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? ? ? ? 古典主義時(shí)期三巨頭
弗浪茨?約瑟夫·海頓(Franz Joseph Haydn 1732~1809)是奧地利作曲家，他常被世人稱作”交響曲之父”。但正如前章所述，無(wú)論是交響曲，四重奏或是羽管鍵琴奏鳴曲，在海頓之前已有許多作曲家開始進(jìn)行這些體裁的創(chuàng)作，而海頓的創(chuàng)作將這些體裁推進(jìn)為高度發(fā)展的古典主義風(fēng)格范式，他的大量作品體現(xiàn)出18世紀(jì)中葉音樂(lè)風(fēng)格逐漸變化的軌跡，從中期的”華麗風(fēng)格”到”情感風(fēng)格”到”維也納古典風(fēng)格”甚至有些音樂(lè)史學(xué)家從海頓的作品中找出預(yù)示浪漫主義風(fēng)格的印跡。
沃爾夫?qū)?阿馬德烏斯?莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart 1756-1791)是奧地利作曲家，西方音樂(lè)歷史中，只有莫扎特被毫無(wú)疑義地公認(rèn)為稀世之才，他短暫的35年生涯，為人類留留下極其寶貴的音樂(lè)遺產(chǎn)。舒曼說(shuō)過(guò)，莫扎特的音樂(lè)是無(wú)法描述的”莫扎特即音樂(lè)”這似乎是贊嘆莫扎特資產(chǎn)的最恰當(dāng)?shù)脑~匯，他創(chuàng)作的歌劇，交響曲，協(xié)奏曲，奏鳴曲，四重奏和其它重奏，重唱形式，大量器樂(lè)曲，獨(dú)唱等等，幾乎包含了音樂(lè)的所有領(lǐng)域，而莫扎特音樂(lè)的特征與最突出的貢獻(xiàn)，可以通過(guò)歌劇，協(xié)奏曲和交響曲來(lái)說(shuō)明。
? ? ? 莫扎特的器樂(lè)創(chuàng)作同樣是碩果累累，無(wú)論是交響曲，協(xié)奏曲，奏鳴曲，還是其它形式的室內(nèi)樂(lè)及器樂(lè)小品，都滲透著他特有的流暢，明快和生氣勃勃。
? ? 莫扎特對(duì)協(xié)奏曲，尤其是鋼琴協(xié)奏曲所做出的貢獻(xiàn)相當(dāng)于貝多芬對(duì)鋼琴奏鳴曲的貢獻(xiàn)，而莫扎特為小提琴，長(zhǎng)笛，雙簧管，黑管，大管，圓號(hào)及小號(hào)寫的協(xié)奏曲，也同樣是這些樂(lè)器領(lǐng)域里的精品。
德國(guó)作曲家路德維希?凡?貝多芬(Ludwig van Beethoven 1770-1827)他在西方音樂(lè)史的畫卷中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，由海頓，莫扎特創(chuàng)立并發(fā)展起來(lái)的維也納古典音樂(lè)形式與風(fēng)格，在貝多芬的手里被極大地?cái)U(kuò)充和發(fā)展。他將18世紀(jì)與19世紀(jì)，古典主義與浪漫主義連接起來(lái)，將一個(gè)時(shí)代的理想融匯于自己的音樂(lè)藝術(shù)之中，貝多芬的名字與崇高的信念，頑強(qiáng)不屈的意志，充滿震撼力的音樂(lè)，為表達(dá)情感而不拘規(guī)范的氣魄永遠(yuǎn)同在。
? 德國(guó)萊茵河畔的波恩，是貝多芬度過(guò)他人生最初22年的城市(1770-1792)這段時(shí)間雖然不是他創(chuàng)作成熟與豐收時(shí)期，但對(duì)他一生的影響十分深遠(yuǎn)，尤其體現(xiàn)在思想性格的形成方面。
? 莫扎特，海頓曾對(duì)青年貝多芬的天才給予過(guò)充分肯定，但在貝多芬成長(zhǎng)的道路上，聶費(fèi)(C.G.Neefe 1748-1798)對(duì)他的幫助和支持最大，這位宮廷管風(fēng)琴師引導(dǎo)他將藝術(shù)視野擴(kuò)展到德國(guó)文學(xué)與音樂(lè)的優(yōu)秀傳統(tǒng)中去。
? 貝多芬在器樂(lè)創(chuàng)作里取得了空前的成就，包括9部交響曲，11首管弦樂(lè)序曲和戲劇配樂(lè)，5首鋼琴協(xié)奏曲，1首小提琴協(xié)奏曲，16首弦樂(lè)四重奏及其它各種形式的重奏曲。奏鳴曲體裁是他重要的器樂(lè)領(lǐng)域，包括32首鋼琴奏鳴曲，10首小提琴奏鳴曲，5首大提琴奏鳴曲，還有變奏曲等獨(dú)奏活重奏形式。貝多芬通過(guò)這些創(chuàng)作把維也納古典樂(lè)派的奏鳴交響套曲形式推進(jìn)到了最高峰，并對(duì)奏鳴曲式結(jié)構(gòu)的成熟與發(fā)展起到?jīng)Q定性作用。
(一)交響曲
貝多芬的九部交響曲分別屬于不同的創(chuàng)作時(shí)期，集中體現(xiàn)出他的創(chuàng)作特征及風(fēng)格衍變的脈絡(luò)，有音樂(lè)家將其分為幾類:英雄性，戲劇性<<第三，第五命運(yùn)交響曲，第九交響曲>>;生活風(fēng)俗性和抒情性(第一，第四，第八交響曲);群眾性，舞蹈性(第七交響曲)，而(第二交響曲)是綜合性的，(第六交響曲)則融自然和哲理與一體。
(二)鋼琴作品
在鋼琴藝術(shù)史中貝多芬的地位與他在交響曲領(lǐng)域一樣光輝，他的五部協(xié)奏曲始終是音樂(lè)會(huì)的重要曲目，他寫作的鋼琴奏鳴曲貫穿其一生，其風(fēng)格的演變與交響曲同步，而且集中顯示出貝多芬在形式上的探索與創(chuàng)新。
(三)重奏作品
貝多芬一生的幾個(gè)時(shí)期都有室內(nèi)樂(lè)作品，早期重要的有鋼琴三重奏(Op.1No.1-3,1792-1794)為鋼琴和管樂(lè)的五重奏(Op.16,1796-1797)等。而重要的四重奏體裁他一共寫了16首，中期的代表作包括Op.59,Op.74(俗稱”豎琴四重奏”)和Op.95等，而最后的六首四重奏集中代表了貝多芬晚期作品的風(fēng)貌。
(四)聲樂(lè)作品
貝多芬在聲樂(lè)領(lǐng)域的創(chuàng)作涉及了 歌劇，清唱?jiǎng)?，彌撒，康塔塔，合唱幻想曲和大量的藝術(shù)歌曲等，并且在《第九交響曲》中運(yùn)用了合唱，還改編了蘇格蘭，愛(ài)爾蘭等民族的民歌。
? 貝多芬也使音樂(lè)的具體表現(xiàn)手段更加豐富和擴(kuò)展，他的旋律簡(jiǎn)潔質(zhì)樸而含蓄深情，建立在和弦音上的線條嚴(yán)整粗曠，動(dòng)機(jī)式旋律富于緊張的沖擊力量，而柔板旋律又令人悲憫沉思，節(jié)奏鮮明突出，經(jīng)常帶走進(jìn)行曲，送葬曲或其它舞曲式的特性節(jié)奏，破壞規(guī)律平衡性的切分式節(jié)奏或突換重音的運(yùn)用，是造成貝多芬頑強(qiáng)果斷與沖突緊張風(fēng)格的重要手段。
? ? ;和聲調(diào)性的作用在貝多芬的作品里大大超過(guò)了海頓和莫扎特，它的不協(xié)和，不穩(wěn)定，轉(zhuǎn)換的頻繁與范圍的擴(kuò)大，終止式的延長(zhǎng)，擴(kuò)充等形成了強(qiáng)大的動(dòng)力特征，擴(kuò)充了自巴赫以來(lái)逐漸占據(jù)主導(dǎo)地位的主調(diào)和聲體系的內(nèi)含量。
? ? ;在管弦樂(lè)隊(duì)的配置上，貝多芬顯然受到法國(guó)大革命時(shí)期器樂(lè)曲的影響，重視銅管和打擊樂(lè)器的作用，而且從《第三交響曲》開始增加樂(lè)隊(duì)的編制，管弦樂(lè)隊(duì)不同樂(lè)器的音色和表現(xiàn)力也得到了新穎而恰當(dāng)?shù)奶幚怼?/p>
? ? 貝多芬作為18~19世紀(jì)之交的作曲家，代表進(jìn)步的世界觀，倫理觀和新興階級(jí)的審美理想，適應(yīng)當(dāng)時(shí)社會(huì)與政治經(jīng)濟(jì)上的巨大變革，將人類有愛(ài)的最高憧憬以他特有的音樂(lè)語(yǔ)言表述出來(lái)，并被大眾所接受。貝多芬的創(chuàng)作雖然保持著維也納古典樂(lè)派的主體風(fēng)格，嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的結(jié)構(gòu)比例與合乎邏輯的矛盾統(tǒng)一，但”自由和進(jìn)步”是貝多芬終身追求的藝術(shù)與人生目標(biāo)。他的音樂(lè)象征著力量，意志和氣勢(shì)，也充滿了自由大膽和激情超越的精神，這成了19世紀(jì)浪漫主義音樂(lè)主潮的啟蒙精神?！币魳?lè)應(yīng)當(dāng)使人類的精神爆發(fā)出火花”貝多芬的音樂(lè)至今讓人震撼，正是發(fā)自貝多芬內(nèi)心的聲音找到了通向人類心靈的路，使后輩從中領(lǐng)悟到藝術(shù)與人類同樣原無(wú)定軌，而獨(dú)立前行的足跡終會(huì)累積成眾人追隨的大道。
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第六篇 浪漫主義時(shí)期音樂(lè)
? 用”浪漫主義”來(lái)概括一個(gè)時(shí)期，是指19世紀(jì)前后這一百多年(1790~1910年)的西方音樂(lè)歷史，即浪漫主義作為主導(dǎo)潮流支配和指導(dǎo)著大多數(shù)作曲家的時(shí)期。它所涵蓋的是從貝多芬的晚期作品，羅西尼的歌劇，舒伯特的藝術(shù)歌曲，到勛伯格的”不協(xié)和音解放”之前的初期作品，以及理夏德?斯特勞斯那些被”現(xiàn)代主義”拒絕的作品。
? 整個(gè)19世紀(jì)的歐洲政治風(fēng)云變幻頻繁，伴隨著思想文化領(lǐng)域各種思潮流派，藝術(shù)風(fēng)格的演變與興衰，不可能用一個(gè)”浪漫主義”詞匯就將這豐富而多元的音樂(lè)現(xiàn)象全部包容，用它僅僅作為音樂(lè)歷史時(shí)期的統(tǒng)稱而已。
? 音樂(lè)上的浪漫主義經(jīng)歷了興起，繁榮與衰頹的過(guò)程，貝多芬作為橫跨兩個(gè)時(shí)期的人物，其創(chuàng)作已經(jīng)體現(xiàn)出向浪漫主義過(guò)度的趨向，而一般音樂(lè)歷史將浪漫主義分為[早期:韋伯 舒伯特(19世紀(jì)10~20年代),盛期:柏遼茲 舒曼 門德爾松 肖邦(30~40年代)，中后期:李斯特 瓦格納 勃拉姆斯(40~80)晚期或浪漫主義以后:布魯克納 馬勒 理夏德?斯特勞斯(19世紀(jì)90年代到20世紀(jì)初)，其間還穿插了法國(guó)，意大利歌劇，以及與此相并行或獨(dú)立的歐洲各名族樂(lè)派的線索。除此之外，有些作曲家所處的時(shí)期或流派歸屬還可以做其它方式的劃分。
浪漫主義音樂(lè)在強(qiáng)調(diào)對(duì)主觀情感，尤其是對(duì)愛(ài)情這最強(qiáng)烈和個(gè)性化情感的表述中，自傳性的，偏重心理變化的抒情性特征十分明顯，同時(shí)如何獲得公眾的理解也是作曲家的追求。他們不同程度地傾心于標(biāo)題音樂(lè)，其構(gòu)思常常以文學(xué)，詩(shī)歌，戲劇，繪畫，特征舞蹈等其它姊妹藝術(shù)的內(nèi)容為基礎(chǔ)，甚至為強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)意圖而添加明確的標(biāo)題。所采用的形式體裁也為了與標(biāo)題性內(nèi)容相符而突破傳統(tǒng)的模式，創(chuàng)造出許多綜合性或形式靈活的體裁，如多樂(lè)章或單樂(lè)章的標(biāo)題交響曲，交響詩(shī)，序曲，單樂(lè)章的敘事曲，狂想曲，幻想曲，小品式的器樂(lè)或聲樂(lè)作品。
在進(jìn)入19世紀(jì)前后，歐洲的專業(yè)高等音樂(lè)學(xué)院紛紛建立，巴黎1795 米蘭1808 那不勒斯1808 布拉格1811 維也納1817 倫敦1822 布魯塞爾1832 萊比錫1843慕尼黑1846等等，還有許多私人籌辦的音樂(lè)學(xué)院，這些都是對(duì)培養(yǎng)19世紀(jì)歐洲的音樂(lè)人才，提高觀眾欣賞音樂(lè)的水平起到作用。
? 這些作曲家本身的多方面素養(yǎng)，不僅體現(xiàn)在他們的綜合性音樂(lè)作品中，從舒曼 門德爾松到柏遼茲 李斯特 瓦格納都是如此。而音樂(lè)19世紀(jì)也逐漸發(fā)展成獨(dú)立的學(xué)科，它與這個(gè)世紀(jì)重視歷史的觀念直接相關(guān)。從音樂(lè)通史的巨著到過(guò)去音樂(lè)大師的傳記(帕萊斯特利那 巴赫 亨德爾 貝多芬 海頓 莫扎特等)，包括教會(huì)對(duì)格里高利圣詠的整理等等，都為西方音樂(lè)史學(xué)在20世紀(jì)的繼續(xù)發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
? 18世紀(jì)的”狂飆運(yùn)動(dòng)”直接導(dǎo)向了19世紀(jì)的德奧浪漫主義運(yùn)動(dòng)，歌德和貝多芬都在自己的創(chuàng)作中體現(xiàn)出浪漫主義的某些特征，并以完美的形式實(shí)現(xiàn)了將藝術(shù)作為個(gè)人情感表述的理想。
? 德奧的浪漫主義音樂(lè)家在新的世紀(jì)里，始終沒(méi)有放棄貝多芬對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的崇高信念，而且不斷的從貝多芬那里得到啟示。韋伯，舒伯特與古典傳統(tǒng)保持著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，門德爾松和舒曼以巴赫以來(lái)德奧古典音樂(lè)傳統(tǒng)作為藝術(shù)的最高標(biāo)志，瓦格納，勃拉姆斯同樣如此，或是繼承傳統(tǒng)的精神或是恢復(fù)傳統(tǒng)的形式，到了馬勒，理夏德?斯特勞斯時(shí)，即使浪漫主義已趨衰頹，也沒(méi)有和德奧的古典傳統(tǒng)決裂，19世紀(jì)浪漫主義的德奧音樂(lè)是在繼承維也納古典樂(lè)派的基礎(chǔ)上增添其獨(dú)特的個(gè)性和各自的光彩。
卡爾?馬利亞?弗利德里赫?恩斯特?馮?韋伯(Carl Maria Friedrich Ernst von Weber 1786~1826)在西方音樂(lè)歷史上的地位，是以他的代表作《魔彈射手》確定的，1821年這部歌劇在柏林的首演，標(biāo)志著德奧浪漫主義歌劇的誕生。除去歌劇創(chuàng)作外，韋伯的作品還涉及戲劇配樂(lè)，合唱，交響曲，協(xié)奏曲，室內(nèi)樂(lè)和鋼琴等多個(gè)領(lǐng)域。
奧地利作曲家弗朗茨?舒伯特(Franz Schubert 1797~1828)作為早期浪漫主義潮流的代表，在作品中體現(xiàn)出維也納古典傳統(tǒng)與新時(shí)期思潮之間的緊密聯(lián)系。他被譽(yù)為”歌曲之王”實(shí)際上舒伯特除去藝術(shù)歌曲之外，還在交響樂(lè)，室內(nèi)樂(lè)和鋼琴等器樂(lè)領(lǐng)域里留下大量的藝術(shù)精品，也進(jìn)行了歌劇和宗教音樂(lè)的創(chuàng)作。舒伯特出生與逝世都在維也納，是個(gè)道地的維也納人。
? ? 鋼琴上:舒伯特的鋼琴創(chuàng)作包括奏鳴曲，幻想曲，特性小曲(即興曲，音樂(lè)瞬間)圓舞曲，連德勒舞曲和大量為二手或四手聯(lián)彈的進(jìn)行曲，嬉游曲和變奏曲等，其中特性小曲和一些舞曲是舒伯特為鋼琴所做的特殊貢獻(xiàn)。
? ? 交響曲和室內(nèi)樂(lè)曲:舒伯特和貝多芬一樣也寫作了9部交響曲。
? 在維也納這座城市里，舒伯特和貝多芬共同度過(guò)了30年，但他們是屬于兩個(gè)時(shí)代的人，政治上巨大的變動(dòng)，藝術(shù)風(fēng)格上的變化，以及舒伯特的個(gè)人經(jīng)歷與思想性格，使他以獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性標(biāo)志著新的浪漫主義時(shí)期的來(lái)臨。
德國(guó)作曲家 費(fèi)利克斯?門德爾松-巴托爾第(Felix Mendelssohn-Bartholdy1809~1847)作品與他的音樂(lè)社會(huì)活動(dòng)，對(duì)德國(guó)音樂(lè)的發(fā)展起了十分重要的作用。
? 門德爾松，舒曼和肖邦同是浪漫主義時(shí)代的作曲家。門德爾松自己具備古典藝術(shù)的豐厚修養(yǎng)，尊重傳統(tǒng)而創(chuàng)作也力求遵循嚴(yán)謹(jǐn)諧調(diào)，清新典雅的古典標(biāo)準(zhǔn)，他對(duì)浪漫主義一味地?zé)嶂杂谥惺兰o(jì)的傾向不以為然。但浪漫主義時(shí)代的生活環(huán)境，依舊給門德爾松的創(chuàng)作帶來(lái)深刻的影響，他用音樂(lè)來(lái)抒發(fā)自己對(duì)自然界，文學(xué)，詩(shī)歌以及歷史，宗教等各種人生體驗(yàn)，無(wú)論是傳統(tǒng)的大型清唱?jiǎng)?，交響曲還是管弦樂(lè)序曲，無(wú)言歌，無(wú)論是對(duì)大自然由衷的感嘆和描繪，還是為自己純器樂(lè)作品加添其情畫意的提示標(biāo)題，門德爾松著重的都是個(gè)人的理解與感受，這正是浪漫主義所強(qiáng)調(diào)的藝術(shù)價(jià)值觀。
他的創(chuàng)作目錄也很豐富:5部交響曲，7部管弦樂(lè)序曲，3部清唱?jiǎng)〖百澝栏瑁?shī)篇，經(jīng)文歌等宗教題材作品，為鋼琴作的<<無(wú)言歌>>8集，為鋼琴，小提琴寫作的數(shù)篇協(xié)奏曲，還有許多奏鳴曲及重奏的室內(nèi)樂(lè)作品。
門德爾松的個(gè)人境遇比起舒伯特來(lái)要幸運(yùn)得多，他的”無(wú)言歌”曾被視為思想膚淺，缺乏矛盾和深刻的含義，但門德爾松仍然不失為人類文化，尤其是德國(guó)音樂(lè)文化優(yōu)秀傳統(tǒng)的代表，他對(duì)藝術(shù)的崇高信念和追求，使他對(duì)德國(guó)生活環(huán)境中輕浮庸俗和毫無(wú)作為的現(xiàn)象十分不滿，在書信中他曾斥責(zé)德國(guó)小城鎮(zhèn)人們的鄙俗，懶惰，虛偽和不思進(jìn)取，早年就對(duì)自己的老師策爾特說(shuō)過(guò)，在這些人中生活”我就像一個(gè)神學(xué)家一樣獨(dú)善其身”，作為德國(guó)優(yōu)秀音樂(lè)文化的”先知者”，門德爾松為自己的藝術(shù)理想奮爭(zhēng)，沮喪而又繼續(xù)奮爭(zhēng)并奉獻(xiàn)其一生。
? 第二節(jié) 舒曼
羅伯特?亞歷山大?舒曼(Robert Alexander Schumann 1810~1856)是德國(guó)作曲家 鋼琴家，音樂(lè)評(píng)論家。他是在貝多芬和舒伯特的音樂(lè)熏陶中成長(zhǎng)起來(lái)的一代人，其創(chuàng)作思想和實(shí)踐始終強(qiáng)調(diào)音樂(lè)情感表現(xiàn)的目的和意義，具有19世紀(jì)30~50年代典型的浪漫主義精神，他的創(chuàng)作和評(píng)論活動(dòng)，對(duì)德國(guó)已至歐洲浪漫主義及名族樂(lè)派的音樂(lè)家有著深遠(yuǎn)的影響。
? 鋼琴作品
舒曼的創(chuàng)作涉及交響曲，協(xié)奏曲，室內(nèi)樂(lè)，但占舒曼作品很大比例的，由短小樂(lè)曲連成的鋼琴套曲以及歌曲則集中體現(xiàn)了舒曼的創(chuàng)作性風(fēng)格。
? 聲樂(lè)作品
藝術(shù)歌曲突出地體現(xiàn)了舒曼的浪漫情懷與風(fēng)格，深厚的文學(xué)修養(yǎng)使他精心選擇詩(shī)作并深刻理解其內(nèi)容。
舒曼的樂(lè)評(píng)代表了19世紀(jì)浪漫音樂(lè)家的特征，他們自己是作曲家，因此具有極為精到的專業(yè)眼光，而觀察分析音樂(lè)現(xiàn)象時(shí)的敏銳是以廣博的文化修養(yǎng)為根基。除去舒曼，同時(shí)期或稍后的柏遼茲，李斯特和瓦格納都是用文字或用音樂(lè)作品來(lái)表述自己的觀念和體驗(yàn)。19世紀(jì)下半葉專業(yè)的音樂(lè)評(píng)論事業(yè)繁榮起來(lái)，而作曲家論音樂(lè)和音樂(lè)家的傳統(tǒng)仍一直延續(xù)至今。
第三節(jié)
肖邦（法語(yǔ)原名：Frédéric Fran?ois Chopin，1810年3月1日 --- 1849年10月17日），波蘭作曲家和鋼琴家，他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂(lè)史上最重要的人物之一，是歐洲19世紀(jì)浪漫主義音樂(lè)的代表人物。偉大的波蘭音樂(lè)家，自幼喜愛(ài)波蘭民間音樂(lè)，不滿20歲已成為華沙公認(rèn)的鋼琴家和作曲家。后半生遭遇波蘭亡國(guó)，在國(guó)外度過(guò)，創(chuàng)作了很多具有愛(ài)國(guó)主義思想的鋼琴作品，抒發(fā)自己的思鄉(xiāng)情、亡國(guó)恨。肖邦一生不離鋼琴，所有創(chuàng)作幾乎都是鋼琴曲，被稱為“鋼琴詩(shī)人”。
與西方音樂(lè)歷史中絕大多數(shù)作曲家不同，肖邦將一生的創(chuàng)作活動(dòng)幾乎全部?jī)A注在鋼琴音樂(lè)領(lǐng)域。
《瑪祖卡舞曲》是肖邦創(chuàng)作中最具波蘭民間鄉(xiāng)土氣息的體裁。它來(lái)源于三種性格各不相同的三拍子波蘭鄉(xiāng)村舞曲：重音位置多變，力度較強(qiáng)。
《波羅奈滋舞曲》是肖邦的名族意識(shí)和情愫體現(xiàn)得最為強(qiáng)烈的體裁。
肖邦一生的創(chuàng)作，體現(xiàn)了一位作曲家在吸收歐洲古典音樂(lè)精華的同時(shí)所走過(guò)的突破傳統(tǒng)，勇于創(chuàng)新的歷程。他賦予了前奏曲，練習(xí)曲，夜曲，諧謔曲，敘事曲，幻想曲等一系列音樂(lè)體裁以新的思想情感內(nèi)涵，并深入挖掘和提高了這些音樂(lè)體裁的藝術(shù)表現(xiàn)力。他的鋼琴音樂(lè)具有異常新穎，細(xì)膩的織體，獨(dú)具魅力的旋律和色彩豐富的和聲語(yǔ)言。他在《波羅奈茲舞曲》和《瑪祖卡舞曲》這類體裁的音樂(lè)創(chuàng)作中，顯示了他吸收和處理名族音樂(lè)素材的深厚功力。上述這一切融合在一起，形成了一種獨(dú)特的 “肖邦風(fēng)格”，為西方19世紀(jì)浪漫主義音樂(lè)作出了重要貢獻(xiàn)，特別是對(duì)19世紀(jì)后半葉歐洲名族樂(lè)派的形成和發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
? 第三章19世紀(jì)上半葉的法，意歌劇
? ? ? 克里斯托弗·威利巴爾德·格魯克（Christoph Willibald Gluck），德國(guó)作曲家。1714年7月2日出生于德國(guó)南部巴伐利亞州位于德國(guó)和捷克交界處的艾拉斯巴赫，1787年11月15日逝于奧地利維也納，終年73歲。格魯克是當(dāng)時(shí)集意大利、法國(guó)和德奧音樂(lè)風(fēng)格特點(diǎn)于一身的絕無(wú)僅有的作曲家。他的作品以質(zhì)樸、典雅、莊重而著稱。格魯克的歌劇改革，對(duì)法國(guó)、意大利、奧地利、瑞典、英國(guó)音樂(lè)戲劇的發(fā)展產(chǎn)生了顯著影響，是歌劇發(fā)展史上的一個(gè)里程碑。
? ? 第四章 從標(biāo)題交響音樂(lè)到交響詩(shī)
19世紀(jì)30~40年代的巴黎是歐洲思想文化屆精髓的集中地，一批充滿激情的藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)的意向，熱烈的情感和豐富的色彩著迷，熱衷于將自己從事的領(lǐng)域與其他的姐妹藝術(shù)相連。
? 第一節(jié) 柏遼茲
路易?赫克托?柏遼茲(Louis Hector Berlioz 1803~1869)是19世紀(jì)30~40年代浪漫主義思潮在音樂(lè)領(lǐng)域里的杰出代表，他的大量作品以帶有文字意味的標(biāo)題和構(gòu)思，強(qiáng)烈的表現(xiàn)意圖，自由而龐大的結(jié)構(gòu)，宏偉而色彩斑斕的音響體現(xiàn)出極富個(gè)性的創(chuàng)作特征，同時(shí)他還通過(guò)音樂(lè)評(píng)論闡述自己的創(chuàng)作思想。柏遼茲的開拓和創(chuàng)新確立了他在音樂(lè)歷史上不可忽視的地位。
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第二節(jié) 李斯特
在19世紀(jì)歐洲音樂(lè)的史冊(cè)中，弗朗茲?李斯特(Ferenc Liszt 1811~1886)的名字與鋼琴家，作曲家，指揮家，評(píng)論家，教育家以及音樂(lè)社會(huì)活動(dòng)家等名號(hào)相連，與不同時(shí)期和國(guó)家的多位音樂(lè)家相識(shí)相交。李斯特生前的半個(gè)多世紀(jì)(20~80年代末)里，其演奏，創(chuàng)作和評(píng)論活動(dòng)以及生活方式始終是巴黎乃至歐洲輿論所關(guān)注的熱點(diǎn)，人們后來(lái)才逐漸認(rèn)識(shí)到李斯特真正的作用和價(jià)值，領(lǐng)悟到他的創(chuàng)作思想與實(shí)踐所具有的原創(chuàng)性與預(yù)見性。
李斯特晚年在和聲上的大膽嘗試給世紀(jì)末的作曲家以重要啟示，比如交響詩(shī)<<前奏>>中主部，副部主題的C大調(diào)與E大調(diào)間三級(jí)遠(yuǎn)關(guān)系調(diào)性設(shè)置;交響曲<<浮士德>>的主部主題以增三和弦作為樂(lè)曲核心，鋼琴小曲<<烏云>>也用了增三核心和弦;第一版的<<悲傷的貢多拉小船>>，調(diào)性以升降E音間的變化而在F大小調(diào)間晃動(dòng);一些作品作用建立在四度音程上的和弦及全音音階上的旋律;右手旋律與左手伴奏的和聲互相間不構(gòu)成傳統(tǒng)的功能關(guān)系而是沖突對(duì)置，比如1880年以后創(chuàng)作的鋼琴<<厄運(yùn)>> 右手增三和弦與左手減七和弦的互相沖突對(duì)置。
? 這些表明李斯特已經(jīng)走在半音化和聲及模糊調(diào)性的道路上，而這正是19世紀(jì)多位浪漫派作曲家不斷探索的方向與趨勢(shì)，同樣也引起年輕的德彪西的興趣。
? 第五章19世紀(jì)中，下葉的德奧音樂(lè)
19世紀(jì)是德奧音樂(lè)最輝煌的時(shí)期，無(wú)論是思想還是創(chuàng)作實(shí)踐都對(duì)整個(gè)歐洲產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，而瓦格納和勃拉姆斯是繼，韋伯，舒伯特，門德爾松，舒曼之后，承接貝多芬偉達(dá)傳統(tǒng)為西方音樂(lè)作出巨大貢獻(xiàn)的兩位德國(guó)作曲家。勃拉姆斯比瓦格納小20歲，但一些音樂(lè)史學(xué)家將瓦格納與勃拉姆斯作為對(duì)立的兩種美學(xué)主張的代表，正像在歌劇領(lǐng)域?qū)⑼吒窦{與威爾第作為19世紀(jì)中下葉兩股力量的代表一樣，實(shí)際上他們的同代人及20世紀(jì)的歐洲，從瓦格納與勃拉姆斯那里同樣獲得極為豐富而個(gè)性化的音樂(lè)財(cái)富與思想啟迪。
? 德奧音樂(lè)在這個(gè)時(shí)期的另一個(gè)重要現(xiàn)象，是維也納輕音樂(lè)的繁榮。被譽(yù)為”圓舞曲之王”的小約翰?斯特勞斯，繼承奧地利作曲家蘭納(J?Lanner1801~1843)和自己父親老約翰?施特勞斯的傳統(tǒng)，吸取維也納流行的多名族民間歌舞曲，創(chuàng)作了大量圓舞曲和輕歌劇，反映了1848年前后維也納的生活和藝術(shù)情趣。他那平易流暢的旋律和歡快愉悅的風(fēng)格，以及他的幾位兄弟效仿其風(fēng)格所寫的舞曲，使維也納圓舞曲傳遍歐洲，并使施特勞斯的名字與形象成為維也納城的榮譽(yù)標(biāo)志。
? 第一節(jié) 瓦格納
理夏得?瓦格納(Richard Wagner1813~1883)的名字在歐洲音樂(lè)史上十分響亮，但他是以改變西方音樂(lè)傳統(tǒng)軌道，從而引起極大爭(zhēng)議的角色而引人注目。19世紀(jì)下半葉直至20世紀(jì)在歐洲各國(guó)都有瓦格納的熱情崇拜者，同時(shí)他的音樂(lè)也成為一些作曲家竭力抗拒或試圖擺脫其影響的象征。體現(xiàn)在他樂(lè)劇創(chuàng)作與文論著作中的思想和觀念，不僅影響了西方音樂(lè)發(fā)展的進(jìn)程，成為西方音樂(lè)歷史研究的重要文獻(xiàn)，也是整個(gè)藝術(shù)界和思想哲學(xué)領(lǐng)域所關(guān)注分析的對(duì)象。
? ? 第二節(jié)?勃拉姆斯
約翰尼斯?勃拉姆斯(Johannes Brahma.1833~1897)與瓦格納同為德國(guó)作曲家，他在19世紀(jì)下半葉文學(xué)畫，標(biāo)題化的音樂(lè)主潮中堅(jiān)定地有自己的路，崇尚巴赫.亨德爾.貝多芬.將創(chuàng)作植根于古典音樂(lè)的傳統(tǒng)之中，沉醉在德奧城市及民間淳樸美好的旋律里。勃拉姆斯的創(chuàng)作出了沒(méi)有涉及瓦格納所熱衷的歌劇外，廣泛涉及巴洛克時(shí)期的大協(xié)奏曲，復(fù)協(xié)奏曲，安魂曲，經(jīng)文歌，卡農(nóng)曲及管風(fēng)琴贊歌，前奏曲等，古典時(shí)期盛行的交響曲，協(xié)奏曲，奏鳴曲，變奏曲等音樂(lè)體裁。他熱衷于探索各種組合形式的室內(nèi)樂(lè)，還寫作了大量歌曲，重唱曲，合唱作品及鋼琴小品。勃拉姆斯以這些激情涌動(dòng)但又深思熟慮的作品，證明了屬于19世紀(jì)浪漫時(shí)代的古典風(fēng)格所具有的生命力。
