十一花溪之行尤歷歷在目，賈海泉老師對于營地成員的諄諄教誨仿佛仍在耳邊。回京后，賈老師仍通過電話微信等對于營地成員逐一指導，我們言談間感受到老師身體不適，于是決定去京探望。
迎著朝陽，一群追夢的伙伴，我們出發(fā)了……
一條白狗，一片竹林，幾株紫藤……賈老師的工作室仿佛與世隔絕，靜的只剩下自己，不必擔心有人會打破它的安寧。
“人只有打破了一切的世俗心，用自己本切的愿望去遇合世界，你才能體會世界的真意?！? ? ? ? 賈海泉
我的血液里有一種強烈的沖動，渴望一種桀驁不馴的旅程。安逸的生活總讓人驚懼。我的心渴望更加驚險的生活。然而我有太多的顧慮，也許每個人都在一座屬于自己的囚籠之中，只不過，有些是別人鎖上的，有些是自己鎖上的。
賈老師的工作室中擺了近幾年的作品，印象最深刻的是這幅作品，巨大的宣紙，于一片黑暗之中撕扯出一道光，動人心魄。
無數(shù)次的暈染，砸，貼……終于生出了點點星光。星星之火 ，可以燎原。
師今人不如師古人，師古人不如師自然，師自然不如師造化。
賈老師與我們分享他的藝術(shù)之路，了解越多，敬意也便越多。他本就在地方事業(yè)有成，有專車接送，應酬不斷，生活舒適，盡可以在一方小天地里自我滿足。然而他離開這里，以一種決然的姿態(tài)告別了安逸的生活。
正如毛姆所說“滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。”
告別了賈老師，第二天一早我們便去清華大學看展。
展館門口有一名為《行者》的雕塑吸引了我們的注意，由此聯(lián)想到“思者無域，行者無疆?！庇肋h不能停止追求夢想的步伐……
風華正茂的男士們……
北國有佳人，容華若桃李。
西方繪畫500年我們從古到今慢慢看……
文藝復興時期的肖像看起來四平八穩(wěn)，嚴肅認真……
巴洛克時期的繪畫場景宏大，倒像是一出戲劇……
洛可可時期的人物看起來粉粉嫩嫩，甜甜的……
新古典主義時期的作品愈發(fā)精細……
浪漫主義時期作品像電影一瞬……
印象主義的作品已經(jīng)加入了畫者的主觀情感
后印象主義則更加主觀……
現(xiàn)當代的藝術(shù)愈發(fā)重視畫面的形式語言……
看完整個展仿佛自己在藝術(shù)史中穿梭了500年，不同時期的作品欣賞的方式也應不同，而這些作品之所以流傳至今也給我?guī)硪粋€思考，所謂大師應該是最能夠代表他的時代的畫家，尤其當代向大師學習不應僅是技法更多的也許是一種思考模式，更多關(guān)注我們所處的時代及生存環(huán)境。
新事物的出現(xiàn)總是要打破舊的事物，正如賈老師作品《裂變》一般，如何打破黑暗創(chuàng)造出一束自己的光便是接下來要思考的問題。踏上嶙峋怪石，哪怕激流險阻，愿能一并前行……
