琺瑯彩 | 你一定要看看御制瓷器如何綻放色彩！

凡提及琺瑯彩，通常特制瓷胎畫琺瑯，其創(chuàng)燒自康熙一朝，為中國陶瓷史上最為璀璨的一顆明珠?？滴趸实垡曇伴_闊，不但弘揚(yáng)漢學(xué)，同時(shí)潛心西方格物之學(xué)，注重務(wù)實(shí)，積極吸取外國先進(jìn)文明，對西方的科學(xué)和藝術(shù)均保持著開放的心態(tài)，彼時(shí)自歐洲傳來的琺瑯器、玻璃器等舶來品頗得康熙皇帝青睞，特命耶穌會傳教士主持琺瑯作、玻璃廠加以仿制，在歐洲傳教士與宮廷畫師、御窯工匠的通力合作下，琺瑯彩瓷終于橫空出世，創(chuàng)前世未有之奇。

清康熙 御制琺瑯彩胭脂紅地四季花卉碗成對“康熙御制”款

尺寸：直徑14.5cm

備注：1. 上海-香港重要收藏家族舊藏

2. 柏煊書齋收藏

琺瑯彩制作考究，胎體甄選珠山御窯特制白膩素胎入京，畫師以丹青妙手于其上添畫施彩，燒成于紫禁城內(nèi)養(yǎng)心殿側(cè)造辦處中，專為帝王御用，存世稀少，至為珍貴。彩料及繪畫技法均吸收西方工藝技法，題材甚具異域西洋意趣，并化裁宮廷院畫風(fēng)致，畫法著重寫真自然，以光影明暗營造質(zhì)感、深度及透視，彩料明麗凝膩，氣息妍美清新，其品質(zhì)精絕，驚艷古今，煥發(fā)彩瓷魅力之新姿采，下啟雍乾御窯華麗彩瓷之先聲，為清代彩瓷之冠。

康熙皇帝清圣祖愛新覺羅·玄燁（1654-1722）

清康熙 御制琺瑯彩胭脂紅地四季花卉碗成對，本品形制沉穩(wěn)端莊，口沿微外撇，線條柔美，胎體輕盈堅(jiān)質(zhì)，為清宮中最為經(jīng)典的宮碗造型。其胎質(zhì)皚白，如霜勝雪，通體施釉，內(nèi)壁無紋飾，可見所施釉水清透明潤。外壁自足端至口沿均以胭脂紅釉為地，色澤殷紅沈郁，厚重而有質(zhì)感。

胭脂紫地之外再繪以盛放的各色花卉，計(jì)有牡丹、黃蜀葵、牽?；?、蘭花、洋菊、卷丹百合六種，俯仰有致，風(fēng)姿綽約，布局繁密有致，而不減清疏之氣，益見設(shè)計(jì)構(gòu)圖之佳妙。各色花朵為典型的琺瑯彩料，釉彩凝厚鮮亮，如三朵牡丹分別為粉白、嫣紫，富貴襲人；黃蜀葵鵝黃一色，清新雅致；黃藍(lán)二色洋菊靜放，平添意趣。

清 惲壽平 《花卉圖冊》之牽?；?/b>

湖南省博物院藏

郎世寧 《仙萼長春圖冊》之翠竹牽牛

臺北故宮博物院藏

本品繪畫筆觸精妙，狀物寫實(shí)，如黃蜀葵之花蕊、花心以胭脂紅點(diǎn)繪出粒粒細(xì)斑，刻畫細(xì)致入微；牡丹的描繪則以胭脂琺瑯料勾勒輪廓，花瓣以彩料的熔融表現(xiàn)花瓣的輕柔，色澤過渡柔和；花葉的表現(xiàn)亦頗見功力，以墨彩勾勒花枝葉脈，覆以各式彩料，通過綠色的濃淡變化表現(xiàn)葉片的的陰陽向背，極富立體質(zhì)感。最為引人注目的當(dāng)是兩朵藍(lán)色的牽?；?，畫法與惲南田一脈相承，色澤更如寶石一般，富有玻璃質(zhì)感，在胭脂紅底色的映襯下更是分外亮眼。

本品之胭脂紅地子為引入歐洲金紅之新添色料，是用紅色玻璃研成粉末，再與透明琺瑯料拌勻而成。而紅色玻璃的制備，則是得自耶穌會傳教士的傳授，該法是利用膠體金（colloidal gold）發(fā)色，即把奈米金粒子懸浮于液體之中，粒子形狀、大小不同，所呈紫紅也略異，此種方法由老安德烈．卡西烏斯（Andreas Cassius the elder，1673年卒）于1684年首次發(fā)表，是以該色又稱「卡西烏斯紫（purple of Cassius）」。清宮研制的胭脂紅琺瑯料較諸歐洲的「卡西烏斯紫」，其呈色更為細(xì)膩，火候也較易駕馭，本品即為一例證。

清 惲壽平 《花卉圖冊》之牡丹

上海博物館藏

清康熙 御制琺瑯彩胭脂紫地牡丹盌

北京保利2017年秋拍 成交價(jià)3565萬

此碗當(dāng)是中西方文化交流在宮廷工藝美術(shù)領(lǐng)域碰撞出的璀璨火花，除彩料、技法外，紋飾題材亦是一方面。所繪花卉中牡丹為中國傳統(tǒng)文化中的富貴花，其花形飽滿，氣味芬芳，各色紛呈，色澤艷麗，寓意富貴，自古以來受到人們的喜愛，被譽(yù)為“花中之王”，是裝飾美術(shù)中的常見紋樣，深受康熙帝喜愛，在康熙一朝御窯瓷器、銅胎畫琺瑯、宮廷家具、地毯上都常作為主題紋飾，也是康熙琺瑯彩瓷器中最為多見的題材。

本品所繪卷丹百合、洋菊、蘭花

郎世寧 《仙萼長春圖冊》之百合牡丹

臺北故宮博物院藏

郎世寧《萬壽長春》（局部之藍(lán)色洋菊）?

臺北故宮博物院藏

清康熙 琺瑯彩黃地開光花卉碗（蘭花一面）

法國吉美博物館藏

卷丹百合一花于琺瑯彩瓷中則頗為罕見，其形態(tài)與萱草頗為接近，同屬百合科，而葉片上有黑色斑點(diǎn)，故又稱為“虎皮百合”，本品所繪葉片色澤嫩黃，葉片中間以白料彩表現(xiàn)葉莖，再輔以胭脂紅彩描繪斑點(diǎn)，刻畫細(xì)膩，是對其形象的忠實(shí)摹寫，西洋繪畫技法的運(yùn)用更為明顯。

法國皇帝“太陽王”路易十四

（1638-1715）

值得注意的是，百合被與康熙皇帝同一時(shí)代的法國國王路易十四當(dāng)做王權(quán)的象征，運(yùn)用在權(quán)杖、皇冠等皇家符號中，而清宮琺瑯彩的成功燒制，離不開當(dāng)時(shí)法國來華傳教士的幫助，如此考量，牡丹與百合，康熙與路易十四，著千絲萬縷的聯(lián)系，竟在這瓷畫上鋪陳開來，令人感懷。

碗外底以胭脂紅料書「康熙御制」雙行四字楷書款，罩雙方框，字體挺拔雋朗，端莊周正，骨肉勻稱，色澤明快。「御制」二字更是體現(xiàn)出此碗的品級不凡，一方面體現(xiàn)出其當(dāng)為康熙本人方可賞玩使用，另一方面也可視為康熙皇帝本人的指導(dǎo)意志在琺瑯彩創(chuàng)燒過程中的體現(xiàn)。此對琺瑯彩碗制作精良，可謂康熙御窯各色新彩料的集大成者，由清宮檔案可知，最晚至康熙五十八年，清宮自制琺瑯彩瓷以臻于完美，此對碗當(dāng)為其中典范。這一年閩浙總督覺羅滿保上呈康熙皇帝的滿文奏折中述及：「謹(jǐn)備西洋小什物二十二件，繕寫漢文單二紙，謹(jǐn)呈圣主御覽?！谷欢滴趸实蹍s朱批回復(fù)：「選數(shù)件留下，琺瑯等物，大內(nèi)所造已極佳矣，無用處，嗣后勿再尋覓。」康熙六十年，俄國沙皇及教皇克萊門汀二世的使臣前來訪華，康熙皇帝贈與他們的禮物分別為一套金制琺瑯杯和十只琺瑯花瓶，從聘請外國藝匠以助仿制到作為國禮贈送，這其中亦可見康熙皇帝一股豪情。

（上）清康熙?琺瑯彩黃地牡丹紋碗，

北京故宮博物院藏

（下）清康熙?琺瑯彩黃地牡丹紋碗，

臺北故宮博物院藏

（上）清康熙?琺瑯彩黃地牡丹紋碗，

法國吉美博物館藏

（下）清康熙?琺瑯彩黃地牡丹紋碗，

北京故宮博物院藏

（上）清康熙 粉紅地開光花卉盌，

臺北故宮博物院藏

（下）清康熙 粉紅地琺瑯彩開光花卉盌，

香港蘇富比2018.4.3 Lot1

康熙琺瑯彩瓷器存世珍罕，其技術(shù)由初創(chuàng)至成熟，經(jīng)歷了逐步摸索、試驗(yàn)完善的過程，故生產(chǎn)量極為有限，個(gè)體差異明顯，紋飾相同者極為罕見，查閱海內(nèi)外重要公私收藏，見有北京故宮與法國吉美博物館各藏有“康熙 琺瑯彩黃地牡丹紋碗”一只，尺寸、紋飾相同，款識均為紅料款，當(dāng)為一對；兩岸故宮各藏有“清康熙 琺瑯彩黃地牡丹紋碗”一只，尺寸、紋飾相同，款識均為藍(lán)料款，也為一對。紋飾接近的例子見有奈特典藏之“清康熙 粉紅地琺瑯彩開光花卉盌”（見香港蘇富比2018.4.3 Lot1，成交價(jià)港幣238,807,500）與臺北故宮典藏“清康熙粉紅地開光花卉盌，” 二者布局、色調(diào)如出一轍，惟所繪花卉搭配各異，當(dāng)為兄弟之作。由以上三對及本對可推斷，此類成對燒造的當(dāng)為康熙晚期琺瑯彩技術(shù)最為成熟時(shí)所制，品質(zhì)精絕，而本品為唯一成對保存并流傳者，為多年來市場僅見。此對琺瑯碗源自上海、香港顯赫收藏家族及其后代遞藏，在此家族中秘藏百年，后由柏煊書齋收藏，此次為首次于市場露面，為唯一成對寶藏并可流通者，可謂機(jī)緣難得，珍貴之至。