每當(dāng)我寫文章的時(shí)候，都會(huì)打開音樂，排在第一首的也是我很喜歡的鋼琴曲《那年冬天》。
就像此時(shí)此刻，隨著主旋律的開始，輕盈的音節(jié)，形成片片潔白晶瑩的雪花，輕輕的飄落在結(jié)著霜花的玻璃窗上，它們邂逅在這浪漫的冬季。窗前，捧著手中暖暖的冒著香濃霧氣的咖啡杯，望著窗外每年冬天熟
悉的景象，細(xì)小的白雪縈繞在大片的雪花周圍，它們就像許多小天使，飛在那些被稱之為主旋律的音符身旁，它們交織在一起，把天空裝點(diǎn)的更加純凈。
隨著鋼琴的彈奏，在它周圍飄出一串串聽起來并不連貫的音符，就像那些雪花一樣，它們之間相互襯托，彼此依存，在我們的耳畔間漫步。這種主旋律與伴奏之間，簡(jiǎn)單且有一定留白空間的交相呼應(yīng)，給聽者留下更多的想象空間。用心傾聽它們靈動(dòng)的旋律，再用自己的想像力，去填充那些短暫空缺的樂章，這種留有余地的美，讓聽者不再感受孤獨(dú)的欣賞，他們更為這優(yōu)美的旋律增添了股股心流，這才是美妙入微的佳作。
這種感覺，就像我們?cè)谇缋实囊箍罩锌匆姷臐M天星斗，有遠(yuǎn)有近、有明有暗，它們之間原本并沒有什么關(guān)聯(lián)。隨著我們對(duì)太空的不斷觀察和探索，發(fā)現(xiàn)了一些規(guī)律。有些星之間的相對(duì)位置幾乎是固定不變的，雖然只是站在我們?nèi)祟惖囊暯?，并且基于人類出現(xiàn)到現(xiàn)在的時(shí)間段與宇宙時(shí)間相比，得出這樣的結(jié)論?？墒俏覀冞€是發(fā)揮了想像力，給那些有關(guān)聯(lián)的星系組合，起了人們熟悉的名字，比如金牛座，天鵝座，水瓶座，獵戶座等。我們把星成員之間連上線，讓它更像名字的模樣。它們仿佛從一開始，就為我們隱藏了許多秘密，讓我們?cè)诎l(fā)現(xiàn)它們之后，把滿天星斗都連成有趣的圖案。
就比如我的設(shè)計(jì)工作室標(biāo)志，就是來自遙遠(yuǎn)外太空的天鵝座。同樣，我也會(huì)把它們連線成一只天鵝。那是美麗與神秘的象征，它具有天鵝的優(yōu)雅，同時(shí)擁有宇宙無限的想象空間。尤其是，其中還隱藏著人類發(fā)現(xiàn)的第一顆黑洞，這才是最最神秘莫測(cè)的地方，也是我們無限探索的起點(diǎn)。宇宙的神秘與設(shè)計(jì)的未來，都伴隨著無限的可能。這也是一種留有余地的美。
從遙遠(yuǎn)的外太空，我們把視角拉回到日本。最近剛剛看過日本著名建筑與工業(yè)設(shè)計(jì)師黑川雅之的《設(shè)計(jì)修辭法》。書中提到，日本是以一種特殊的結(jié)構(gòu)概念，來闡述日本審美意識(shí)體系的。
在日本，城墻一般建造在武士所在區(qū)域的周圍，市民和街道都被安置在了城墻以外，人們居住的也不需要特別密集，因此，社會(huì)上就沒有形成法條或規(guī)定以維持人們共同生存。在日本，就連東京都不算是城市，只能被稱作巨大的集居地，它們純粹是一個(gè)建筑物組成的群體，最終形成了群落。
這種結(jié)構(gòu)的形成，建立在日本人為他人著想的共存意識(shí)，從而形成了秩序意識(shí)，也就是審美意識(shí)。日本的審美意識(shí)，如同漂浮狀的美感的一種集合。打個(gè)比方來說，假如世界是一個(gè)玻璃瓶，而世界觀是塞滿玻璃瓶中的思想顆粒，那么，由于日本審美意識(shí)而構(gòu)成的世界則是，使玻璃瓶中的美感顆粒處于漂浮狀態(tài)，逐漸提高顆粒的密度，最終使其充滿瓶子。
這種從一開始就保持著，具有整體性的個(gè)體所形成的散點(diǎn)式結(jié)構(gòu)，留出更多的余地和審美空間給其他人，讓人們能夠在為他人著想所形成的秩序感審美意識(shí)中，更容易找到自己的位置。這種審美意識(shí)，也是一種留有余地的美。
在寫文章的時(shí)候也是如此。在日本佐藤信夫的《修辭認(rèn)識(shí)》一書中，就有提到類似的修辭法——默說，也就是沉沒不語，類似于“盡在不言中”。意思是，沉沒本身就是一種“說”的形式，這種說法有一個(gè)前提，就是必須是在語言中間的沉默，需要有上下文的語境才可以。這種修辭格，是對(duì)讀者發(fā)出的一個(gè)疑問，一種呼吁，邀請(qǐng)讀者一起來進(jìn)行修辭感覺的創(chuàng)造，是一種向讀者的想像力發(fā)出的挑戰(zhàn)，一種積極主動(dòng)的提問。
因此，有時(shí)候并不用把話全都說完，而是留下一些懸念或者余韻，給讀者留下一些體會(huì)的空間、思考的空間、情感的寄托空間等，更能讓人有一種意猶未盡，或者情感的余韻傳向讀者深遠(yuǎn)的內(nèi)心，或者發(fā)人深省、耐人尋味…..這些巧妙的寫作手法，當(dāng)然也是一種留有余地的美。
在《黑客與畫家》一書中，其中，作者提到好的設(shè)計(jì)是啟發(fā)性的設(shè)計(jì)。例如，繪畫作品分為描述性繪畫和啟發(fā)性繪畫，而后者往往比前者更引人入勝。每個(gè)人看到《蒙娜麗莎》都有自己的理解。在建筑學(xué)和設(shè)計(jì)學(xué)中，這條原則意味著，一幢建筑或一個(gè)物品應(yīng)該允許你按照自己的愿望來使用。舉例來說，一幢好的建筑物應(yīng)該可以充當(dāng)平臺(tái)，讓你想怎么布置就可以怎么布置，而不是使得你像執(zhí)行程序一樣，只能過上建筑師為你安排的生活。在軟件業(yè)中，這條原則意味著，你應(yīng)該為用戶提供一些基本模塊，讓他們可以隨心所欲自由組合，就像玩樂高積木那樣。這些具有啟發(fā)性的設(shè)計(jì)，顯然也是一種留有余地的美。
回到平面設(shè)計(jì)領(lǐng)域，我們來看一個(gè)標(biāo)志，這是來自日本設(shè)計(jì)中心的設(shè)計(jì)師大黑大悟?yàn)榇簧角f三重塔設(shè)計(jì)的標(biāo)志。（名園椿山莊位于東京目白，是明治時(shí)代的功勛山縣有朋公爵建造的。坐落于園內(nèi)林中的歷史性建筑物“三重塔”于2011年?2012年經(jīng)歷了百年一遇的平成大翻修。）
首先將焦點(diǎn)放在了，易被歷史和傳統(tǒng)等印象所覆蓋而忽略的三重塔本身的造型美。按部位解析以有象征性的三層塔頂為創(chuàng)作靈感的鮮紅標(biāo)志，以最簡(jiǎn)練要素表現(xiàn)三重塔，展現(xiàn)其美麗。
簡(jiǎn)潔的三層塔頂，被概括提煉成形斷意連的三部分，無論是三層塔頂?shù)拈g距與節(jié)奏，還是每一部分邊線的弧度和尖角的細(xì)節(jié)，還是大膽的塔身留白，都讓整個(gè)標(biāo)志透漏出簡(jiǎn)潔而精致的美，尤其是這種形斷意連的視覺感受，讓人對(duì)這種意境，有一種想讓它更加完美的想像。
這種留有余地的美，要么，是一種似像非像的感受。就像陳紹華先生的北京申奧標(biāo)志，看上去好像只是用書法筆觸書寫出的動(dòng)感奧運(yùn)五環(huán)，其實(shí)如果你仔細(xì)觀察琢磨，它還蘊(yùn)藏著一位打太極的武者，以及中國(guó)結(jié)等視覺感受。那種似像非像的感受，是能夠引起人們各種遐想與好奇的藝術(shù)表現(xiàn)形式。
要么，就像這三重塔標(biāo)志一樣，形成形斷意連的意境，就像中國(guó)山水畫中的意境一樣，山間的水和云都是以留白的方式所呈現(xiàn)。這樣的意境，更讓我想到了中國(guó)徽派建筑，在繪畫大師吳冠中的筆下，那種水墨的獨(dú)具特色的建筑屋頂之間，便是那連成一片的雖然未畫但卻真實(shí)存在的墻壁，那種黑白的錯(cuò)落，結(jié)構(gòu)的對(duì)比，空間的布局，都給人一種視覺的藝術(shù)美感。
事實(shí)上，在工作與生活的各個(gè)層面，留有余地都可以是美的，就像我們平時(shí)說的，不要把那層薄薄的窗戶紙捅破一樣，給大家留下一些自然而美好的印象，說話辦事點(diǎn)到為止，給人更多的發(fā)揮空間、表達(dá)空間、想像空間，就像此時(shí)此刻，鋼琴聲聲……
