一年一度的國(guó)慶檔一直是競(jìng)爭(zhēng)慘烈的角斗場(chǎng)，今年也不例外。一度有近十部電影搶灘登陸，最終因部分電影退檔、改檔，只剩下六部大片，但依然成就了“史上最擁擠國(guó)慶檔”。
不過(guò)，相比前兩年“平分秋色”的局面，“一騎絕塵”更適合用來(lái)描述今年的戰(zhàn)況。
《羞羞的鐵拳》9月30日上映，從長(zhǎng)假第一天開(kāi)始就穩(wěn)坐冠軍寶座，截至國(guó)慶最后一天票房接近12億元，占據(jù)了長(zhǎng)假票房的半壁江山。
目前《羞羞的鐵拳》的票房已經(jīng)直逼20億，而在整個(gè)國(guó)慶期間，全國(guó)影院票房超過(guò)26億，比去年同期15.9億的票房大幅度增長(zhǎng)。
不難理解觀眾為什么對(duì)喜劇如此受用，長(zhǎng)假期間，大家都想圖個(gè)樂(lè)呵，不想考慮又深又沉的東西給自己找不痛快。另外，相較于用成噸的段子來(lái)包裝情懷的《縫紉機(jī)樂(lè)隊(duì)》，《羞羞的鐵拳》笑料更純粹，因此能夠獨(dú)占鰲頭。
作為開(kāi)心麻花的優(yōu)質(zhì)話劇 IP，《羞羞的鐵拳》在上映之前已經(jīng)以舞臺(tái)劇的形式巡演多次，在市場(chǎng)上久經(jīng)考驗(yàn)，所以最終呈現(xiàn)在電影屏幕上的，已是打磨成熟的作品。
雖說(shuō)劇情老人設(shè)老橋段老，但“好笑”這件事上一點(diǎn)沒(méi)耽誤。
艾倫娘得清新自然，馬麗直播鐵鍋燉自己，兩個(gè)中年老大爺賣腐，一橋段接著一個(gè)橋段，密集得不給觀眾喘息的機(jī)會(huì)，“盡皆癲狂、盡是過(guò)火”。
不過(guò)即便是坐穩(wěn)了票房贏家寶座的“鐵拳”，也不是沒(méi)有煩惱。
國(guó)慶節(jié)前開(kāi)心麻花因?yàn)楣緝衾麧?rùn)下滑而受外界質(zhì)疑。作為公司立足之本的演出業(yè)務(wù)受到影響，對(duì)開(kāi)心麻花是個(gè)不小的沖擊。
當(dāng)然，麻花電影本身也不是完美的，說(shuō)到底它也是一部向市場(chǎng)投降的產(chǎn)物。舍去了一些嚴(yán)肅深沉的討論，除了那些密集的笑料之外，似乎沒(méi)有什么值得回味和話題討論的東西。
就戲劇的諷刺效果而言，鐵拳遠(yuǎn)遠(yuǎn)比不上諷刺喜劇片《驢得水》。
同樣是在國(guó)慶期間，憑借《煎餅俠》一炮而紅的大鵬帶著他的《縫紉機(jī)樂(lè)隊(duì)》又來(lái)了，只是這次他沒(méi)能抓住觀眾的錢包，雖然《縫紉機(jī)樂(lè)隊(duì)》的質(zhì)量明顯比《煎餅俠》高出一截，但是票房卻不及前者的一半。
觀眾不再像之前那么好糊弄了，只憑借一腔熱血高喊著“夢(mèng)想”是很難勾起觀眾共鳴的，賣情懷這種方式近年來(lái)早已不再吃香。
談到喜劇，有一句老生常談的話：“所有偉大喜劇的內(nèi)核都是悲劇”。
馬未都曾戲謔中國(guó)電影開(kāi)創(chuàng)了一個(gè)新的類型，叫做“喜鬧片”。說(shuō)白了，合家歡，爆米花，卻沒(méi)什么意思。
最明顯的變化是，以前的喜劇電影人們?cè)敢庠诳赐甑谝槐楹笤倏吹诙?。比如星爺那些?jīng)典喜劇片，看了好幾遍，哭哭笑笑，每次看都不一樣。
但是當(dāng)下熱賣的喜劇片，看完一遍后，梗破了，就立刻索然無(wú)味。好的喜劇電影總是能撐起一場(chǎng)嚴(yán)肅的討論的。
周星馳的無(wú)厘頭好笑吧？
屌絲的男主，浮夸的配角，我們觀賞著這些底層人物的窘迫、尷尬和不自量力，哈哈大笑。
但是笑完了我們能看到小人物的心酸和無(wú)奈，也能看到他們的努力和堅(jiān)持，而這些東西才是多年之后還能剩下的“情懷”。
姜文的黑色幽默好笑吧？
觀眾看《讓子彈飛》，前兩個(gè)小時(shí)是酣暢淋漓的觀影體驗(yàn)，被導(dǎo)演帶著高速狂飆。
師爺馬邦德和土匪張麻子的調(diào)情，惡霸黃四郎的大金牙和時(shí)不時(shí)蹦出來(lái)的英語(yǔ)，還有許許多多好玩的配角，又是喇腸子又是灑銀子，高潮一波接一波的，讓觀眾無(wú)所適從，只好跟著子彈一塊兒飛起來(lái)。
師爺一死，劇情突然脫離了之前安分守己的商業(yè)片路線，在癲狂之中，講了一個(gè)革命的寓言。
快意恩仇的革命剛一結(jié)束，劇情急轉(zhuǎn)直下。大仇得報(bào)，但人死不得復(fù)生；目標(biāo)是實(shí)現(xiàn)了，但是理想依然遙不可及。
兄弟、女人都走了，一代豪杰張麻子騎著白馬緩緩離去的背影，和他在黃府門(mén)上打的問(wèn)號(hào)遙遙呼應(yīng)：一個(gè)時(shí)代終結(jié)了，但是新的時(shí)代也讓人疑惑。
導(dǎo)演將裹挾著野心的子彈，藏在喜劇和商業(yè)的外殼之下，普通觀眾把段子看了個(gè)爽，文藝青年對(duì)隱喻的解讀也過(guò)了癮。
姜文擠在一堆賀歲檔里，說(shuō)不想賺錢是不現(xiàn)實(shí)的，但是他能在市場(chǎng)和觀眾和自己的創(chuàng)作之間尋找到一個(gè)平衡點(diǎn)，既傳達(dá)出諷刺喜劇的內(nèi)核又收獲了叫座的票房。
錢的力量不可忽視，但為了賺錢就完全迎合市場(chǎng)就有點(diǎn)值得玩味了，這也是目前國(guó)產(chǎn)喜劇存在的問(wèn)題。
2011年，成本僅890萬(wàn)的輕喜劇《失戀33天》斬獲了3.5億的票房；而同年的大手筆制作《金陵十三釵》卻票房失利——沒(méi)錯(cuò)，票房是高，但是成本也高，入不敷出。
這讓投資方嗅到了新的商機(jī)，資本一窩蜂地涌向喜劇電影。
之后的國(guó)產(chǎn)喜劇就迎來(lái)了“最好的時(shí)代”。
本來(lái)，喜劇就被業(yè)內(nèi)人士稱為國(guó)產(chǎn)電影最成功的類型，有了資本加持，喜劇一再刷新票房記錄，成就一年接著一年的票房神話。
但是高票房的背后，卻是質(zhì)量的良莠不齊。粗制濫造的跟風(fēng)，群魔亂舞的鬧劇，都想來(lái)分一杯羹。缺乏真正喜劇精神，這些國(guó)產(chǎn)喜劇帶來(lái)了什么？
《從天兒降》那樣把紙尿褲糊你一臉的“屎尿屁”橋段還是《惡棍天使》那樣把智商拉到幼兒園水平的裝瘋賣傻？
回到今年的國(guó)慶檔，雖然格局從往年的“多強(qiáng)混戰(zhàn)”變?yōu)椤耙患要?dú)大”，但是影片票房成績(jī)確實(shí)與口碑成正比，這說(shuō)明，品質(zhì)越來(lái)越成為電影的核心競(jìng)爭(zhēng)力。
觀眾的審美是在進(jìn)步的，如果不想像國(guó)產(chǎn)青春片一樣，因透支觀眾信任而成為爛片的代名詞，國(guó)產(chǎn)喜劇片還是要更加腳踏實(shí)地一些，呈現(xiàn)出更多誠(chéng)意。
畢竟，觀眾們?cè)谧哌M(jìn)電影院時(shí)變得越來(lái)越理智了。
