
宋徽宗諸事皆能,獨不能為君耳!
元脫脫在修宋史《徽宗傳》時的這句感慨可謂一語中的,撇開皇帝這份差事來講,徽宗隨便干點啥文化工作都可能是行業(yè)里的top10。
趙佶集畫家、詩詞家、書法家、收藏家、鑒賞家、教育家于一身,是個搞藝術(shù)的天才,完全有資格鼻孔朝天的說上一句:秦皇漢武,略輸文采;唐宗宋祖,稍遜風(fēng)騷。
比起藝術(shù)家這層身份帶給他的“皓月之輝”來說,當(dāng)皇帝的那點作為就只能勉強(qiáng)稱作“米粒之光”了。一出“靖康恥”使得鐵血錚錚的岳武穆都不禁怒發(fā)沖冠,熱淚盈眶,誓要“壯志饑餐胡虜肉,笑談渴飲匈奴血。”
當(dāng)然,政治的昏庸不能掩蓋他藝術(shù)的上的杰出成就,一切歷史人物,我們都應(yīng)該客觀看待。
一.繪畫天王
徽宗皇帝天縱將圣,藝極于神——鄧椿《畫繼》。
自從趙匡胤“杯酒釋兵權(quán)”以來,宋朝的文官們占據(jù)了政治的主動性,他們附庸風(fēng)雅,藏書納畫,這股潮流傳到民間后,風(fēng)靡一時。
其間,李成、范寬、米芾、黃庭堅等書畫大師逐一登場,各地“汴漂”藝術(shù)家在京都匯集,大搞“宋朝流行文化藝術(shù)節(jié)”,即便是一介草莽也能感受到文化的絲絲律動之意。
文人雅士們畫山寫水,吟風(fēng)弄月,汴梁的茶館酒樓日日爆滿,你要不貼幾張名人字畫都不好意思開門做生意,好一派盛世繁榮景象。
在這片豐厚肥沃的藝術(shù)土壤里,趙佶出生了。長在帝王家的他沒有凡夫俗子們升學(xué)就業(yè)的壓力和娶妻成家的煩惱,“十指不沾陽春水”,有大把時間來鉆研學(xué)習(xí)。
十六七歲時,拜了著名畫家王冼等人為師,有極高的藝術(shù)熱情和天分作鋪墊,加上皇家提供的大量資源,使得他兼容并蓄,博采眾家之長,很快便“盛名圣譽(yù)布于人間”。
花鳥畫代表了他繪畫藝術(shù)的最高水準(zhǔn),《筠莊縱鶴圖》“或戲上林,或飲太液,翔鳳躍龍之形,擎露舞風(fēng)之態(tài)?!?/b>以生動活潑的筆觸,勾勒瑞鶴的千姿百態(tài)。
《芙蓉錦雞圖》則用筆細(xì)膩,逼真?zhèn)魃?;《寫生珍禽圖》又極力描摹,纖毫畢現(xiàn),讓質(zhì)感和力度噴紙欲出。
再看山水畫,《奇峰散騎圖》意匠天成,功奪造化,妙處之趣,咫尺千里;《雪江歸棹圖》結(jié)構(gòu)工密,境界自然,氣韻充沛,疏密相間。
人物畫以《聽琴圖》最為出彩,徽宗彈琴,蔡京聽琴;徽宗繪畫,蔡京題字;畫中二人,相得益彰,誰能想到如此君臣和睦的他們,竟然是北宋王朝最后的埋葬者。
南宋初年的王廷珪有詩盛贊:“宣和殿后新雨晴,兩鵲飛來東向鳴。人間畫工貌不成,君王筆下春風(fēng)生?!?/b>

二.書法大師
宣和書畫超越古今,此卷以畫法作書,脫去筆墨畦逕,行間如幽蘭叢竹,冷冷作風(fēng)雨聲,真神品也——陳邦彥《宣和詩卷》。
宋徽宗獨創(chuàng)瘦金體,成為書法史上的一代宗師。
點如菊,撇捺似蘭,橫直如竹,雖字亦畫,這種強(qiáng)烈獨特的個人風(fēng)格,和徽宗對繪畫的熱愛,及其帝王身份是分不開的。
一筆一劃,都能看出他優(yōu)渥安逸的生活,鋒芒畢露的上位者氣勢,孤苦貧寒者絕無此等境界。
歐柳趙的楷書美在于結(jié)構(gòu)和氣勢,瘦金體的美在于線條和身姿,很多人認(rèn)為,這種字體是鋼筆書法的先驅(qū)。
趙佶有楷、行、草多種書法作品流于后世,《秾芳依翠萼詩帖》為大字楷書,筆法飄逸,勁道爽直,是其瘦金書的大成之作。
《掠水燕詩紈扇》以“瘦金體”入草,別具風(fēng)韻,瘦肥相間,縱逸蕭朗。在用筆上拿捏有道,輕重有度,并不一味追求“瘦”意;線條挺勁飛動,鋪毫提按頓挫,有懷素之筆意,具山谷之墨情,鸞翔鳳翥,極盡變化。
這種肆意揮灑,轉(zhuǎn)圜如意的筆法,完全是以一種十分愉悅的心情在充分享受書寫的過程,說是“人筆合一”也不為過。
被金人捉去后,瘦金體也傳到了金朝,金章宗對其推崇備至,極力模仿。趙佶也許從來沒有料到,他沒能在戰(zhàn)場上打敗敵人,倒以這種變相的“文化入侵”征服了對手。

三.教育專家
宋徽宗主持的“宣和畫院”,可以說是世界上第一個皇家美術(shù)學(xué)院,聞名世界的英國皇家藝術(shù)學(xué)院要比它晚700年左右。
在此之前,中國的畫院只是用來供養(yǎng)御用畫家的地方,趙佶把它變成了一個培養(yǎng)畫家的機(jī)構(gòu)。畫院取士成為科舉取士的一部分,優(yōu)秀者可官至光祿寺丞,最高可至國子監(jiān)。
畫院在招生制度,課程設(shè)計,學(xué)制和待遇方面都作了明確的規(guī)定。
入院者除了學(xué)習(xí)繪畫以外,還有通識教育。這就跟藝體生分專業(yè)課和文化課,大學(xué)生分選修課和公共課差不多。是一套很先進(jìn)的教育模式和極其成熟的教育理念。
畫院有名家米芾等人擔(dān)任書畫博士,但是最大牌的教授,當(dāng)屬徽宗無疑。他親自主編《宣和睿覽集》,將三國初到宋初的畫作都收集起來,列為14門,總數(shù)達(dá)1500卷,為中國繪畫史做出了極為重要的貢獻(xiàn)。
在畫院里他親自選錄學(xué)生,布置家庭作業(yè),探討筆墨技巧,品評作品優(yōu)劣,決定畫家職稱,示范繪畫手法,投入了相當(dāng)大的熱忱。
一次,宣和殿前的荔枝樹下來了一只孔雀,徽宗見了,命在場眾人把這一場景畫下來。
于是大家各展所長,完成的一幅幅作品惟妙惟肖,誰料徽宗看了卻說不好,大家面面相覷,不知是何緣由。
后來,徽宗才道出原因,孔雀升高先抬左腳,但眾人畫的都是右腳。這些畫家才恍然大悟,不得不佩服皇帝的觀察入微和一絲不茍的寫實精神。
畫院入學(xué)考試的命題:“嫩綠枝頭一點紅,動人春色不須多”,“竹鎖橋邊賣酒家,踏花歸來馬蹄香”,“蝴蝶夢中家萬里,子規(guī)枝上月三更”,多是意境悠遠(yuǎn)的唐人詩句,要想用畫表現(xiàn)出春色,香味,夢這些意象可沒有那么容易。
由此可以看出,徽宗的命題是很有講究的,要求考生既要寫實,也要畫虛,虛實相生,方為佳品。
畫院里培養(yǎng)出很多有成就的畫家,其中最出名的有李唐,張擇端,王希孟和蘇漢臣等,他們是地地道道的天子門生。
李唐名列南宋四大家之首,王希孟10歲入學(xué),徽宗親自指點,18歲時就完成了《千里江山圖》,和張擇端的《清明上河圖》一起成為中國十大傳世名畫。

四.詩詞達(dá)人
在亡國之前,徽宗作品多寫生活日常。
《念奴嬌》:“妙算神機(jī),須信道,國手都無勍敵”。
說的是和棋待詔劉仲甫愉悅對弈的事情,極富閑情逸趣。
《醉落魄》:“無言哽咽,看燈記得年時節(jié),行行止止行行說。愿月常圓,休要暫時缺。今年花市燈羅列,好燈怎奈人心別,人前分明不敢說。不忍抬頭,羞見舊時月。”
徽宗寵愛的劉姓妃子盛年早逝,傷心之余,寫文紀(jì)念,情真意切。
在被金人所擒之后,他的字里行間便是滿腔悲涼郁悶的故國之思。
徹夜西風(fēng)撼破扉,蕭條孤館一燈微。家山回首三千里,目斷天南無燕飛。
這首詩流傳最廣,從一朝天子變階下之囚,從雕欄玉砌到破敗瓦屋,落差之大,怎能不思先前?
九葉鴻基一旦休,猖狂不聽直臣謀。甘心萬里為降虜,故國悲涼玉殿秋。
這是他對這一生最誠懇的反思,不用直臣用奸臣,最終病死五國城。
天遙地遠(yuǎn),萬水千山,他故宮何處。
出自絕筆《宴山亭?北行見杏花》,以花喻人,凸顯身世凋零,譜一曲家國淪亡的哀音,何其悲苦!
卿本佳人,奈何為帝?
趙佶詩書畫印相結(jié)合的做法,增強(qiáng)了書法和繪畫的表現(xiàn)力,使之成為了一門綜合性藝術(shù)。