
今晚聽到一場精彩的音樂會(huì)版歌劇,由全球范圍內(nèi)頂尖的柏遼茲權(quán)威指揮家迪圖瓦攜手上海交響樂團(tuán)的演奏家以及演唱家魯克桑德拉·多諾塞,保羅·格羅夫斯,約翰·雷利埃,左藤泰弘,還有東京愛樂合唱團(tuán)共同帶來傳奇劇《浮士德的沉淪》音樂會(huì)版。
今年是法國作曲鬼才??送小ぐ剡|茲逝世150周年,世界各地多有紀(jì)念活動(dòng)?!陡∈康碌某翜S》作為柏遼茲可能是最為常演的作品,展示了作曲家天馬行空想象力。雖然他一生命運(yùn)多舛,窮困潦倒,但其自成一派的音樂風(fēng)格與音樂語匯將交響曲的思想性,文學(xué)性發(fā)揮到極致。
作曲家之有著獨(dú)樹一幟的、的作曲傳奇的身世,的生活和,從中人們仿佛能看到貝多芬的影子。作為貝多芬交響曲大統(tǒng)的繼承者兼發(fā)揚(yáng)光大者之一,柏遼茲把前輩深深烙在致,規(guī)模宏大的《幻想交響曲》和,恰恰是其特點(diǎn)的貫穿體現(xiàn)。
《浮士德的沉淪》在歌德原著的基礎(chǔ)上,選取了第一部加以修改,在劇情編排、人物刻畫、場景渲染和內(nèi)心描寫上都充分體現(xiàn)了柏遼茲的特色,能讓人充分領(lǐng)略這位歐洲浪漫主義時(shí)期的杰出作曲家的風(fēng)采。音樂與文學(xué)結(jié)合在作品中幻化出全新的生命力,成為一部了不起的杰作。
全劇分為四個(gè)部分,第一部分(第1-3場)包括農(nóng)民的合唱和輪舞、浮士德的苦悶獨(dú)唱和著名的《拉科奇進(jìn)行曲》,銅管的嘹亮回響仿佛讓人看到了匈牙利草原上的行軍場景。音樂語匯中的自然場景,栩栩如生,讓人身臨其境。
第二部分(第4-8場)豐富多彩,既有莊嚴(yán)的復(fù)活節(jié)圣歌,也有酒徒們戲謔的“阿門”賦格,靡菲斯特的搖籃曲以短號(hào)、長號(hào)和大管伴奏,不僅充滿誘惑,也表現(xiàn)了魔鬼的無情。第7場中地精和氣精的合唱旋律輕盈,兼具圓舞曲的節(jié)奏和搖籃曲的情調(diào)。
第三部分(第9-14場)是對(duì)浮士德和瑪格麗特的甜蜜的愛情的描繪,這部分中有瑪格麗特著名的敘事曲《圖勒的國王》,以及兩人精彩的二重唱。第11場中的《圖勒的國王》的以“哥特式歌曲”為副標(biāo)題,表示相比敘事曲,它帶有更多民謠的元素。這首歌曲贊美了忠貞的愛情,伴以哀怨的中提琴獨(dú)奏,是全劇最動(dòng)人的段落之一。
第四部分(第15-20場)中,瑪格麗特的浪漫曲《愛情的熾熱火焰》是一首三段式作品。無限的哀傷,輕快和明亮交織,描繪了瑪格麗特在夢(mèng)中與浮士德相會(huì);第三段是詠嘆調(diào)的高潮,以瑪格麗特的愛情主題結(jié)束。浪漫曲中的英國管獨(dú)奏段落令人心碎。浮士德則唱響了他最后的詠嘆調(diào)《向自然祈禱》,以殘忍的方式回應(yīng)了少女的絕望。在他最后被群魔吞噬的場景中,柏遼茲用獨(dú)特的“魔鬼語言”營造出令人毛骨悚然的氣氛。特別喜歡結(jié)束部分的合唱,充滿圣詠的感覺,寧靜相克。
指揮大師迪圖瓦最為擅長勾勒強(qiáng)調(diào)管弦樂配器中的華麗色彩,他將柏遼茲作品中波瀾壯闊的音響和豐富飽滿的配器表現(xiàn)得淋漓盡致,管弦樂與合唱之間的配合也極盡完美。演出結(jié)束還是讓人沉浸在音樂的幻想中,思緒綿綿不盡……