這是我第一次看粵劇電影，有收獲到驚喜。
題材內(nèi)容：取材于中國民間傳說故事《白蛇傳》，大家十分熟悉的白素貞與許仙的愛情故事，包含人與妖、情與法的對立。
“人若無情不如妖，只要有情妖亦人?！?/p>
看過許多其他影視改編的版本和部分戲曲演出的片段，對這個故事已經(jīng)爛熟于心，沒想到這次看這部粵劇電影會被感動而濕潤眼眶。我不是戲曲愛好者，從未看過粵劇，我一直覺得戲曲藝術難以完全吸引我的原因在于所謂的“間離效果”，戲曲寫意式的舞臺、程式化的表演風格很難讓人入戲共鳴，同時文言加方言的唱詞和較慢節(jié)奏的情節(jié)發(fā)展對于習慣于快節(jié)奏短視頻的人們來說較難接受。這次粵劇與4K電影的結(jié)合是一次很大膽的嘗試，盡管它仍是一部小眾電影，我認為這是一次很成功的嘗試，是讓戲曲走進更多人內(nèi)心，讓更多人了解喜歡戲曲的極好的方式，譬如像我這種徘徊于戲曲愛好圈子邊緣的觀眾通過這部影片便更向圈子里靠近了些。觀看時我不止一次忍不住贊嘆演員唱的太好聽了，粵語念白、唱腔既具古韻又頗為風情，白素貞與小青的聲音清亮多情而婉轉(zhuǎn)，許仙的聲音也很干凈深情，法海則頗為厚重有力，觀看時忍不住想學幾句。小青的一聲聲“姐姐”，白素貞的一聲聲“許郎”，許仙的一聲聲“娘子”聽罷仍回旋于耳畔，情真意重，令人難忘。
文言念白與唱詞十分優(yōu)美而富有意境，比白話文說出來更加自然真切。
最讓我驚艷的是打戲，可以說比我看的許多電影中的打戲要精彩好看許多。作為刀馬旦出身的粵劇演員曾小敏和朱紅星，武打部分動作干凈利落，又帶有舞蹈式的優(yōu)美。白素貞在金山寺里的水袖舞可謂動人心魄之絕美。水袖抵抗法杖，以柔克剛，飄逸空靈的白色衣裙和水袖與深色袈裟的羅漢，白素貞凄切清亮的嗓音與羅漢低沉厚重的吼聲，雙方形成強烈對比，帶來視覺聽覺極致的美感，亦將情與法對立的主題凸顯出來。
人物造型上，白素貞與小青的戲曲頭飾和發(fā)髻有著蛇的意味，白素貞的帶有墨色花紋的白衣在雪景中更突顯得她純凈冷艷的氣質(zhì)，同時與許仙的素色衣衫相映襯。我尤其喜歡影片中兩個仙童的造型，一鹿一鶴，具有一定的漫畫色彩同時很有中國古典意蘊。兩個仙童與白素貞的打戲也極其精彩。
電影場景設計和特效：場景很有水墨畫的味道，人物如從山水畫中走出，許仙與白素貞的住處內(nèi)景的布置也極為古典優(yōu)雅，成婚時透過的窗格、對坐的茶席、飄逸的簾帳，留白寫意的空間設計，融盡古風之美。
此外，除了較為主要的水漫金山的特效，我最喜歡對于仙童與白素貞化身的特效處理，人形與鹿、鶴、白蛇的變幻十分自然且頗為唯美，不會讓人覺得唐突，而是和全片的詩意優(yōu)雅貫通的。
演員的表演很能讓人共情，我沒想到那些戲曲身段和非現(xiàn)實的妝容并沒有影響我的情感體驗，并沒有覺得夸張或不合適。
我覺得通過戲曲藝術來表現(xiàn)白蛇傳十分貼切，白蛇青蛇的撫媚婀娜在戲曲身段與唱曲中表現(xiàn)的淋漓盡致。戲曲作為中國傳統(tǒng)藝術將這個傳說故事里的古典之美傳遞出來，留住了其神韻。而粵劇加上電影技術則更有利于其面向大眾，電影對于聲音、場景等方面的塑造彌補了戲曲藝術的有限性，增加了聲畫感染力，拓展了想象的空間。
希望有更多人能在影院看到這部《白蛇傳.情》。
