時隔十一年，重刷話劇《大宅門》，當年坐在下臺口說戲串場的寶爺已駕鶴西去，空留下熟悉的京胡旋律和令人出戲的幻燈影像。

一部戲上不上座，看演員，當年有劉威老師的七爺、斯琴高娃老師的二奶奶、朱媛媛的黃春/楊九紅/香秀、劉佩琦老師的三爺、雷恪生老師的白喜光，不可謂不精彩，雖然寶爺名為“間離”、實則給演員換裝留時間的“說戲”，多少有點讓人出戲，但誰會拒絕宅門兒里的爺親自下場給你念叨當年的事兒呢，真就是好戲全靠大咖撐，看到就是賺到了！至于是編劇的戲好看、導演的戲好看、還是演員的戲好看，那已經(jīng)不重要了。

當年，我是不看好《大宅門》改成話劇的，一是70集的電視劇體量太大，人物多、年代跨度長、情節(jié)曲折，改成3小時以內(nèi)的話劇難度太大，二是電視劇珠玉在前，寶國老師、斯琴高娃老師自不必說，即使一票兒配角都太精彩了，話劇演員實難超越，即使是效仿，也極易“畫虎不成反類犬”，三是《大宅門》已然找到了它的最佳表達方式，再無“深耕”空間，我們應該把更多精力放在原創(chuàng)上，給“舊酒”換新瓶實非必要。

話劇《大宅門》首演后的這十年，是中國話劇不斷被市場“妖魔化”的十年?？堪b炒作、明星走穴、評獎加持的“好戲”如過江之鯽輪番上演，靠自身品格和扎實演技的戲越來越少，大量優(yōu)秀的話劇演員改拍影視劇、已鮮少涉足話劇，很多“吃演員”的戲因原班人馬無法到位漸成絕響；話劇評論領(lǐng)域真誠的批評已少之又少，以媒體為主力、文藝評論專業(yè)人士輔助，穿著劇評外衣、以營銷為內(nèi)核的所謂“銳評”成為主流；《小井胡同》、《天下第一樓》、《驢得水》這樣的現(xiàn)象級作品鳳毛麟角【《驢得水》本不該和《小井胡同》、《天下第一樓》相提并論，水平上還是差著一大截，但放在當年和現(xiàn)在，《驢》都算是現(xiàn)實主義新作中的佼佼者了，很多人是通過電影才了解到《驢》，其實早電影好幾年話劇《驢》在國話先鋒劇場場場爆滿，已然嶄露頭角】；拿來主義和花式改編比比皆是，一個IP火了就各種改，小說改電視劇，電視劇改電影、再改話劇舞臺劇，“原創(chuàng)劇”甚至成為參賽和獻禮突擊出來的任務劇的代名詞。人的精力有限、劇團的資源也有限，好戲不是靠評獎、包裝、炒作出來的，好鋼應該用在刀刃上，話劇舞臺呼喚原創(chuàng)好作品，借用熱播的《慶余年》片尾曲的一句詞敬寫劇的人，請珍惜你們的筆，別沉迷于黃金鄉(xiāng)，要“穿白衣裳，過瘋?cè)讼?，去泥潭撈月光”?/p>

我是幸運的，看過寶爺下場、劉威和劉佩琦老師合作的《大宅門》；我最早看的那場二奶奶好像是娜仁花或張巖老師出演的，也還不錯；雖然寶國老師的七爺早就先入為主了，但平心而論，劉威老師不愧是老戲骨，對這個戲是下了功夫的，尤其是和黃春的那場戲，表現(xiàn)七爺情竇初開、金屋藏嬌，對于劉威老師這個歲數(shù)的人挺有難度的，不能油膩、不能傻氣土氣，得有“爺”的范兒、情還得真，劉威老師通過加快語速、調(diào)整節(jié)奏和步態(tài)，分寸感拿捏的較之王新老師何止高了一個level。

據(jù)說，話劇《大宅門》從首輪到現(xiàn)在，11年換了四茬兒主演，單就我知道或者看過的就有：劉威、吳樾、王新三個“七爺”，斯琴高娃、張巖、娜仁花、謝蘭四個“二奶奶”，朱媛媛、常玉紅兩位黃春/九紅/香秀，三爺和王喜光也有b角...我只能說，忒兒戲了，再好的戲也經(jīng)不住這么折騰。一個角色要多久才能長在演員身上？1個月、1年、10年？觀眾不瞎啊?！恫桊^》1958年首演至今，為什么場場爆滿、一票難求？到1992年封箱，于是之老師的王掌柜、鄭榕老師的常四爺、藍天野老師的秦二爺沒換過人，1999年人藝復排《茶館》，梁冠華老師的王掌柜、濮存昕老師的常四爺、楊立新老師的秦二爺，演到現(xiàn)在也20多年了！戲常演，演員不能常換，七爺、二奶奶這樣的人，世所罕見，能演這樣角色的演員同樣可遇而不可求，不磨個十年八年人物的精氣神上不了身，速成上臺“一出兒沒有”、不如不接這個戲！

另，謝蘭（電視劇版里飾演香秀）老師不適合二奶奶這個角色，《大宅門》是一出京味戲，講的是北京城上流社會宅門里的事，時間線是晚清-民國-解放初期。二奶奶是哪里人？北京城宅門里明媒正娶的大家閨秀，不是清初帶大碴子味兒的滿人，不是山東濟南府的窯姐兒楊九紅，不是江南吳儂軟語之地的謝家小娘，京味戲的一個重要特點就是有北京語言特點，市井胡同有市井胡同的糙話、宅門里也有宅門里的場面話，但無論如何得把北京話講明白，否則太出戲了；七爺和黃春在地窖里那場戲，王新那也不是七爺，和天天叫“小閑閑”的林大寶倒是有幾分神似，挑滑車那幾句念白也不行，天壇公園廊子里拉胡琴的大爺聽了都不帶他玩；還有，家伙事兒都上臺了，白玉婷、萬筱菊，一個超級票友、一個名角，這倆人就不能亮個嗓兒嗎？沒有，不是編劇沒給寫，是演員來不了。

最后說說主創(chuàng)對這部戲的一些設(shè)計。一是全劇以白景琦的遺囑作為主脈絡，回顧了他不同階段的高光時刻，首尾呼應，以兒時白景琦與暮年白景琦的對話展開，又以共同念誦遺囑結(jié)束，以白穎宇的變、白玉婷的不變作為支脈，勾勒出了白家人的風骨和情懷，結(jié)構(gòu)上清晰完整、內(nèi)容上又不失戲劇性，《大宅門》這么大部頭的作品改編成這樣，已屬難得。二是黃春、楊九紅、香秀均有一位演員飾演，選取了地窖、青樓、監(jiān)獄三個別具特色的場景演繹三個女人和七爺?shù)那楦泄适?。我理解主?chuàng)有別出心裁、凸顯演員演技等一系列考慮，但個人覺得這三個人物氣質(zhì)個性差別很大，從更有利于塑造人物的角度看，還是應該由不同的演員飾演，甚至青年白景琦和暮年白景琦也可以由兩個人分別飾演。三是有意為之的“挑滑車”、“念匾額”環(huán)節(jié)。咱就是說，“挑滑車”多好的詞兒啊，王新、張碩二位咱找個京劇老師練練，每天來個三遍五遍十遍八遍行不行，別一挑一個滑鐵盧；另外，就一個“念匾額”+聽戲阻攔你家閨女嫁萬筱菊+帶節(jié)奏攛掇你家孫女不認窯姐媽，二奶奶這形象吧，有點歪，但《雷雨》還有周樸園視角、繁漪視角呢，咱也得允許《大宅門》有七爺視角、二奶奶視角，這才有意思；四是劇里有個情節(jié)我覺得選取的很好，公私合營的時候，白景琦發(fā)現(xiàn)接手白家老號的“領(lǐng)導”原來是鋼廠的廠長、根本不懂藥，他們有一段到底是思想政治重要還是專業(yè)技術(shù)重要的戲，七爺有一句詞兒“外行不能領(lǐng)導內(nèi)行”。這段戲好，特別“七爺”，“這一身傲骨敲起來錚錚的響”不僅僅體現(xiàn)在對日本兵、提督大人，更體現(xiàn)在“集百草、濟蒼生”上，百草堂可以交政府，但修合無人見、存心有天知的祖訓不能丟，做藥的規(guī)矩不能改。五、想提一句，首輪時寶爺現(xiàn)場說戲特別提氣，即使影響了劇的連續(xù)性，但大家覺得值，覺得這不但不是敗筆，還有點神來之筆的意思，但是現(xiàn)在寶爺仙逝了，投影一放，氣氛就有點變了，如果兒時、青年、暮年白景琦是三個演員扮演，黃春、九紅、香秀也是三個演員扮演，就不存在換裝的問題，也就不需要這個投影過渡了，合適的燈光、音樂足以。如果仍然是一組演員飾演，確實需要換裝，那加入一個類似于《四世同堂》中的“說書人”也是可以的，無論寶爺露不露臉，戲就在那里，戲好看、戲常演，幾十年后，戲還在演、還有人愛看，這就是最好的褒獎和證明。

感謝劉深老師贈票，我這吃請還瞎挑毛病實在過分了點兒，信口胡噴，說的不對的地方您海涵。感謝戲搭子蹄蹄妹妹撥冗一起看戲，電視劇《大宅門》看了七八九十遍、臺詞說了上句立馬能接上下句、七爺?shù)倪z囑隨隨便便就能來一段的你，真是我的寶藏??！