說細節(jié)

1片頭沒有華納。沒有傳奇影業(yè)的資金支持。
制片人竟然不是諾蘭妻子,編劇也不是諾蘭弟弟,而都是諾蘭。既是親自操刀的重視,也從專業(yè)程度上有所欠缺。
諾蘭出名后,每部商業(yè)片都由華納出品,與華納簽訂了多年的合作合同。華納顯然對諾蘭作品的商業(yè)價值是充滿信心的。然而這一部華納從一開始就不看好,沒有美軍的好萊塢,就像國產(chǎn)抗戰(zhàn)片只拍國軍,不符合政治正確。
之前的每一部都是他的妻子擔當制片人。而且,諾蘭的電影中,主角的妻子通常遭遇不測。這些“通?!?,不適用于諾蘭的第十部電影。因為,“喪妻之痛”雖然是一種完成人物性格轉(zhuǎn)變的推動力,但在《敦刻爾克》中,沒有女主角,更重要的是,戰(zhàn)爭的壓迫感、逃生的緊迫感,本身就推動了情節(jié),磨煉著人性。

2不是戰(zhàn)爭片的戰(zhàn)爭題材片。
沒有敵人!鏡頭中沒有出現(xiàn)一個敵人的身影,只有敵機和射過來的子彈。所以知乎上沒有必要討論戰(zhàn)爭場面的問題,因為,沒有敵人的身影,就沒有回擊的目標。戰(zhàn)爭是對打的,而這是一部以保存有生力量為目的,逃生片。而逃生,正好又回到導演擅長的懸疑。戰(zhàn)爭的殘酷,看似來自敵人的打擊。導演打破這一命題,將敵人被去掉,恐懼猶存。所以真正的恐懼來自內(nèi)心。
3配樂風頭蓋過電影。
這是諾蘭最短的非短片(108分鐘),卻不比他的長片顯得短,原因除了視角涉及海陸空,情節(jié)緊湊少啰嗦,還有一個原因是機械表走動的聲音幾乎沒有停過,提醒著時間的流逝,直到營救完才停下。做個預(yù)測,今年奧斯卡最佳配樂就是他了。這種由鐘表機械聲打節(jié)拍,拌以戰(zhàn)斗機輪船發(fā)動機聲,混以長短笛營造的警報音,演繹合成的“8分鐘”經(jīng)典配樂,在全片中集中出現(xiàn)三次,前兩次在空戰(zhàn)中,最后一次橫跨海陸空又反復了三次。這種漸強漸快的音樂反客為主,長短鏡頭、細節(jié)刻畫、光線視角成了輔佐。漢斯季默告訴我們,配樂可以撐起一部電影,推動情節(jié)發(fā)展。
4用最帥的演員,露最少的臉。
湯姆哈迪,另一位阿湯哥,做為老戲骨的他幾乎全程坐在飛機上演戲,更讓看臉的粉絲們難受的是,在飛機上他只露出兩只眼。
5作為老諾蘭粉,我并不像一部分豆瓣用戶那樣,迷信他的高分。這部影片也有敗筆,敗在結(jié)尾的畫蛇添足。阿湯哥駕駛的飛機在降落時緩緩落下輪子,要是在落地的一剎那戛然而止,就和盜夢空間里將停未停的陀螺有異曲同工之妙了。而且,海上的逃生以上岸為生,懷表聲戛然而止,如果空中以著陸為生,畫面陡然收束,就顯得很有藝術(shù)性。以阿湯哥成功著陸后被俘虜作結(jié),懸念還是有的,生死未卜,不知道是敵是友??梢岳斫鉃閷а莸墓首餍?,之前沒出現(xiàn)過敵人的身影,那么最后出現(xiàn)的理論上是盟友法軍。這種理解與眾不同。真正的敗筆是,少臺詞的節(jié)奏基調(diào)最后被主旋律打亂,大片的獨白擠占思考的空間,定性冗長多余,這本是可以由觀眾自行領(lǐng)悟出來的。
電影從海陸空三線著墨,空中鏡頭多用第一人稱視角。其實很多電影都嘗試過主觀視角,但多容易畫面恍惚,鏡頭顫抖。諾蘭做的很好,原因大概是選取空曠的天空大地為背景,相對靜止,動態(tài)參照物較少。
總之,從藝術(shù)到商業(yè),從科幻到紀實,挑戰(zhàn)不同題材是一個導演從小眾到大師的必經(jīng)之路。期待了三年的新片沒有白等,但是,三年后,諾蘭升級了,我呢?