? ? ? ? ? ? ? ? ? 關(guān)于“墨竹”墻畫的幾許閑話
? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? □ 山田耕夫
? ? ? ? 觀賞了W.S.學(xué)校學(xué)生的“墨竹”墻畫,我非常感動(dòng)他們的那種繪畫執(zhí)著之精神與藝術(shù)之神往。之后呢?我也有些不安,于是便有了下面的幾許閑話,供同仁飯后的談資,請莫正人君子而待之。
? ? ? ? 首先想到的繪畫之本身。什么是繪畫呢?它與藝術(shù)與審美觀與美育是何種關(guān)系呢?特別是在藝術(shù)規(guī)律里,是以什么樣的姿勢出現(xiàn)在人們的求美之悅呢?有人說過,繪畫是畫家的藝術(shù)語言,且是一種無聲的語言,通過這種語言的無聲去解讀繪畫藝術(shù)的有聲。行內(nèi)話說,繪畫是直接運(yùn)用色彩、線條、形狀等手段去多維空間再現(xiàn)物象,而且是獨(dú)特的藝術(shù)鑒賞與審美的有機(jī)結(jié)合,提升人們的藝術(shù)賞識(shí)水平的一種社會(huì)職能。難怪外國人將這種藝術(shù)美育稱著是“Art of painting”,其旨意在于促進(jìn)人的心靈凈化和個(gè)性完美的結(jié)合而且統(tǒng)一的藝術(shù)形式。
? ? ? ? 也許正是基于此,我去看學(xué)生畫的“墨竹”墻畫,有三次之多。初看,醉于他們的畫技與畫法,多有大家風(fēng)骨的味道。心想,他們真是一塊可琢之玉,可攻之玉也。來到Y(jié)同學(xué)的畫前,我佇足了一會(huì)兒,還與語言了幾句,其中的一句,我現(xiàn)在都還記得,“畫竹嗎?”對曰,“是的”。是呀,畫得其貌似竹也。再去是,被其枝葉蒙住了我的望眼,心中早有的竹影漸漸去了,去了遠(yuǎn)方。不知為什么?我在這些“墨竹”面前丟了什么東西似的。慢慢的過了許久,直到Z老師呼我要關(guān)門了,我還沒過神來。
? ? ? ? 是一種失落感牽住了我,再疾步去看了其他學(xué)生畫的“墨竹”對比過老師的那幅“竹枝圖”,老師的畫姿神韻在我眼前回來了。當(dāng)時(shí),我問過他,“是老師?”對曰“是的”。此畫與彼畫為什么有一種藝術(shù)規(guī)律的不同呢?畫的內(nèi)容同屬生物學(xué)中的“竹科”。
? ? ? ? “松竹梅”寒友三君子,這是無人不曉的,它們的精神寓意,更是人們所推崇的,而畫家畫它們之盛情,其寓也在其中。晉代文學(xué)家陸機(jī)說過:“宣揚(yáng)莫大于言,存形莫善于畫?!?,其不言而寓的繪畫之精與神了。故此,向我們道出了“畫法”與“畫神”的必然性。我不得不揣摩他們的這些壁畫。上面,我講到老師的畫與學(xué)生的畫在畫竹規(guī)律上的差別,其實(shí)是不應(yīng)該出現(xiàn)的,陸機(jī)先生說的“存形”與畫的關(guān)系就在于相互的藝術(shù)水準(zhǔn)與藝術(shù)規(guī)律的默契與互通。
? ? ? ? 動(dòng)手繪畫時(shí),要對物象多次鑒賞性的觀察,對它們的個(gè)性化形態(tài)有多方面的所獲而對比之。畫竹,要體現(xiàn)竹之精與神,神情兼而有之,且互為表里也。在我們的畫法上,就要講究一下,如何通過我們的畫法去寓意竹子的固有之精神。這才是為畫者,最重的心理與物象到位觀察之準(zhǔn)備。此次的“墨竹”墻畫,學(xué)生中很明顯存在著一些不足,在于枝葉的位置與繁簡欠研究,老師應(yīng)該扶一把,講解竹的一般畫法在于凸顯其“高風(fēng)亮櫛”的形神互通之韻。因而,畫竹時(shí)不需要繁多的枝葉去裝飾它,這是畫竹的藝術(shù)特色與藝術(shù)規(guī)律。這次畫的“墨竹”壁畫,所以我私下認(rèn)為同學(xué)們的畫法極為不妥,理應(yīng)講究一下。
? ? ? ? 還有,有人認(rèn)為繪畫是平面的空間藝術(shù)。不錯(cuò),我認(rèn)為繪畫前,我們的許多物象都存活于生活的三維空間,通過平面藝術(shù)去拓展它的立體藝術(shù)感是可以的也是必要的,現(xiàn)在的繪畫藝術(shù),特別是有了西方意象派的藝術(shù)手法之滲浸后,引領(lǐng)著繪畫從一種藝術(shù)領(lǐng)域向另一種領(lǐng)域的進(jìn)發(fā)。如果依然跳不出藝術(shù)之舊怪圈,也算是繪畫藝術(shù)的悲哀。不是嗎?
? ? ? ? 馬克思在他的《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》中,曾經(jīng)說過,“確證自己是人的本質(zhì)力量的感覺”時(shí),提到要發(fā)展“能感受形式美的眼睛”。是的,這是藝術(shù)于繪畫在視覺審美領(lǐng)域的體現(xiàn)。藝術(shù)的真正目的或意義在于給人們的心領(lǐng)神會(huì),見之于形式而感之于內(nèi)汁之質(zhì),這才是馬克思主義藝術(shù)觀的精髓之所在。正是如此,我們更應(yīng)該將畫的藝術(shù)效果與畫所張揚(yáng)的精神價(jià)值統(tǒng)一起來,且應(yīng)和諧推進(jìn)。此乃繪畫藝術(shù)的發(fā)展之方向也。
? ? ? ? 記得現(xiàn)代著名畫家之中,有一位著名的畫家叫蔣兆和先生。1937年那年頭,他最痛恨日本對中國的慘無人道的侵略,于是,蔣兆和先生拿起手中之筆,以老藝術(shù)家的風(fēng)骨,給苦難深重的中國人帶來名流千古的《流民圖》,它的藝術(shù)力量化著一股愛國激情之強(qiáng)流,此乃顯現(xiàn)藝術(shù)的特殊力量。這也讓我想到魯迅先生在當(dāng)年為什么棄醫(yī)學(xué)文的意義所在,是他看到了藝術(shù)的力量。這力量,說實(shí)在的來源于繪畫所張顯的精神。所以說,藝術(shù)作品,不是隨意的東西,講究筆法與畫技,此乃為畫之道也。其情皆沿于此也。又如俄羅斯偉大畫家列賓,他一生作過許多名畫,其中有一幅叫著《龐貝城的末日》的,人們在觀賞時(shí),竟激動(dòng)得哭出聲來,這就是藝術(shù)的偉大力量!中國的花卉畫家,他們的繪畫也是這樣的,他們筆下的“歲寒三友”之類的形象,在畫中寄寓了同樣的藝術(shù)力量,為中國人標(biāo)兵出為人的品格。
? ? ? ? 所以說,藝術(shù)的真正力量是偉大的,其又在于潛移默化中去誘發(fā)人們的美感,從而陶冶人們的情操。這于我們的繪畫,責(zé)任于藝術(shù)精神的精準(zhǔn)提煉,不能隨意著筆,更不能游離于藝術(shù)規(guī)律之外,去曲解藝術(shù)。
? ? ? ? 此,乃我之本次對畫竹觀賞之所得也。不妥之處,請予批評。
? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 2017.12.9.于浙江溫西