依然炎熱的南方秋日，迎來了一場重磅級的藝術(shù)盛宴-北京保利精品拍賣登陸深圳，作為文博會配套文化活動，這次拍賣預(yù)展期間，還同期舉辦“秋日之珍特展”。
灣區(qū)藝術(shù)探索當然不會錯過這個與藝術(shù)0距離接觸的好機會，率先到達現(xiàn)場后，又馬不停蹄地回來整理，給大家解讀那幾幅“巨制”。這些作品的價格不言而喻，但拋開市場因素，從專業(yè)角度看，它們又有著怎樣的價值？
羅中立《春蠶》
《春蠶》這幅作品很容易讓人聯(lián)想到羅中立最具代表性的那幅《父親》，在《父親》中，那位老翁的手部和面部被藝術(shù)家刻畫得淋漓盡致，給觀看者造成強烈的視覺沖擊力?？梢詫ⅰ洞盒Q》設(shè)定成《父親》的姊妹篇，這位低頭用桑葉喂蠶寶寶的老嫗，不見面部，所展示的只有經(jīng)過長年勞作和歲月風(fēng)霜后的手部，以及滿頭銀絲的頭部。大家在觀看中很自然地帶入自己的視角和觀感，很容易把這位老嫗視為千千萬母親的象征，春蠶到死絲方盡，勞作一生、用雙手養(yǎng)大了自己的子女，晚年甚至還在照料孫輩。圖中的蠶寶寶既可以理解成農(nóng)活，也可以寓意為新生命。
劉小東《藍壽桃》
劉小東《藍壽桃》這件作品第一眼看到的是他強烈的色彩對比，作為中國仍然堅持具象繪畫的藝術(shù)家，劉小東的作品既帶著古典西方繪畫的美學(xué)，比如人物的姿勢就宛如西方古典宮廷繪畫中的形象，但同時大膽的配色和這種大俗大雅的圖案紋理又帶著一種超現(xiàn)實主義的味道。在藝術(shù)家早期的《三峽》系列作品中我們就看到過人物穿戴的不和諧性，顏色的大膽沖撞給你帶來強烈的視覺沖擊。在此件《藍壽桃》里我們也看到這樣的錯位，壽桃原應(yīng)是紅色，他卻使用了紅色的對比色藍色，以及像是中國傳統(tǒng)文化上寓意長壽的仙鶴來呼應(yīng)壽桃這個概念，都是一種對傳統(tǒng)文化的對比和反思。
楊飛云《大植物》
作為中國寫實畫派的代表人物之一，楊飛云一直堅持寫實繪畫，其作品有著傳統(tǒng)美院嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu)美學(xué)。藝術(shù)家多以肖像繪畫為主，模特多是身邊的朋友以及認識的人，所以可以看到模特的表情和姿勢自然，仿佛就是在家中一個日常的寫生。楊飛云一直在研究古典繪畫，從技法上可以看到其研究成果，筆觸細膩，人物膚如凝脂，使用油畫顏色細膩的特性將中國傳統(tǒng)仕女圖的古典美融入其中。在現(xiàn)代新古典仕女圖繪畫中其代表人物是陳逸飛，也正如陳逸飛的作品，楊飛云的作品中也帶有特有的東方韻致和情調(diào)。
吳冠中《韶山》
對于吳冠中我們多知道他的抽象作品，將畫面簡化到只剩下點線面是他吸取西方抽象繪畫的精髓，他的水墨作品尤為有名也更為常見，此次能看到他的油畫作品實屬是難得。從結(jié)構(gòu)上既融合了西方透視法也結(jié)合了中國傳統(tǒng)山水繪畫中的深遠結(jié)構(gòu)，遠處的山嶺做了虛化的體現(xiàn)，正是中國傳統(tǒng)山水畫的技巧。與吳冠中同時代的藝術(shù)家們一直追求融匯中西的繪法，從徐悲鴻到吳冠中都一直致力于將東西方的繪畫語言能更好地融合，所以在此件作品中我們看到西方塊面結(jié)構(gòu)以及顏色鮮艷有層次的表現(xiàn)手法，同時也看到傳統(tǒng)水墨對線條結(jié)構(gòu)的嚴謹，體現(xiàn)在對中間房屋的描繪。作為一名熱愛旅行寫生的藝術(shù)家，《韶山》這件作品也如他的江南系列，看到他對水鄉(xiāng)的熱愛都印刻在畫面中的山水中。
陳逸飛《船家》
陳逸飛自譽為“大藝術(shù)家”，涉及多個視覺藝術(shù)范圍，對電影也十分鐘情，當過導(dǎo)演，所以看陳逸飛的作品第一個感覺是有鏡頭感，此件作品也是。不如其他水鄉(xiāng)題材作品多以大全景來落筆，陳逸飛只挑選了一艘漁船，仿佛是電影片段中的一個特寫鏡頭。同時從船中所描繪的物品中可以看到更多的含義。漁民因日曬勞作曬紅了臉，船尾的甲板上是生活煮食用品，寓意船民在船中生活。正如我們之前曾經(jīng)介紹的疍家文化，水鄉(xiāng)漁民也會在船中生活，雖不至于像疍家人民一樣只在船上生活，但大部分的時間仍然會在船上。畫面右下角的鴨群使原本靜態(tài)的畫面賦予動感，似乎能看到翅膀張揚撲打的情形，給作品帶來活力。
