今天一睜眼，朋友圈就被一支單曲刷屏——

《夜來妖》。

演唱者，陳冠希。

是的，冠希哥為某新片唱了主題曲，全程普通話！

聽者中毒。

從名字到歌詞，妖氣沖天：

狐貍精跟我洞房

條件和人不太一樣

……

單曲循環(huán)第11次的時候，Sir順便掃了一眼這部片的海報。

海報嘛，就是給路人看的。這么不直觀的海報，路人怎么看啊……

半天才看清楚：一只狐貍望纜車，沒有愛情元素，沒有人（小得和鼻屎一樣大），一團團莫名其妙的霧（想半天這霧應該是狐貍的妖氣）……

當自己是反霧霾公益海報?。?/p>

好吧，看在冠希哥的份上，Sir給你推薦海報師。

內地的，黃海是一個。

香港，也有一位老海報師重執(zhí)畫筆了——

阮大勇

今年4月，他剛被授予香港電影金像獎“專業(yè)精神獎”（專門表彰幕后影人的獎項）。

頒獎理由——

他的一雙手成就了很多很多部最佳電影。

其實，被金像獎垂青之前，阮大勇已經聲名在外。

網上的海報藝術追隨者們，都口封他為：

香港電影海報教父。

阮大勇是1942年生人。

他在江湖的1975年到1992年間，正是香港電影輝煌時期。

出道18年，電影海報超過200張，全手繪。作品包括但不限于許氏市民喜劇、李小龍功夫片系列、成龍動作喜劇系列、周星馳無厘頭系列等。

阮大勇不完全作品集

量多，質還優(yōu)。

要知道，在那個“海報定生死”的年代，阮大勇可是影界財神。

那時的海報幾乎是電影唯一的宣傳。戲院貼出海報，幾秒內吸引不了行人買票，這部戲就完了。

而阮氏筆觸，出了名的鬼馬、傳神。

據說，當年阮大勇海報一出，路人沒看過戲都能笑出聲。

許冠文三兄弟17部電影作品，經阮大勇畫筆，出了11部票房冠軍：

“我好好運，這個畫家（阮大勇）好像魔術師一樣，經過他的筆一畫，個個像被催眠去排隊買票?！?/p>

著名演員鐘鎮(zhèn)濤：

阮大勇這名字是神級

他畫的電影，全部大賣

業(yè)內海報設計師：“阮先生的海報是手繪，每一張都是藝術品?！?/p>

漫畫家直接來了一個三生有幸式攤手：

在我有生之年，竟然認識到他！

總之一句話——

“無論你懂不懂藝術，都覺得他強勁！”

但凡高人，從來都屬于世外。

阮大勇也是如此，人在江湖，江湖不見他蹤影；92年退隱，江湖還有他的傳說。大多數時候，不見其人、只見其畫。

感謝紀錄片《海報師：阮大勇的插畫藝術》，我們才能靠近這位神人……

來，開擼，一起沾點財氣吧——

上世紀四十年代，阮大勇出生于浙江慈溪。

阮父弄書畫，耳濡目染，阮大勇5歲就開始拿筆在墻上亂畫。

小學到中學，一直是班上畫畫最好的那一個。

但在五六十年代的內地，家人根本沒心思培養(yǎng)他的藝術細胞。

初中畢業(yè)后，他隨父親去了香港。

第一份工作是在中央紗廠當學徒，負責驗紗和棉花的質量。后來管理報表，每天填寫一式幾份的復印紙，下筆很大力。阮大勇說，“所以我現在寫字和繪畫，力度很大?！?/p>

后來經熟人介紹去了廣告公司，與電影結緣——

第一部海報作品，許氏兄弟的《天才與白癡》。

當時的阮大勇粵語不好，英文不會，連劇情都沒聽懂。只好悶頭翻劇照：天才一定是許冠杰咯？白癡是許冠文咯？

落筆——“白癡”頭上插滿治療精神病人的電極，“天才”手攬聚寶箱、頭頂魚缸鏡，呼應深海探寶的情節(jié)。樣稿交上去，貼滿全港大街小巷。

從左至右：海報、原手稿

四十幾年后，許冠文再次見到阮大勇，仍意猶未盡地問——

“我自以為斯文，看過你的畫我回去照鏡子，'我真有這么夸張嗎'？”

跟著，這位搞笑巨匠又若有所思：

他的眼光與別不同，他筆下有獨特的、一種展現幽默的天才。

許冠文口中的這種“天才”，是什么天才？

有自己獨到的審美和幽默感。

隨手翻出幾張阮大勇早期海報，雖然是二維的傳統(tǒng)畫面，但連90后都看得出有意思。

精細如《我愛夜來香》（1983年）。

你看每個人物，表情細膩不一，這哪里是畫畫，簡直是人物性格的白描！

高低縱深極長，但底部的小鋼琴、臺階的陰影、磚縫也清晰勾勒。

“畫中有畫，非常絕?！?/p>

流暢如吳宇森的《豪俠》（1979年）。

有寫實，有寫意。畫出功夫格斗不稀奇，人家還畫出了中國武俠的哲學精神。

人手落筆的水彩技巧、一層一層的塊面光疊……電影般一氣呵成。

四個字，化靜為動。

再有，傳神如《青蛙王子》，三女奪一男的愛情輕喜劇。

在阮大勇筆下，三女極盡撩騷之能事，男怨女癡全在畫中。

男主扮演者鐘鎮(zhèn)濤說，“一眼就知這部很好看，這是宣傳上最重要的。

你不要以為，當年發(fā)達的香港，這樣的海報很多見。

此前香港電影的海報，常常保守得和教導主任差不多，沒什么商業(yè)性。

直到阮大勇出現，香港電影圈才開始流行一種迷信：

得阮大勇者得天下。

80年代前期，邵氏、嘉禾，阮大勇供職的新藝城三足鼎立。

因為聲名在外，阮大勇攬過不少嘉禾的私活，如李小龍的海外系列……直到老板隔天專門囑咐，“不許再給嘉禾畫海報?！?/p>

（阮大勇還是太老實，三家公司搶你，那你不如直接開公司接單好了……）

活一好，跟風的就多，但技術能模仿，你以為審美也能模仿么？

要說阮大勇的審美核心，那必須是人物。

一來，只畫人物；二來，喜歡在人體頭身比例上搞變形，通過縮放達成一種夸張的幽默。

這才是阮大勇愛玩的把戲。

也是他的“天賦”：

阮大勇先天近視，而且兩眼度數相差很大。小時候用左右眼看東西一邊大一邊小，所以他從不寫生，只畫人像。

也因此他喜歡縮放人物特征——仰仗鐳射般精準的觀察力。

其實我畫時沒想太多，或許我是喜歡把一些人物固有的特征再特別夸大，更得心應手。

洪金寶的神，在一個“圓”字。

臉圓、身圓、眼睛圓，一瞪萌人又瘆人。頭身上重下輕，活像空心冥偶。

既合人物神韻，又點題，《人嚇人》。

退休后他也有畫作：

樂基兒 = 肥唇、葉問（梁朝偉）= 詠春手、教父（馬龍·白蘭度）= 大下巴，死扣人物。

但阮大勇最引以為豪的，還是李小龍系列。

“是所有畫李小龍的作品中最傳神的?！?/p>

香港李小龍學會會長黃耀強說，阮大勇對李小龍的觀察可謂“毒辣”——

他說李小龍的肌肉，'剝皮田雞'，零脂肪、一條條。

《精武門》《猛龍過江》《唐山大兄》《死亡游戲》

恭維話，不是說說而已。

2005年，香港維多利亞港樹李小龍銅像時，因為雕刻師把握不到李小龍的氣質神韻，那位會長差點跟人吵起來，“太抽象！”

最后請來阮大勇做顧問，他才愿意收貨。

雖然在香港，阮大勇是財神，是迷信……

但阮大勇只愿自稱“畫畫佬”。

術是其次，他奉的，是執(zhí)畫筆者內心的道。

1992年，他攜全家移居新西蘭。妻子病逝后，他閑不住，又拿起了畫筆。

其間像曾志偉一般的重咖，輾轉求他出山，他婉轉拒絕。

是家里守著金山銀山嗎？

不，只是心境淡泊罷了，缺錢花，就在舊作中挑一幅不心疼的，以市價賣。

幾十年不變的手藝，他的創(chuàng)作已經有點“老頑固”。

再拿畫筆，阮大勇仍堅持手繪。

現在他怎么畫？

屋子小，鐵門當畫板。

鉛筆、細線筆，將線條一點點勾勒。

接下來就是上色。

因為有手汗，不用水彩，只能用摳得很淡的丙烯，像水彩一樣，一層一層加。

年紀大了，一天只能畫一個半小時。

但他仍覺得，手繪好——

“你們喜不喜歡是一回事，我就老老實實畫，從來沒有偷雞（投機取巧）或者用什么特別方法，全部用手用腦用眼去畫?！?/p>

九十年代初，出了名好嘗新的徐克就向阮大勇推薦用電腦畫海報，阮大勇果斷推辭，“我不是電腦時代的人。”

其實反過來想，這也值得驕傲。

這個主動與時代劃清界線的“老古板”，的確用人手戰(zhàn)勝過機器。

當然也不是說，人家就不開拓新事物。

近年來，他又在練習告別鬼馬風格，嘗試寫實。

夸張變形沒有了，人物的“神”更細膩了——

一個攏肩、交腳的動作，便是十二少本少。

慢慢描、細細摳、死死抓，今年75歲的阮大勇，還在用自己的方式嘗試新突破。

可能也正因為此，阮氏一直是某種保證——

高品質。

也就難怪，七八十年代，戲院門口常有這種怪現象。

阮大勇的海報前一天晚上貼上去，第二天就不見了……

后來發(fā)現，很多粉絲專門潛伏在戲院附近，趁膠水未干，整塊揭回去珍藏。

鐘鎮(zhèn)濤對此羨慕得要死：

希望可以珍藏一張原畫

從創(chuàng)作第一幅作品到如今，42年了。

我們仍然迷信阮大勇，他的畫作仍然一紙難求。

人人都想要。

本文圖片來自網絡

編輯助理：請叫我的全名達聞西