在我國制墨史上名家輩出。唐代,北方出了祖敏、奚鼐、奚超;宋代制墨名家更多,有潘谷、張遇、蒲大韶、葉茂實等,其中潘谷的墨被譽為“墨中神品”。自古墨就以“徽墨”而聞名于下。
明代,是徽墨的鼎盛時期,最著名的制墨名家有羅小華、程君房、方于魯、邵格子。羅小華的桐油墨、程君房的漆煙墨、于魯的名貴藥材墨現(xiàn)都是難得一見的珍品。著名書畫家董其昌贊嘆程君房墨曰:“橫絕四海,百年之后無君房而有君房之墨;千年之后,無君房之墨而有君房之名?!背叹恳沧栽偅骸拔崮倌曛蠼鸩粨Q?!背叹俊⒎接隰數哪綐臃倍啵b飾華麗,圖案精美,其中“五岳真形圖”、“東岳泰山贊”、“九鼎圖”、“荔枝香”均為不可多得的藝術珍品。

到了清代,號稱四大制墨名家的曹素功、汪近圣、胡開文、汪節(jié)庵等人更是使徽墨發(fā)揚光大。胡開文的“御制西湖名勝圖”、“御制文津閣詩墨”、“萬壽圖”、“驪龍珠”、“蒼佩室”等均價值連城。1915年,胡開文墨店制墨曾獲巴拿馬國際博覽會金獎。
故宮收藏的“乾隆御詠西湖十景十色墨”,色彩各異,墨的形式富于變化。一面為陰文楷書填金乾隆御詠西湖十景十色七言律詩,一面浮起詩中所詠西湖十景圖畫。依次為“曲院風荷”、“花港觀魚”、“蘇堤春曉”、“斷橋殘雪”、“三潭印月”、“雙峰插云”、“柳浪聞鶯”、“南屏晚鐘”等。畫面的構圖,以極簡練的手法刻畫出方題的基本特征,藝術地再現(xiàn)了杭州西湖的美麗景色,形象地反映出200多年前,西湖十景的歷史面貌,是較好的鑒賞墨。此套墨為色墨,是繪畫用的顏料,有紅、黃、青、綠、藍、棕、白色等色,多為天然色料配制,色彩純凈艷麗,不易褪色。
雖早期色墨不多見,但從唐、宋的繪畫中,可以看到顏料的精美與華麗。比如,唐人《金碧山水圖》,畫面以青、綠色彩為主,間施以金描繪出秀麗蒼翠的山川,巍峨宏偉的殿閣,展現(xiàn)出輝煌壯麗的自然圖景,突出了色彩的美麗。五代著名畫家顧閎中創(chuàng)作的《韓熙載夜宴圖》,畫面前后分作5段,用濃筆生彩的藝術手法,把南唐宰相韓熙載的夜生活,刻畫得惟妙惟肖。宋徽宗趙佶的《聽琴圖》,色彩柔和艷麗,人物傳神,更顯出色彩的美妙。這些在紙、絹上的色彩,已歷經了八九百年,乃至上千年歷史滄桑,仍然保持著奪目的光彩,充分顯示了這些彩色墨制造精良,是古代鑒賞的佳品。

清代,是徽墨的又一個新時期,這時出現(xiàn)了曹素功、汪近圣、江節(jié)庵、胡開文“四大墨王”,并有“天下之墨推歙州,歙州之墨推曹氏”之說。曹素功早期憑借明末著名制墨家吳叔大的墨模制墨,改“玄粟齋”為“藝粟齋”,創(chuàng)制了“紫玉光”“天琛”、“千秋光”、“天瑞”及集錦墨“豹囊叢賞”等名貴之墨,走上了徽墨之冠的寶座。
汪近圣,原系曹素功家的墨工,后在徽州府城開設鑒古齋墨肆,其墨雕之工,裝飾之巧,無不備美。汪節(jié)庵為歙派制墨業(yè)代表人物,善集錦墨。四大墨王中最后一位是胡開文,是徽墨休寧派制墨業(yè)的后起之秀。原店在休寧,乾隆四十七年王安徽海陽、屯溪兩處開設墨肆,由長子、次于子主事。同治三年四世孫在蕪湖創(chuàng)設“沅記胡開文”。光緒年間五世孫胡祥均在上海開設“廣戶氏胡開文”。爾后,胡氏后裔又在歙縣、杭州、廣州等十多座城市分設墨店。至清末,胡氏墨風靡神州,行銷世界,胡氏的“蒼佩室墨”是其代表作。

自宋以后,名墨逐漸成為文人書案上的陳設、欣賞品,要求墨質精良,而且追求形式與裝飾美觀,這就促使墨形成了一種工藝美術門類,成為人們珍藏的藝術品。宋代大詩人蘇東坡有“墨成不敢用,進入蓬萊宮”的詩句,正是這種風氣的寫照。
這種玩墨鑒賞之風,至嘉靖、萬歷時期更加盛行,并開始出現(xiàn)了成組成套的叢墨,墨的裝飾圖案,更是千變萬化,已達亂花漸欲迷人眼的地步。這種叢墨注重形式變化多樣,圖案裝飾新穎紛呈,也講究外部裝璜。多用黑漆描金匣儲存,也有用金絲楠木或烏木做匣的,造型精巧,保存和攜帶安全方便。更有以木制成手卷式盒,表面用錦緞裝裱。一邊連接小幅書畫,類同書畫卷軸一般,非常別致。
