)在成天忙著上綜藝，都不演戲了。還有其他導演抱怨投資難，電影排片期的阻礙等等。總之各有各的道理，但再多的道理，再真誠的對待行業(yè)和觀眾，也沒能變出一部好電影來。
在線票務下半場——市場追逐好IP
電影節(jié)上各方人馬愁眉苦臉，紛紛訴苦：
過去這個行業(yè)掌握話語權或者主導性的是導演，是藝術家，制片人。
現(xiàn)在不是了。
理工男阿里影業(yè)說：電影產(chǎn)業(yè)是“三高”產(chǎn)業(yè)，資金高度密集、人才高度密集、高風險。而明明電影業(yè)是一個很大的產(chǎn)業(yè)，但是卻不是利潤很高的產(chǎn)業(yè)。
電影數(shù)量增加了，觀眾的滿意度并沒有增加。
這個行業(yè)是一個嚴重虧損的行業(yè)，但是我們這個行業(yè)坐了最多的頭等艙，住了最多的五星級賓館，開了最多的派對，曬了最多的照片，討論一個項目就曬照片，好像做多么偉大的事情，還要到風景區(qū)討論這些事情，很多人拿著非常高的工資。
導演跟演員溝通的機制沒了，你找一個年輕演員說說戲，沒戲！
因為今年很多電影都虧本了，其實電影已經(jīng)進入了寒冬。
我現(xiàn)在周圍的是個人都在找什么IP，拿的全是屁。
以上，影片數(shù)量提高了，市場空間大了，從業(yè)者變多了，但是選擇變得越來越少。尤其是去年，還是攢著IP就成立影視公司，請小鮮肉，吸引和運營資本的節(jié)奏，現(xiàn)在大家都開始反思了。步子慢了下來，發(fā)現(xiàn)那些熱心的追捧者高估了IP的價值，以為小鮮肉就是票房的保證。一個人或許能創(chuàng)造出眾人瘋搶的IP，但是拍電影卻是一步一個坑，從前認真打磨劇本，和演員聊戲現(xiàn)在都成了困難。電影行業(yè)從前就在追捧IP可以源源不斷的創(chuàng)造價值，但是卻未能運營好IP，讓自己本身成了IP鏈條上最容易虧錢的環(huán)節(jié)。
舊的秩序被打破后，電影這個巨大產(chǎn)業(yè)的市場上，寫滿了迷茫。如果從觀眾的角度分析，電影是一種娛樂產(chǎn)品，而現(xiàn)在電視劇，綜藝，游戲，直播，演唱會等新的娛樂產(chǎn)業(yè)越發(fā)變大。有的在線票務平臺就開始順著用戶的需求，轉型成為泛娛樂化平臺，覆蓋演出，體育等領域。而類似貓眼影業(yè)的控制在投資宣發(fā)過程，讓電影找到互聯(lián)網(wǎng)平臺，成為社交產(chǎn)品。
作為社交產(chǎn)品，電影本身不是很強的競爭對手。但是在線票務平臺所具有的影評，會員服務，獎品活動等數(shù)據(jù)服務，卻可以給予影院商家附能。通過在上半場“燒錢”聚集的用戶，讓線上人流帶向線下，提升院線收入，亦有助于影院留住觀眾。
但是，現(xiàn)在人們不去電影院，也并不奇怪了。因為制片方，已經(jīng)在考慮把電影生態(tài)轉移到其他互聯(lián)網(wǎng)平臺，或者獨立的家庭影院了。
在線票務下半場——電影本身，已經(jīng)變成服務互聯(lián)網(wǎng)了？
文章《沒有什么傳統(tǒng)是永存的，影院只是內容的一種商業(yè)模式》中說到，移動互聯(lián)網(wǎng)構建下的網(wǎng)絡院線幾乎可以覆蓋用戶的所有時間和空間。影院發(fā)現(xiàn)，視頻網(wǎng)站越來越強勢：
2015年11月，樂視原本計劃的《消失的兇手》在其智能電視和線下院線上同步發(fā)行，后被院線各方抵制叫停；
2016年8月，二十世紀福斯的《X戰(zhàn)警：天啟》在中國上映才兩個月，便獨家上線愛奇藝，突破好萊塢電影通常在國內流媒體需要三個月的影院窗口期；
2017年6月，《提著心吊著膽》，影院上映一周后，優(yōu)酷上線；福斯探照燈的《天才少女》在北美上映20天后，在愛奇藝獨家上線。
在此背景下，視頻網(wǎng)站和院線的撕逼不斷，今年年初，華納提出希望將影院的窗口期縮短至30~45天，還有愿意所有影片在上映17天后就可以上線進行點播。
在現(xiàn)行好電影匱乏的時候，還不如改變原有的利潤結構，讓影片走到用戶當中。不拘泥于眼前院線的增值服務能夠帶來的價值。中國的電影市場，也正在面臨這種劃分用戶市場。
好吧，用戶愿意為此買賬嗎？一定有，簡單買個會員，花更少的錢享受更獨家的服務。而悲慘的電影院原本可以依靠爆米花，周邊等盈利，現(xiàn)在可能連毛利潤極高的放映前廣告都要受損。而且家庭影院，點映服務，VR技術等各項技術都飛速發(fā)展。
不過對個人來說，影院的觀影體驗是難以想象的。每天工作8個小時以上外，僅僅這2個小時的時間，可以找到理由是因為興趣愛好，而不是因為利益和一群人一起體驗屏幕上的事物，人物，故事和情感。
但是我們需要好電影啊，今天陳可辛導演表示叛變：自己要去拍網(wǎng)劇了，有人會反對他。但是他說，網(wǎng)劇大部分是以為這個東西可以賺錢的，他不是，他還是創(chuàng)作者，只是想給大家?guī)砜鞓贰?b>成熟的觀眾已經(jīng)不去電影院了。
有人說，“一旦我們喪失了影院，我們就喪失了電影。到那時候可以宣布電影死亡了?！?/b>
希望，這個過程慢一點，可以打開手機查查看影片排期，約個朋友不用說話，僅僅欣賞，出來狂罵某個演員演技太爛，打開手機發(fā)個影評，再去網(wǎng)上繼續(xù)二刷，三刷.....
