今年戛納電影節(jié)，據(jù)說是中國電影“最尷尬”的一屆。

零入圍。

評委里也沒有華語電影人。

這真讓人厭氣。

直到Sir看到了它——

登上了戛納場刊首日封面的《記憶大師》。

你也許還沒聽過這部片。

但兩年前一部“黑馬”，你保證還沒忘——

《催眠大師》

兩部片有一個共同點，都來自同一個胖胖的導(dǎo)演——

陳正道

成為導(dǎo)演之前，陳正道學(xué)的是商業(yè)設(shè)計。

他的經(jīng)歷完整示范了：從影迷到電影人。

沒有接受過科班訓(xùn)練，第一次拍片，連對焦是什么都不知道。

拿起攝像機的動力，來自純粹的表達欲。

我想要說故事，用電影的方式。

引爆點，是阿莫多瓦的《關(guān)于我母親的一切》。

這部拿下奧斯卡最佳外語片的電影中，觸及了當(dāng)下無數(shù)社會問題——

同性戀，艾滋病，變性人，妓女，毒品。

但生活中的一切傷害，又都被“母親”一一化解。

她的包容，拯救了一切。

電影結(jié)尾，一直壓抑的基調(diào)，終于消散，流露出希望。

這讓從小看周星馳電影長大的陳正道，震撼了。

很有治愈性，它給了我這個跟別人不同的小胖子許多的救贖，至今我也忘不了電影結(jié)局的希望與包容。

第一次，他有了用影像表達內(nèi)心的欲望。

2004年，處女作《狂放》。

5天完成劇本。

部分故事取材自他高中同學(xué)的真實經(jīng)歷——

嗑藥、墮胎、愛上同性。

當(dāng)時他才23歲，片中所表現(xiàn)的“對抗體制”，正是他當(dāng)時內(nèi)心的發(fā)泄和釋放。

這部片，被選中參加威尼斯電影節(jié)，入圍2004年威尼斯電影節(jié)國際影片人周競賽單元。

他也成了威尼斯歷史上，入選國際影片競賽中，年齡最小的導(dǎo)演。

接下來的《盛夏光年》，也包含同性元素。

我相信美好的事，我相信感情會成真，相信有情人會終成眷屬，犯的錯會被原諒。

片中三個年輕男女，糾纏不清。

也表達了當(dāng)下年輕人在愛情中的迷?！?/p>

一個想要愛，另一個卻只是寂寞。

這部電影入圍東京國際影展的“最優(yōu)秀亞洲電影賞”。

同時將張睿家，送到金馬獎最佳新人獎的舞臺。

票房也搶眼——

預(yù)售票房超過120萬，破當(dāng)時臺灣本土片最高記錄。

在有些地區(qū)，甚至擠下同期的好萊塢電影《穿Prada的惡魔》。

接二連三的成功，讓25歲的陳正道，成為當(dāng)時“臺灣電影的救星”。

他一下膨脹了：

很驕傲，覺得自己什么都行，能拍類型片，也能拍青春片。

被驕傲蒙蔽了雙眼。

接下來的6年，他都看不清路。

幾乎把臺灣所有電影人都得罪。

跟誰工作都不理人，答應(yīng)的事情總是做不到。

毀約，賠錢。

賠錢之后繼續(xù)毀約。

他活生生把自己的前途“作”死。

現(xiàn)在回想起當(dāng)時，他都覺得自己“沒救了”。

關(guān)鍵時候，是彭浩翔推了他一把——

拉他入了“4+1”電影計劃。

（一個由新浪發(fā)起的，4部網(wǎng)絡(luò)短片和一部院線電影構(gòu)成的電影計劃，用于扶植新導(dǎo)演）

陳正道一人包攬了其中三部短片：

《假戲真作》、《謊言大作戰(zhàn)》、《愛在微博蔓延時》

四部短片點擊量，在網(wǎng)上累計超過2億。

這讓陳正道，再次找回當(dāng)導(dǎo)演的“快感”。

六年不拍電影的代價太大。

所以這次，他開始知道要珍惜——

我不想再讓人家覺得我不認(rèn)真，沒有做好或者不尊重電影。

而立之年后，他拍出了《幸福額度》《101次求婚》。

資本市場，大部分電影靠票房說話。

《101次求婚》讓陳正道踏入“億元俱樂部”，還是其中首位80后導(dǎo)演。

跟他一起的，是馮小剛、姜文、張藝謀這樣的“老炮兒”

回報是，他終于可以拍攝自己最愛的題材——

驚悚懸疑。

在此之前，國產(chǎn)驚悚懸疑片的標(biāo)簽是“粗制濫造”。

《催眠大師》，堵住了所有人的口。

無論從細(xì)節(jié)——

狹小的心理咨詢室，就有超過1000處道具和美術(shù)設(shè)計。

一圈圈地板紋路，對應(yīng)催眠中層層相套的概念。

每個鏡頭，都有用意：

幾何圖形構(gòu)成的鏡子，將徐崢的臉“撕裂”。

隱喻人物分裂的心理狀態(tài)。

場景內(nèi)的時鐘不管拍沒拍到，都務(wù)必對應(yīng)事件發(fā)生的時間。

配角定完妝，頭發(fā)長度不符合劇本設(shè)定，他當(dāng)場翻臉。

還有劇情——

劇本打磨三年，在片場，他還每天和徐崢挑Bug。

最終定稿前，大改了6次。

幾乎每加一個角色，整個劇本就要重新做一次。

他當(dāng)影迷的時候，諾蘭的《盜夢空間》，光解析就可以寫4頁。

真輪到自己導(dǎo)戲，才發(fā)現(xiàn)，不出Bug多么困難。

不斷打磨，就為一個目的——

尊重觀眾，讓觀眾覺得“我們沒有在羞辱他們”。

值得。

影片上映后，成為當(dāng)年五一檔黑馬，票房四天破億。

最終拿下2.73億票房。

豆瓣評分7.6，好于76%的懸疑片。

這在國產(chǎn)懸疑片，不容易。

氛圍營造，讓人屏息。

而當(dāng)你以為抓住了那些破綻——

沒想到，其實掉進了更深的陷阱。

觀眾贊：

國產(chǎn)心理驚悚片制作精細(xì)化程度最高的一部。

完全超出預(yù)期的精彩。

靠老爸幫忙購買的攝像機，第一次踏入電影圈到現(xiàn)在，已經(jīng)13年。

陳正道在商業(yè)和藝術(shù)間游走，嘗試過各種不同類型的電影——

青春、喜劇、懸疑、愛情、恐怖……

找到自己的位置。

驚悚懸疑，是我的天宮一號。

所以今年，他帶著“大師”系列第二部——

《記憶大師》回來了。

“你的記憶，就是最危險的證人”

最主要是，演員有——

黃渤，徐靜蕾，段奕宏，楊子姍。

根據(jù)劇情介紹：

2019年，一種記憶存取手術(shù)在全球推廣。

作家江豐與妻子張代晨感情破裂，江豐刪除了他們十年婚姻的愛情片段。

妻子要求他取回記憶，重新載入腦海的竟然是一個連環(huán)殺人犯的記憶...

在懸疑的基礎(chǔ)上，還融入科幻——

記憶可以重載、提取，也能刪除。

概念海報上，大腦由赤裸的人體組成。

作為神經(jīng)中樞的脊椎骨、眼球、耳朵、下頜骨主體，也分別對應(yīng)了記憶介質(zhì)中視覺、聽覺、味覺。

顯然，這次陳正道想玩得更大。

對于拍國產(chǎn)懸疑片，他有自知之明：

不能說因為我無法一步就踏到《盜夢空間》，我就不去踏。那我就會距離《盜夢空間》更遠(yuǎn)了。

就沖《催眠大師》那份肯“尊重觀眾”的勁頭來看。

Sir看好他踏出的每一步。

12月見。