詹姆斯·恩索爾(1840—1949)比利時畫家、版畫家。作品風(fēng)格前衛(wèi),反映了社會的黑暗,因其作品的獨創(chuàng)性而被比利時國王授封為男爵。
恩索爾的經(jīng)歷與其說是“從貧窮到富有”的傳奇,不如說是“從嘲弄到認(rèn)可”的傳奇。他的作品是西方藝術(shù)市場上最受歡迎和最昂貴的作品。
代表作



藝術(shù)家簡介
詹姆斯·恩索爾(James Ensor)在本地藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)后于1877年至1880年在布魯塞爾皇家美術(shù)學(xué)院繼續(xù)攻讀博士學(xué)位,然后返回奧斯坦德,在那與家人共度一生。
注:奧斯坦德(Ostend)位于西佛蘭德省,屬于比利時的西北部城市。

在他二十歲時就已經(jīng)能夠創(chuàng)作出成熟的前衛(wèi)作品, 當(dāng)時奧斯坦德的人們還不能夠接納這樣一個大膽而敢于創(chuàng)新的天才,恩索爾的早期作品在奧斯坦德和其他地方都不是很受歡迎,他向安特衛(wèi)普(Antwerp)和布魯塞爾藝術(shù)博覽會提交的申請也被拒絕。
注:安特衛(wèi)普(Antwerp)位于比利時西北部,歐洲著名文化中心。布魯塞爾是比利時首都擁有全歐洲最精美的建筑和博物館。

1884年,恩索爾促成XX集團(XX Group)的形成,這是一個前衛(wèi)藝術(shù)圈,圈子里的人比較欣賞高更、梵高、修拉和塞尚的作品。

恩索爾因《Christ’s entry into Brussels》而第一次出名,這是一件巨幅油畫,規(guī)格為2.5 x 4.3米,這件作品至今還被公認(rèn)為是他藝術(shù)生涯中最重要的作品,目前歸洛杉磯的蓋蒂博物館(Getty museum)所有,這件作品包含他標(biāo)志性的傲慢色彩和面具。

雖然恩索爾在當(dāng)時并不受重視,但他還是堅定的走現(xiàn)代主義路線,而且他早就意識到會如此,恩索爾在1907年把幾件作品送到巴黎秋季藝術(shù)沙龍上展覽,但其反響沒有達(dá)到他的期望。

面對評論家的質(zhì)疑,恩索爾開始為自己辯護,去提醒人們他已經(jīng)從維亞爾和梵高之前的藝術(shù)眼光中走了出來。他自稱為“新語言的使徒”,在二十世紀(jì)一十年代舉辦過他作品回顧展的安特衛(wèi)普和鹿特丹受到了更熱烈的歡迎。
注:維亞爾(Vuillard),法國納比派代表畫家。
第一次世界大戰(zhàn)后, 比利時皇家美術(shù)博物館開始收購他的畫,贊助商在安特衛(wèi)普博物館創(chuàng)建了一個恩索爾空間,現(xiàn)在那里共收藏了他的四十件作品。

然而,他被神圣化是在當(dāng)他被授予比利時國籍,并于1929年被任命為男爵之后。從那以后,男爵恩索爾成為一個重要的名人。

他被稱為“畫家王子”,在布魯塞爾美術(shù)博物館舉辦了一次大型回顧展,從此他的一生就被獎項和榮譽所環(huán)繞。

盡管恩索爾不教授藝術(shù),甚至沒有將他的作品進行編撰整理,但恩索爾在比利時畫家中產(chǎn)生了巨大的影響,德國的前衛(wèi)藝術(shù)也深受他的影響。

Die Brucke的藝術(shù)家從他的作品中看到了他們一直在尋找的表現(xiàn)主義并產(chǎn)生了共鳴。 在他的個性和自由風(fēng)格的吸引下,埃米爾·諾蘭德于1911年拜訪了他。時至今日,恩索爾所留下的寶貴財富還在藝術(shù)史上熠熠生輝。
Die Brucke(橋社):1906年一群德國畫家結(jié)成一個團體,叫Die Brucke(橋社),以與往昔徹底決裂,為迎接新曙光而戰(zhàn)。埃米爾·諾爾德在橋社的時間不長,但他也抱有這種志向。
他的作品最近因另一位著名的比利時藝術(shù)家Luc Tuymans策劃的倫敦展而獲得新生,該展覽以《James Ensor by Luc Tuymans》為標(biāo)題,于2016年10月29日至2017年1月29日在皇家藝術(shù)學(xué)院舉辦。

本次展覽中展出的作品有很多是由安特衛(wèi)普美術(shù)博物館提供的,該博物館擁有大量恩索爾的作品。這有力地提醒我們他對藝術(shù)史貢獻(xiàn)的獨創(chuàng)性,與此同時他在二級市場上的作品也受到了前所未有的歡迎。

恩索爾的經(jīng)歷與其說是“從貧窮到富有”的傳奇,不如說是“從嘲弄到認(rèn)可”的傳奇。他的作品是西方藝術(shù)市場上最受歡迎和最昂貴的作品。
恩索爾的作品價值第一次提升發(fā)生在2009年巴黎大皇宮 伊夫·圣·洛朗 -皮埃爾·貝爾熱 基金會收藏品拍賣的時候 ,其中《Le désespoir de Pierrot》的拍賣價格達(dá)到640萬美元,幾乎比之前的估價翻了一番。
注:皮埃爾是世界服裝大師伊夫·圣·洛朗(YSL創(chuàng)始人)的同性伴侶,兩人生前收藏?zé)o數(shù),包括圓明園鼠首、兔首銅像。伊夫·圣·洛朗,2008年6月去世后,他的藏品遺贈給“皮埃爾·貝杰—伊夫·圣羅蘭基金會”。皮埃爾·貝杰作為該基金會主席,決定將全部藝術(shù)品拍賣。
令人難忘的是,這次比他以前的拍賣記錄多了500萬美元。難道這件作品是歪打正著出名的?根本不是這樣的...六年后,他的《Les Poissardes Mélancoliques (1892)》達(dá)到了697萬美元的拍賣價格。

恩索爾的《Squelette arrêtant masques》2016年12月7日在巴黎蘇富比拍賣會上被展出。這件作品是最近新發(fā)現(xiàn)的,近一個世紀(jì)都被收藏在Serruys家族。蘇富比拍賣行強調(diào)道“ 特色新鮮的顏色和標(biāo)志性的主題,恩索爾的人物特征是一個非?,F(xiàn)代的組合 ?!?/p>
這些畫是恩索爾1891年在奧斯坦德(Ostend)創(chuàng)作的,那段時間他最多產(chǎn)的時期(面具時期),這幅規(guī)格為30 x 50厘米的油畫以782萬美元的價格出售,創(chuàng)造了新的世界紀(jì)錄。

事實上,這一結(jié)果也是2016年法國藝術(shù)品(不包括古董和無名作品)的最佳拍賣結(jié)果。
恩賽爾的作品除了取得這些巨大的成果之外,值得注意的是,并不是他的所有作品都會吸引很多投標(biāo); 他的一些作品甚至比年輕的和相對不知名的藝術(shù)家的作品賣的更便宜。

比如說2016年12月12日在安特衛(wèi)普拍賣的原作價格只有2200歐元,還有一幅素寫在布魯塞爾的拍賣會上僅僅拍賣了550歐元。
當(dāng)然,他的大型彩繪有時達(dá)到數(shù)萬歐元,但是市場足夠多樣化和動態(tài)化,使得恩索爾的簽名成為任何收藏品的關(guān)鍵,無論收藏者的來源如何。