名詞
古典主義：17世紀(jì)至19世紀(jì)流行于歐洲各國(guó)的一種文化思潮和藝術(shù)傾向，它發(fā)端于17世紀(jì)的法國(guó)，主要是對(duì)古希臘、古羅馬古典作品藝術(shù)風(fēng)格的懷舊與模仿之風(fēng)，這個(gè)時(shí)期的代表畫家有普桑、洛蘭等，從狹義上講，有把18世紀(jì)末至19世紀(jì)初，法國(guó)大革命時(shí)期興起的這種懷舊風(fēng)格也歸于古典主義，或稱為新古典主義。
現(xiàn)實(shí)主義：又稱“寫實(shí)主義”，在藝術(shù)上指對(duì)自然或當(dāng)代生活做準(zhǔn)確、詳盡和不加修飾的描述。現(xiàn)實(shí)主義摒棄理想化的想像，而主張細(xì)密觀察事物的外表。廣義的寫實(shí)主義包含了不同文明中的許多藝術(shù)思潮；在視覺藝術(shù)和文學(xué)方面，現(xiàn)實(shí)主義是一個(gè)19世紀(jì)的一場(chǎng)運(yùn)動(dòng)，起源于法國(guó)。
藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)欣賞（3）是人們?cè)?b>接觸藝術(shù)作品過程中產(chǎn)生的審美評(píng)價(jià)和審美享受活動(dòng)，也是人們通過藝術(shù)形象（意境）去認(rèn)識(shí)客觀世界的一種思維活動(dòng)。在藝術(shù)鑒賞過程中，感覺、知覺、表象、思維、情感、聯(lián)想和想象等心理因素都異?；钴S。人們正是在多種心理因素的綜合作用下，接受、理解藝術(shù)作品的。
（認(rèn)識(shí)功能即審美認(rèn)知功能）通過藝術(shù)鑒賞活動(dòng)，可以更加深刻的認(rèn)識(shí)自然、認(rèn)識(shí)社會(huì)、認(rèn)識(shí)歷史、認(rèn)識(shí)人生。（教育功能）藝術(shù)通過對(duì)觀眾情感的影響而陶冶人們的情操，提高人們的境界。（審美娛樂功能）通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，使人們的審美需要得到滿足。欣賞使人們受到真善美的熏陶，思想受到啟迪。
藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)品，必須通過鑒賞主體的審美再創(chuàng)造活動(dòng)，才能發(fā)揮社會(huì)意義和美學(xué)價(jià)值，欣賞者有參與作品意義構(gòu)成的權(quán)力。藝術(shù)鑒賞是藝術(shù)批評(píng)的基礎(chǔ)。
審美距離（4）
是瑞士心理學(xué)家愛德華·布洛提出的理論，他把審美的發(fā)生解釋為一種“心理距離”所造成的結(jié)果。認(rèn)為審美是“通過間離客觀物及其感染力和觀賞者自我，以及分離客觀和觀賞者的實(shí)際厲害關(guān)系而得到的”，這在西方美學(xué)中發(fā)展成為審美態(tài)度的理論。
倫理批評(píng)（5）無論中西方，倫理批評(píng)都是興起最早的而又影響深遠(yuǎn)的一種藝術(shù)批評(píng)模式。它以一定的道德意識(shí)以及由此而形成的倫理關(guān)系作為規(guī)范來評(píng)價(jià)作品，以善惡為基本尺度來決定批評(píng)對(duì)象的取舍。這種批評(píng)模式具有歷史的久遠(yuǎn)性、標(biāo)準(zhǔn)隨時(shí)代的變化性及其差異性和敵對(duì)性。這種批評(píng)模式的代表人物中國(guó)的孔子、韓愈、朱熹等，西方的柏拉圖等。
期待視野
是德國(guó)接受美學(xué)家姚斯提出的，指在文學(xué)閱讀之前及閱讀過程中，作為接受主體的讀者，基于個(gè)人和社會(huì)的復(fù)雜原因，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖示，這種以閱讀文本為依據(jù)的既成心里圖式，就叫做閱讀經(jīng)驗(yàn)的期待視野，簡(jiǎn)稱期待視野。
審美期待（36）
藝術(shù)作品滿足主體審美需求的心理活動(dòng)，是審美主體依照審美原則對(duì)審美客體的形式及效果的期待和希望，來滿足自身的審美心理、獲得審美快感的過程。
藝術(shù)共鳴（7）
共鳴原是物理學(xué)上的名詞。藝術(shù)欣賞的共鳴是指在藝術(shù)欣賞活動(dòng)中，欣賞者被藝術(shù)作品所感染，與作品的色彩、線條、旋律、畫面共呼吸，與作品中的人物共命運(yùn)，思其所思，愛其所愛，恨其所恨，從而消弭了欣賞者和藝術(shù)作品之間的主客觀距離，達(dá)到相互融合，親密無間的契合。
繪畫語言（24）
所謂繪畫語言，是作者以記錄狀態(tài)、反映認(rèn)識(shí)、傳達(dá)信息或表現(xiàn)思想為目的，運(yùn)用筆、刀、墨、紙、顏料等材料工具為物質(zhì)載體，以色彩、線條、明暗、肌理等視覺信號(hào)為媒介，通過造型藝術(shù)手段，創(chuàng)作描繪藝術(shù)形象造成視覺體驗(yàn)的表達(dá)方式。
巫術(shù)說（1）：認(rèn)為藝術(shù)是巫術(shù)摹仿。認(rèn)為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動(dòng)。巫術(shù)說從人類歷史活動(dòng)、主體與客體的關(guān)系中考察和解釋藝術(shù)的起源和本質(zhì)。代表人物：家愛德華·泰勒和詹姆士·佛雷澤。
書為心畫（2）：漢代文學(xué)家、美學(xué)家揚(yáng)雄提出的美學(xué)思想，這一思想已融匯到儒家“詩言志”的古老命題中。揚(yáng)雄把《樂記》的說法推廣到了文學(xué)作品，明確提出“言，心聲也；書，心畫也”的理論。一個(gè)人的語言，反映其內(nèi)心境界；一個(gè)人的字跡，反映其德行品性。按這兩點(diǎn)，就可以判斷此人是君子還是小人。不僅指出了文藝同“心”的關(guān)系，同時(shí)又突出了文藝所具有的直接訴之于視聽感官的形象性。、
散點(diǎn)透視（8）：是中國(guó)畫的特有透視法，不同于西洋畫的焦點(diǎn)透視，散點(diǎn)透視移動(dòng)視點(diǎn)，虛實(shí)相生，俯仰自得。如北宋郭熙在《林泉高致》中指出，在一幅畫中，可以是幾種不同的透視角度，表現(xiàn)景物的"高遠(yuǎn)”（自山下而仰山顛）、"深遠(yuǎn)”（自山前而窺山后）、"平遠(yuǎn)”（自近山而望遠(yuǎn)山）。
摹仿說（9）：認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的摹仿。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿“再現(xiàn)說”更認(rèn)為藝術(shù)是“社會(huì)生活的再現(xiàn)”。代表人物有古希臘的德謨克利特、蘇格拉底、亞里士多德。文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá)芬奇。
蒙太奇（10）：
原為建筑學(xué)術(shù)語，意為構(gòu)成、裝配，經(jīng)常用于三種藝術(shù)領(lǐng)域，可解釋為有意涵的時(shí)空拼貼剪輯手法。最早被延伸到電影藝術(shù)中，是電影構(gòu)成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的含義，產(chǎn)生1+1>2的效果。后來逐漸在視覺藝術(shù)等衍生領(lǐng)域被廣為運(yùn)用。
手法：平行蒙太奇、對(duì)比蒙太奇、交叉蒙太奇、象征蒙太奇、叫板式蒙太奇。
“接受美學(xué)”（12）（Receptional Aesthetic）這一概念是由德國(guó)康茨坦斯大學(xué)文藝學(xué)教授姚斯在1967年提出的。接受美學(xué)的核心是從受眾出發(fā)，從接受出發(fā)。姚斯認(rèn)為，一個(gè)作品，即使印成書，讀者沒有閱讀之前，也只是半完成品。
藝術(shù)體驗(yàn)（37）
藝術(shù)體驗(yàn)：長(zhǎng)期積淀，材料積累，審美發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)作動(dòng)機(jī)生成的階段。藝術(shù)體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提。以小說為例，積累材料、查閱典籍，觀察、感受生活，思考人生價(jià)值，是創(chuàng)作的基礎(chǔ)。
藝術(shù)意蘊(yùn)（38）：在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵，是藝術(shù)主體對(duì)藝術(shù)典型的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。經(jīng)常是只可意會(huì)，不可言傳。是藝術(shù)創(chuàng)造的最高境界.
集體無意識(shí)：（14）
瑞士心理學(xué)家榮格分析心理學(xué)的著名理論。榮格認(rèn)為人的無意識(shí)有個(gè)體的和非個(gè)體的兩個(gè)層面。前者只到達(dá)嬰兒最早記憶的程度，是由沖動(dòng)、愿望、模糊的知覺以及經(jīng)驗(yàn)組成的無意識(shí)；后者則包括嬰兒實(shí)際開始以前的全部時(shí)間，即指從人的祖先繼承下來的原始經(jīng)驗(yàn)的綜合，是與生俱來的，憑借遺傳繼續(xù)在每個(gè)個(gè)體心靈深處，成為種族的心理積淀。其帶有普遍性，故稱“集體無意識(shí)”。
具象與抽象
在美術(shù)領(lǐng)域里，以繪畫作品與自然對(duì)象相似程度上來劃分風(fēng)格的概念，可分為具象藝術(shù)與抽象藝術(shù)。
具象：文藝創(chuàng)作過程中活躍在作家、藝術(shù)家頭腦中的自然對(duì)象；抽象：指藝術(shù)形象大幅度偏離或完全拋棄自然對(duì)象外觀的藝術(shù)，抽象藝術(shù)是情緒或感覺的映現(xiàn)。
藝術(shù)典型（13）
藝術(shù)典型指藝術(shù)家通過個(gè)性化和本質(zhì)化所創(chuàng)造出來的，既能反映現(xiàn)實(shí)生活的某些本質(zhì)規(guī)律，又具有鮮明獨(dú)特的個(gè)性特征，既表現(xiàn)出一定時(shí)代人們的審美理想，又表現(xiàn)出藝術(shù)家自己獨(dú)有的審美感受的藝術(shù)形象。主要有“典型性格”、“典型人物”或“典型形象”、“典型環(huán)境”或“典型事件”。藝術(shù)典型是實(shí)際生活的真實(shí)反映，但又比普通的實(shí)際生活更高、更鮮明，更有集中性，更帶普遍性，從而更富有審美價(jià)值。
抽象思維：是運(yùn)用一定的概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的一種思維方式。
形象思維（15）：也就是藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中始終伴隨著形象、情感以及聯(lián)想和想象，通過事物的個(gè)別特征去把握一般規(guī)律從而創(chuàng)作出藝術(shù)美的思維方式。
靈感（16）是獨(dú)特的思維活動(dòng)，在創(chuàng)造活動(dòng)中，人的大腦皮層高度興奮時(shí)一種特殊的心理狀態(tài)和思維形式。2靈感”是一種獨(dú)特的思維活動(dòng)，它長(zhǎng)期潛伏在藝術(shù)家的潛意識(shí)之中，“靈感”成為創(chuàng)造高潮到來的信號(hào)，這是一種直覺式的頓悟。3在一定形象思維或抽象思維的基礎(chǔ)上，突如其來產(chǎn)生的新概念或新意向的、頓悟式的、富有創(chuàng)造性的思維形式。4特點(diǎn)是突發(fā)性、爆發(fā)性、飛躍性、亢奮性。
意境（17）是指抒情性作品中呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實(shí)相生、活躍著生命律動(dòng)的韻味無窮的詩意空間。三國(guó)兩晉南北朝時(shí)代文學(xué)創(chuàng)作中有“意象”說和“境界”說。唐代詩人王昌齡和皎然提出了“取境”“緣境”的理論﹐劉禹錫和文藝?yán)碚摷?a target="_blank" rel="nofollow">司空?qǐng)D又進(jìn)一步提出了“象外之象”﹑“景外之景”的創(chuàng)作見解。意境理論的提出與發(fā)展﹐使中國(guó)傳統(tǒng)繪畫﹐尤其是山水畫創(chuàng)作在審美意識(shí)上具備了二重結(jié)構(gòu)﹕一是客觀事物的藝術(shù)再現(xiàn)﹐一是主觀精神的表現(xiàn)﹐而二者的有機(jī)聯(lián)系則構(gòu)成了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的意境美。
藝術(shù)手法（22）
藝術(shù)作品形式的要素之一，又稱表現(xiàn)手法，指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造過程中為塑造藝術(shù)形象、表現(xiàn)審美情感時(shí)所運(yùn)用的各種具體的表現(xiàn)手段，較為常見的藝術(shù)手法有敘述、描寫、抒情、議論、說明、對(duì)話、比喻、夸張、象征、變形、烘托、渲染、對(duì)比、反襯、伏筆、暗示、雙關(guān)、擬人等，隨著藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展，藝術(shù)手法也在不斷的豐富更新，藝術(shù)手法的運(yùn)用，必須服從于特定的藝術(shù)內(nèi)容的表達(dá)，并與欣賞者的審美能力相適應(yīng)，在藝術(shù)創(chuàng)作中，各種藝術(shù)手法一般是交互運(yùn)用的，而且受體裁的制約，即不同體裁對(duì)藝術(shù)手法有所側(cè)重。
想象（23）
1人在腦中憑借記憶和經(jīng)驗(yàn)所提供的材料進(jìn)行加工，從而產(chǎn)生新的形象的心理過程。2是人將過去經(jīng)驗(yàn)的聯(lián)系進(jìn)行新的結(jié)合，是一種特殊的思維形式，是人類特有的對(duì)客觀世界的反應(yīng)形式。3是藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的重要來源和能力。
繪畫語言（23）
所謂繪畫語言，是作者以記錄狀態(tài)、反映認(rèn)識(shí)、傳達(dá)信息或表現(xiàn)思想為目的，運(yùn)用筆、刀、墨、紙、顏料等材料工具為物質(zhì)載體，以色彩、線條、明暗、肌理等視覺信號(hào)為媒介，通過造型藝術(shù)手段，創(chuàng)作描繪藝術(shù)形象造成視覺體驗(yàn)的表達(dá)方式。
藝術(shù)傳達(dá)（26）：借助藝術(shù)語言和藝術(shù)技巧把審美意象物態(tài)化成為藝術(shù)形象的階段。藝術(shù)創(chuàng)作的步驟在實(shí)際進(jìn)行中往往相互聯(lián)系，相互穿插，很難分開。例如小說，是作品借助于材料把構(gòu)思表現(xiàn)出來，完成著作的階段。藝術(shù)作品和藝術(shù)形象是藝術(shù)傳達(dá)的最終結(jié)果，是藝術(shù)創(chuàng)作這種精神勞動(dòng)力的物質(zhì)體現(xiàn)。
藝術(shù)創(chuàng)作方法（27）：是藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)的觀察生活和藝術(shù)的表現(xiàn)生活時(shí)所遵循的基本原則與方法。包括兩個(gè)方面：藝術(shù)的觀察生活和藝術(shù)的表現(xiàn)生活，前者是基礎(chǔ)，后者是結(jié)果。
藝術(shù)接受的中介（28）是藝術(shù)家與藝術(shù)消費(fèi)公眾、藝術(shù)作品與接受者之間的聯(lián)系環(huán)節(jié)，就是“在作品與接受者之間建立聯(lián)系的人”，包括藝術(shù)評(píng)論家、藝術(shù)理論家和美學(xué)家、藝術(shù)史家等中介者以及藝術(shù)市場(chǎng)、藝術(shù)博物館和展覽館、影劇院和音樂會(huì)等中介體制。
藝術(shù)作品的內(nèi)容（29）
指的是經(jīng)過藝術(shù)家選擇、提煉、加工和改造過的人類生活的外部客觀世界和內(nèi)部主觀世界，其中最為主要的構(gòu)成因素是題材和主題。
藝術(shù)作品的形式（30）
就是藝術(shù)作品的內(nèi)容的存在方式，即藝術(shù)作品內(nèi)容的內(nèi)部組織結(jié)構(gòu)和外部表現(xiàn)形式，藝術(shù)作品形式的構(gòu)成因素，主要包括藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)和語言。
藝術(shù)風(fēng)格（32）
指藝術(shù)家或藝術(shù)團(tuán)體在藝術(shù)實(shí)踐中形成的相對(duì)穩(wěn)定的藝術(shù)風(fēng)貌、特色、作風(fēng)、格調(diào)和氣派。它是藝術(shù)家鮮明獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性的體現(xiàn)，統(tǒng)一于藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式、思想與藝術(shù)之中。藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)家走向成熟的重要標(biāo)志，藝術(shù)風(fēng)格可分為藝術(shù)家風(fēng)格和藝術(shù)作品風(fēng)格兩種。
藝術(shù)作品風(fēng)格是作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一中所展現(xiàn)出的總的思想傾向和藝術(shù)特色，集中體現(xiàn)在主題的提煉、題材的選擇、形象的塑造、體裁的駕馭、藝術(shù)語言和藝術(shù)手法的運(yùn)用等方面。
藝術(shù)家的藝術(shù)風(fēng)格是由于藝術(shù)家世界觀、性格氣質(zhì)、文化教養(yǎng)、藝術(shù)才能、審美情趣的不同，因而有著各不相同的藝術(shù)特色和創(chuàng)作個(gè)性，形成各不相同的藝術(shù)風(fēng)格。
藝術(shù)批評(píng)（31）
指藝術(shù)批評(píng)家在藝術(shù)欣賞的基礎(chǔ)上，運(yùn)用一定的理論觀點(diǎn)和批評(píng)標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)藝術(shù)現(xiàn)象所作的科學(xué)分析和評(píng)價(jià)。藝術(shù)批評(píng)的對(duì)象包括一切藝術(shù)現(xiàn)象，諸如藝術(shù)作品、藝術(shù)運(yùn)動(dòng)、藝術(shù)思潮、藝術(shù)流派、藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)家的創(chuàng)作以及藝術(shù)批評(píng)本身等。藝術(shù)批評(píng)既可以指一種活動(dòng)，也可以指這種活動(dòng)的結(jié)果。其中心是藝術(shù)作品，是藝術(shù)活動(dòng)的重要組成部分。
美育（33）：我國(guó)美學(xué)家、學(xué)者王國(guó)維最早提出美育一詞。即通過培養(yǎng)人們認(rèn)識(shí)美、體驗(yàn)美、感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力，從而使我們具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素養(yǎng)。狹義的美育，是認(rèn)為美育專指“藝術(shù)教育”，是教育事業(yè)的重要組成部分。
榮格
集體無意識(shí)，全世界都是月亮女神，太陽神都是男的。
藝術(shù)家：是藝術(shù)創(chuàng)造的主體，是人類審美活動(dòng)的體驗(yàn)者和實(shí)踐者，是審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)造者和生產(chǎn)者。1進(jìn)步的世界觀2豐富的生活體驗(yàn)3廣博的知識(shí)、深厚的學(xué)識(shí)修養(yǎng)?4卓越的創(chuàng)造力、精湛的技能技巧和刻苦的磨練精神。既包括在藝術(shù)領(lǐng)域，影視領(lǐng)域里以藝術(shù)創(chuàng)作作為自己專門職業(yè)的人，也包括在自己職業(yè)之外從事藝術(shù)創(chuàng)作的人。是一個(gè)源于自然，發(fā)于心靈的藝術(shù)作品創(chuàng)作者。
藝術(shù)作品的題材（39）
廣義是指藝術(shù)品中表現(xiàn)生活、情感的范圍或性質(zhì)，也稱取材范圍；狹義是指構(gòu)成的作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)的具體生活形態(tài)和情感形態(tài)。
藝術(shù)作品的主題（40）
創(chuàng)始于德國(guó)，本為音樂術(shù)語，后被引進(jìn)我國(guó)。相似的概念有“義”、“意”、“主旨”等。作品的主題是透過題材所暗示出來的思想內(nèi)涵，是作者主觀情感與題材本身的客觀意義的契合，往往被稱為作品的靈魂。
藝術(shù)家的精神個(gè)性(42)
是指為某個(gè)藝術(shù)家所有的氣質(zhì)、個(gè)性、生活經(jīng)驗(yàn)、創(chuàng)作才能、思想觀點(diǎn)、審美理想、藝術(shù)趣味等精神因素特點(diǎn)的總和。藝術(shù)家的精神個(gè)性在藝術(shù)作品內(nèi)容和形式的統(tǒng)一中所顯現(xiàn)的獨(dú)特性。換句話說，受藝術(shù)家的精神個(gè)性所制約的作品內(nèi)容與形式方面的總特色就是風(fēng)格。
游戲說（43）：認(rèn)為藝術(shù)是自由的游戲。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能.代表人物德國(guó)美學(xué)家席勒。
藝術(shù)真實(shí)（44）：是指在生活的基礎(chǔ)上，通過藝術(shù)家的想象，以藝術(shù)所特有的假定性創(chuàng)作出即不同與生活原貌又符合生活情理和人物感情邏輯的藝術(shù)形象和藝術(shù)情境。
建筑（45）：是一種實(shí)用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為藝術(shù)語言，建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。其特征有：A空間與實(shí)體的統(tǒng)一。B藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合。C風(fēng)格性與象征性的統(tǒng)一。歷史上的建筑風(fēng)格有現(xiàn)代主義建筑，巴洛克式，洛可可式，新古典主義建筑等等。
藝術(shù)文化學(xué)（46）：關(guān)于藝術(shù)文化的理論，它是屬于藝術(shù)學(xué)的分支學(xué)科，藝術(shù)文化學(xué)致力于從文化的角度來研究藝術(shù)的本質(zhì)和規(guī)律，從文化的角度研究藝術(shù)的起源、發(fā)展、種類、形態(tài)、現(xiàn)狀、經(jīng)驗(yàn)數(shù)據(jù)等的一門學(xué)科。
藝術(shù)思潮（47）:在一定歷史時(shí)期和一定地域范圍內(nèi)，在社會(huì)思潮、哲學(xué)思潮和學(xué)術(shù)思潮的影響下，隨社會(huì)發(fā)展及藝術(shù)自身發(fā)展，在藝術(shù)領(lǐng)域里形成具有廣泛影響的藝術(shù)創(chuàng)作傾向和藝術(shù)思想潮流。
藝術(shù)流派:在藝術(shù)發(fā)展的一定歷史時(shí)期內(nèi)出現(xiàn)的由若干藝術(shù)家自覺或不自覺形成的藝術(shù)集團(tuán)或派別，這些藝術(shù)家在思想傾向、藝術(shù)傾向、審美理想、創(chuàng)作方法、藝術(shù)風(fēng)格上相似或類似。
藝術(shù)哲學(xué)（48）是對(duì)藝術(shù)的哲學(xué)思考，是美學(xué)的分支。藝術(shù)哲學(xué)是藝術(shù)觀的理論形式，是關(guān)于藝術(shù)的本質(zhì)，藝術(shù)的發(fā)生、發(fā)展規(guī)律的學(xué)科。德國(guó)哲學(xué)家黑格爾認(rèn)為美學(xué)應(yīng)稱為藝術(shù)哲學(xué)。從屬于文藝?yán)碚摰姆懂牎?/p>
藝術(shù)品位（49）是指藝術(shù)作品中包含的有利于提高人們精神素質(zhì)的文化含量和美學(xué)含量的高低。
藝術(shù)世界（50）是指藝術(shù)接受和傳播的社會(huì)環(huán)境，是藝術(shù)品賴以存在的龐大社會(huì)制度。
藝術(shù)心理定勢(shì)（51），是指藝術(shù)工作者在掌握了一定的文化科學(xué)基礎(chǔ)知識(shí)，藝術(shù)基礎(chǔ)理論與藝術(shù)創(chuàng)作的基本技能的基礎(chǔ)上，在長(zhǎng)期進(jìn)行藝術(shù)修養(yǎng)過程中，在頭腦中逐漸形成的穩(wěn)定而又習(xí)慣成自然的藝術(shù)心理態(tài)勢(shì)，其基本特點(diǎn)就在于它是由習(xí)慣意識(shí)和習(xí)慣無意識(shí)兩種基本心理有機(jī)地組構(gòu)而成，是以往習(xí)慣了的知識(shí)、經(jīng)驗(yàn)、思想、觀點(diǎn)和信仰的總和，是一個(gè)由非常熟練的意識(shí)的藝術(shù)心理諸元素組構(gòu)而成的特殊心理系統(tǒng)。
格調(diào)是從一個(gè)作品價(jià)值的兩極把握不同屬性的范疇，而品位則是從作品再細(xì)分出差異、層次和登記的范疇，如中國(guó)繪畫作品中的逸品、神品、妙品、能品。主要看該作品中包含的有利于提高人們精神素質(zhì)的文化含量和美學(xué)含量的高低。
論述弗洛伊德的藝術(shù)觀(27)
奧地利人，心理學(xué)家、精神病醫(yī)師、潛意識(shí)理論發(fā)展的里程碑式人物，精神分析學(xué)派創(chuàng)始人。
其全部理論以性本能沖動(dòng)為軸心，主張藝術(shù)是人的本能欲望即“無意識(shí)”的表現(xiàn)。提倡五大學(xué)說：無意識(shí)、嬰兒性欲、戀母情結(jié)、抑制、移置。其學(xué)說是以無意識(shí)理論為基礎(chǔ)，并且衍生出了精神層次理論、人格結(jié)構(gòu)學(xué)說等。他認(rèn)為人的精神活動(dòng)在不同的精神層次發(fā)生和進(jìn)行，包括意識(shí)，前意識(shí)和潛意識(shí)。人格由本我、自我、超我三部分構(gòu)成。
弗洛伊德的藝術(shù)觀也是以無意識(shí)理論為基礎(chǔ)。弗洛伊德認(rèn)為，原欲（指人類所有的本能力量或能量）是藝術(shù)創(chuàng)造的動(dòng)力，藝術(shù)的本質(zhì)在于藝術(shù)家被壓抑的性本能欲望的“升華”，藝術(shù)是被壓抑的本能欲望升華的結(jié)果，是無意識(shí)的象征性滿足。戀母情結(jié)是弗洛伊德從其原欲理論和人格學(xué)說中衍生出來的一個(gè)重要概念，認(rèn)為，戀母（戀父）情結(jié)與侵略是藝術(shù)創(chuàng)造要表現(xiàn)的永恒主題。弗洛伊德把作家與夢(mèng)幻者相提并論，認(rèn)為夢(mèng)的運(yùn)作與藝術(shù)創(chuàng)造的活動(dòng)方式是類似的。弗洛伊德對(duì)藝術(shù)、藝術(shù)創(chuàng)作和文學(xué)批評(píng)提出了一些頗有啟發(fā)意義的見解，對(duì)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理論和藝術(shù)批評(píng)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
主要著作：《精神分析引論》、《夢(mèng)的解析》等。
格調(diào)是藝術(shù)作品中一個(gè)重要的屬性。它既與作品的風(fēng)格和意境、形式和內(nèi)容有密切的關(guān)系，又有自身特定的內(nèi)涵。格調(diào)是在作品中表現(xiàn)出來的品格和思想情操，是藝術(shù)家藝術(shù)造詣、文化修養(yǎng)、審美理想和思想品格的總匯體現(xiàn)。
52、老子
1道家創(chuàng)始人老子，名李耳，字聃。我國(guó)古代偉大的哲學(xué)家和思想家、道家學(xué)派創(chuàng)始人。道家的基本精神就是自然無為，無為就是順應(yīng)事物發(fā)展的自然規(guī)律，不勉強(qiáng)妄為。老子思想認(rèn)為,"自然”是事物的理想狀態(tài)，“無為”則是保持這一狀態(tài)的基本方法。對(duì)待事物就應(yīng)該順其自然，無為而治。無所作為而使天下得到在治理。反對(duì)人為造作的仁義。
道家老子提倡“知白守黑”“見素抱樸，少私寡欲，絕學(xué)無憂”“大音希聲，大象無形”，提倡“無為，清靜，淡雅，唯心”。
53、孔子
1? 作為先秦顯學(xué)的儒家學(xué)派形成于春秋末年，孔子（名丘，字仲尼）是其創(chuàng)立者。在周室衰微、禮崩樂壞的春秋亂局中，孔子創(chuàng)立了以“仁學(xué)”為核心的儒學(xué)思想體系，根本出發(fā)點(diǎn)是“仁者愛人”，主張仁政、德政，重視人生價(jià)值，強(qiáng)調(diào)人格獨(dú)立，追求天人合一、中庸之道的精神境界和社會(huì)理想。2修《詩》、《書》，定《禮》、《樂》，其儒家思想對(duì)中國(guó)和世界都有深遠(yuǎn)的影響。
?54、莊子
名周，字子休，是戰(zhàn)國(guó)中期著名的思想家、哲學(xué)家和文學(xué)家，為道家學(xué)派的主要代表人物之一。2莊子的道是以無為求無為，追求的是精神自由，自然之美”。代表作品《莊子》。?莊子：“純白素樸，不染纖塵?！薄皹闼囟煜履芘c之爭(zhēng)美”。
55、柏拉圖
1古希臘哲學(xué)家，西方最偉大的哲學(xué)家和思想家之一，他和蘇格拉底，亞里士多德并稱為古希臘三大哲學(xué)家。西方客觀唯心主義創(chuàng)始人。柏拉圖的理念論，集中表現(xiàn)在其代表作《理想國(guó)》中。提出“模仿說”“靈感說”。
56、亞里斯多德
1亞里士多德，古希臘哲學(xué)家、教育家、百科全書式的科學(xué)家，希臘哲學(xué)的集大成者。3他幾乎對(duì)每個(gè)學(xué)科都做出了貢獻(xiàn)。他的寫作涉及倫理學(xué)、形而上學(xué)、心理學(xué)、經(jīng)濟(jì)學(xué)、神學(xué)、政治學(xué)、修辭學(xué)、自然科學(xué)、教育學(xué)、詩歌、風(fēng)俗，以及雅典法律。
57、康德
1德國(guó)哲學(xué)家、思想家、天文學(xué)家，德國(guó)古典哲學(xué)的鼻祖，也是啟蒙運(yùn)動(dòng)最后一位主要哲學(xué)家。德國(guó)古典美學(xué)的奠定者。唯心主義提出不可知論者、物自體。代表著作是三大批判《純粹理性批判》、《實(shí)踐理性批判》、《判斷力批判》。提出了著名的“審美四契機(jī)”論。
58、黑格爾
1德國(guó)哲學(xué)家、思想家。2他對(duì)哲學(xué)作了系統(tǒng)、豐富、完整的闡述。3是康德體系的延伸，德國(guó)古典哲學(xué)集大成者，辯證法是馬克思唯物主義辯證法的主要源流。《精神現(xiàn)象學(xué)》《邏輯學(xué)》
59、丹納
法國(guó)著名的文藝?yán)碚摷液褪穼W(xué)家，歷史文化學(xué)派的奠基者和領(lǐng)袖人物，被稱為“批評(píng)家心目中的拿破侖”。他的藝術(shù)哲學(xué)對(duì)19世紀(jì)的文藝研究產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
60、海德格爾
德國(guó)哲學(xué)家，思想家，20世紀(jì)存在主義哲學(xué)的鼻祖和主要代表之一。2思想的核心是：存在先于本質(zhì)。代表作有《存在與時(shí)間》、《林中路》等。
