中國古典詩詞是中華民族的記憶符號、文化符號和情感符號。作為記憶符號，許多孩童時(shí)期、少年時(shí)代背過的詩歌往往勾起我們對過往時(shí)光的回憶。如李紳的《憫農(nóng)》、駱賓王的《詠鵝》、李白的《靜夜思》《望廬山瀑布》《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》、杜甫的《絕句》、白居易的《賦得古原草送別》、王維的《畫》、孟浩然的《春曉》、杜牧的《山行》、蘇軾的《題西林壁》等等詩歌會(huì)讓不同的人回憶起不同的經(jīng)歷。作為文化符號，它可以讓人們理解、發(fā)揚(yáng)、傳承中華優(yōu)秀文化傳統(tǒng)。如節(jié)日文化。清明節(jié)，我們會(huì)想起杜牧的《清明》；中秋節(jié)，我們會(huì)朗誦蘇軾的《水調(diào)歌頭·明月幾時(shí)有》；春節(jié)，我們會(huì)想到王安石的《元日》。除了節(jié)日文化，還有月文化、酒文化、飲食文化等等。作為情感符號，它可以幫助人們感受、抒發(fā)親情、友情、愛情，培養(yǎng)深厚的家國情懷。如表現(xiàn)兄弟情的《九月九日憶山東兄弟》（王維）、母子情的《游子吟》（孟郊）、夫妻情的《夜雨寄北》（李商隱）、朋友情的《送元二使安西》（王維）、思鄉(xiāng)情的《靜夜思》（李白）等等。
學(xué)習(xí)古典詩詞、傳承中華文化，建議從以下四點(diǎn)入手。
一、非讀無以學(xué)詩。
“書讀百遍，其義自見?！弊x書是最基本的學(xué)習(xí)方式，讀詩是最基本的學(xué)詩方式。這里的讀是廣義說法，它包括讀、誦、吟、唱四種形式。
讀是學(xué)詩的基礎(chǔ)。讀，指的是念出聲。反復(fù)念，利于記誦。從小到大，我們一直在用這種方式學(xué)詩。
誦，指的是抑揚(yáng)頓挫地讀，也叫朗誦、誦讀。它可以成為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。誦有助于感受形象、把握情感。播音員的朗誦，突出形象性；演員的朗誦，突出情感性；古詩詞愛好者的朗誦，突出自我體驗(yàn)性。（引用朗誦視頻）關(guān)于誦讀，后文還會(huì)詳細(xì)解說。
吟，指的是有節(jié)奏的誦讀，也叫吟詠、吟誦。它側(cè)重于自我的理解和體驗(yàn)。能夠繼承這種文化傳統(tǒng)的現(xiàn)代人越來越少。
唱，指的是有聲律的讀，也叫歌詠、歌唱。它側(cè)重的是高層次的藝術(shù)呈現(xiàn)。（引用“經(jīng)典詠流傳”中的作品）
二、非想無以解詩。
真正理解詩，需要讀者展開聯(lián)想、想象，創(chuàng)造出詩歌塑造的形象，進(jìn)入詩境，體會(huì)詩歌的妙處。
一要想形象。詩歌所描繪的外在形象主要是人、景、物。以人物為例，如賈島《尋隱者不遇》。這首詩里有三個(gè)人物：詩人、童子和隱者。整首詩圍繞“尋隱者”寫了三問三答。一問你師父在哪？童子回答采藥去了。二問去哪里采藥了？童子回答山里。三問山中什么地方？童子回答在高山、云端里，具體在哪他也不清楚。想詩中的人物、故事，才會(huì)揣摩詩歌塑造的藝術(shù)形象。對人物形象的把握是核心。景物描寫是為人物服務(wù)的。如白居易的《琵琶行》、蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》、辛棄疾的《水龍吟·登建康賞心亭》等詩歌中的景物描寫就是為塑造人物、抒發(fā)情感服務(wù)的。
二要想內(nèi)涵。詩歌借助形象要表達(dá)的是情、理、志。人物與情感、景物與情感，易于理解。景與理、物與理，難以把握。如蘇軾的哲理詩：《題西林壁》與《琴詩》（若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴？若言聲在指頭上，何不于君指上聽？）。此詩僅用兩句反問，說明離開人的彈奏，琴本身不能發(fā)聲；離開彈奏工具；人的指頭也不能發(fā)聲。只有當(dāng)人的指頭作用于彈奏工具琴時(shí)，才會(huì)發(fā)出悅耳動(dòng)聽的音樂。這實(shí)際上提出了一個(gè)重要的哲學(xué)命題，即世間萬事萬物都是互相依存的。人不能離開物，物更不能離開人。人和物的有機(jī)結(jié)合，才能創(chuàng)造生活，創(chuàng)造世界。
三、非品無以鑒詩。
外行看熱鬧，內(nèi)行看門道。品詩就是要懂得關(guān)于詩歌的知識及鑒賞詩歌的方法。
一看詩歌知識。
題材與體裁。題材不同，內(nèi)容與情感不同；體裁不同，結(jié)構(gòu)與技巧不同。
格律與技巧。這兩個(gè)概念涉及的知識專業(yè)化極強(qiáng)，是鑒賞詩歌中時(shí)使用到的重要知識。格律是一種限定，技巧是一種輔助。
二看鑒賞方法。
方法一：以意逆志，知人論世。
所謂“以意逆志”，就是讀者以“己意”去“逆”作者作品之“志”，在這個(gè)過程中，讀者既沒有完全拋棄自己“現(xiàn)在的視域”，也沒有把理解對象“初始的視域”簡單地納入自己“現(xiàn)在的視域”，而是把這兩種不同的視域融合起來，形成一個(gè)全新的視域，從而得出帶有自己個(gè)性的對作品的詮釋。不難看出，“以意逆志”的欣賞方法，既要尊重讀者的主體意識“意”，又不能背離對作者作品之“志”，并把欣賞過程看成讀者之“意”與解讀對象之“志”，通過“逆”的方式相互交融而建構(gòu)新意義的過程。這種欣賞方法是具有科學(xué)性的。
“知人論世”與“以意逆志”兩種方法是相輔相成的，聯(lián)系作者的生平及其時(shí)代，可以更好地認(rèn)識作品的價(jià)值和意義。王國維說：“是故由其世以知其人，由其人以逆其志，則古人之詩，雖有不能解者，寡矣?！蓖茰y作者境遇要結(jié)合審美吟詠，否則成了堆積材料史實(shí)，反而會(huì)破壞對詩歌的欣賞。
方法二：置身詩境，緣景明情。
所謂意境，是指詩人的主觀情意與客觀物象互相交融而形成的、足以使讀者沉浸其中的想像世界。對于讀者來說，要品味、感受意境，首先要“沉浸其中”。應(yīng)該暫時(shí)忘記周圍的一切，視而不見，聽而不聞，全身心地投入到一個(gè)想像的世界之中，得到美的享受。品味意境，要借助自己已有的生活體會(huì)和審美經(jīng)驗(yàn)，與詩人取得共鳴。比如，我們本來有過某種審美經(jīng)驗(yàn)，然而那是模糊的、潛在的，找不到恰當(dāng)?shù)恼Z言去表述它。忽然讀到一首詩，說出了自己想說卻說不出的話，于是置身詩境得到快慰。
有些古典詩歌所寫的根本不是生活中的現(xiàn)存之物、實(shí)有之景，盡是神奇的傳說和光怪陸離的景象，這種境界是讀者從未經(jīng)驗(yàn)過的。盡管如此，我們還是要借助已有的生活體會(huì)和審美經(jīng)驗(yàn)，與詩人取得共鳴。因?yàn)樯衿娴膫髡f和光怪陸離的景象，總是植根于現(xiàn)實(shí)生活的土壤上，是現(xiàn)實(shí)生活的曲折的反映。我們必須憑借對現(xiàn)實(shí)生活的體會(huì)和審美經(jīng)驗(yàn)，沉浸于詩中超現(xiàn)實(shí)的境界中去。在這過程中，要充分發(fā)揮想像力和聯(lián)想力，要貫通視覺、聽覺和觸覺，盡量構(gòu)想出詩人所描繪的奇幻世界。從而獲得對人生、自然的新的認(rèn)識，產(chǎn)生一種驚訝、愉悅與向往的感覺。
方法三：因聲求氣，吟詠詩韻。
學(xué)習(xí)古代詩詞，尤其要重視誦讀，養(yǎng)成誦讀的習(xí)慣。因?yàn)橹袊墓诺湓娫~最初都是配樂歌唱的，流傳至今，雖然樂曲失傳，不能再演唱了，但是詩詞的韻律和節(jié)奏還在。而韻律和節(jié)奏又不單純是語言技巧的問題，是和詩歌所表達(dá)的情感緊密聯(lián)系在一起的。“情動(dòng)于中而形于言”，有什么樣的感情，就會(huì)有什么樣的語言節(jié)奏和音韻。所以，誦讀詩詞，能夠培養(yǎng)對古典詩詞的良好語感，進(jìn)而“進(jìn)入角色”，深切體會(huì)詩詞中的情感。
“因聲求氣，吟詠詩韻”，是在誦讀詩詞方面對學(xué)生提出的基本要求。“因聲求氣”是指通過感受詩文語言的節(jié)奏來把握作品的精神，“吟詠詩韻”是指通過吟詠詩文的音韻來體味其中蘊(yùn)含的情感。現(xiàn)代人的生活已經(jīng)失去了古代詩詞流行時(shí)期的語言氛圍和文化環(huán)境，如果想通過古代詩詞進(jìn)入古人的情感世界，就必須養(yǎng)成誦讀的習(xí)慣。只有通過反復(fù)誦讀，才能夠形成語感，達(dá)到和古人相感應(yīng)相契合的境界。這種境界是默讀所不能達(dá)到的。
四、非悟無以賞詩。
悟，就是要有自己的生活體會(huì)和審美體驗(yàn)。把這一點(diǎn)單列出來，目的是強(qiáng)調(diào)它的重要作用。如鑒賞白居易的《花非花》、李商隱的《錦瑟》，需要在反復(fù)研究中悟出個(gè)中趣味。
花非花? 【唐】白居易
花非花，霧非霧。夜半來，天明去。來如春夢幾多時(shí)？去似朝云無覓處。
這首詩有人說寫的是霜，也有人說寫的是官妓，還有人說寫的是夢幻人生。
錦瑟? 【唐】李商隱
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍(lán)田日暖玉生煙。
此情可待成追憶？只是當(dāng)時(shí)已惘然。
這首詩，有人說是愛情詩，有人說是政治詩，有人說是悼亡詩。
