1、《綠衣女子》
作品：《綠衣女子》
作者：克勞德·莫奈
年份：1866年
材質(zhì)：布面油畫
尺寸：231cm×151cm
館藏處：德國不來梅藝術(shù)館收藏
為了趕上年度官方沙龍展（這個平臺很牛逼，可以靠它出名），莫奈用短短四天完成這幅《綠衣女子》，并且意外的受到好評，這幅畫當時引起過爭論，
在色彩或是姿態(tài)處理上更多是顯示莫奈的個性：他對造型的淡漠態(tài)度，使得他賦予這個女子的動勢和她的裙子上光的顫動。
相比過去以貴族男女為主角的畫作，莫奈的這幅畫有很大的突破，首先卡米耶(莫柰未婚妻)不是貴族，不過是一個普通人家的女孩子，站在一個角落里，穿著一件平常的衣服，隨意擺著一個動作，在當時顯得的非常的新穎。
2、《打陽傘的女人》
作品：《打陽傘的女人》
作者：克勞德·莫奈
年份：1875年
材質(zhì)：布面油畫
尺寸：100*81
館藏處：華盛頓國家美術(shù)館收藏
一個風輕云淡的早晨，莫柰和妻子卡米耶及長子一起在草地散步，走在后面的莫柰輕輕叫著妻子的名字，妻子回眸一笑，這一刻深深印在莫柰的心中，于是就有了這幅畫。整幅畫用了簡單的藍、綠、棕等自然的色彩，給人一種寧靜舒適的感覺，也表現(xiàn)他當時幸福的家庭生活。
此畫很好地捕捉光影瞬間感覺，畫中卡米耶面部和上半身都用較暗的色彩，表明是處于陽傘的陰影之下。而整個陽傘、面部、衣裙和草地上的陰影區(qū)，與衣裙上向光一面的光影形成對比，卡米耶擺動的頭巾和長裙上的縐褶也加強了畫面的動感。
3、《紅圍巾：莫奈夫人像》
作品：《紅圍巾：莫奈夫人像》
作者：克勞德·莫奈
年份：
材質(zhì)：布面油畫
尺寸：
館藏處：
據(jù)說，這張畫莫柰整整畫了10年(1868—1878年)，卡米耶在32歲得絕癥死去，只有這幅畫陪伴莫柰度過最難過的時光，直到他老死……
透過玻璃門，光線柔柔的照進室內(nèi)，卡米耶回首望向門內(nèi)……門向左邊略微向外打開，仿佛門會被馬上推開……但門把手以上門縫已經(jīng)不見……也許這扇門根本就打不開……整扇門是十字架的造型。
再看這兩扇窗簾，左面的暗淡，向下拉起，下部似乎是被粘黏在墻壁上。右面的輕盈，明亮向上拉起，很像墓碑的形狀。
門外的卡米耶用憂傷而憐惜的眼神望向畫者……她手中的遮陽傘柄之上的傘頭呢？也許因為這個場景本來就不真實。
4、莫柰和他的妻子卡米耶
1865那年，莫奈25歲，卡米耶18歲，因為《草地上的午餐》巨幅畫作，他們在塞納河邊相遇，那時卡米耶是他的模特，二人一見鐘情并深深相愛，但莫柰的父親，不贊同這門婚事，他斷絕了莫柰的所有經(jīng)濟來源。
清貧的生活，并不能讓他們分開，反而讓他們一起承擔苦難，無論生活如何的艱難，卡米耶總是默默支持著莫柰，甚至在未婚的情況下為他生下孩子。
而莫柰也深深愛著卡米耶，莫柰一生畫過很多人物畫像，但真正畫的女性只有一個，就是他的第一任妻子卡米耶，
在莫奈繽紛浪漫的一生中，卡米耶卻扮演了一個最浪漫不起來的角色。她與莫奈在一起的日子里充滿困頓、挫折，直到盛年病故。這位在畫中婉妙華美的女子，生前不曾擁有一件首飾。入殮時，莫奈將一枚剛剛從典當行中贖回的獎?wù)聮煸谒牟鳖i上，作為最終的安慰。
不過我覺得，那些艱難的日子并不妨礙卡米耶滿心歡喜，真愛、陽光、草地、花香，大自然賦予的一切美好都是免費的，不是嗎？
莫柰成名，再婚，但他從不曾忘記過卡米耶，他死后和卡米耶葬在一起。
這個世界是有真愛的，二個如此不同的人共同經(jīng)歷苦難，在艱難中互相扶持，共同前進，他們是情人更是朋友和伙伴，他們之間有感情，更有兄弟一樣的不離不棄的義氣，他們沒有什么合適不適合問題，而是因為相知，相愛才會互相體諒和理解。
愛是一個人的事，但也是二個人的事，莫柰深深愛著卡米耶……
