初中的時候，對會素描的好友非常羨慕。

當時她有一副羊角的作品要參加比賽，每天中午，我都陪著她去畫室完善。

但從來沒有想過要學，在那個我的觀念里，似乎這些都應該是從娃娃抓起的技能，十幾歲的我過期了。

直到后來因為某個無事可做的假期，拿起鉛筆和紙開始對圖白描。畫不好的地方擦掉重來，涂涂改改，堅持畫完后，竟然也像是一回事。自此，信心倍增。

現在，室友是美術老師糖糖，我漸漸開始向她學習，她教我的東西其實不算太詳細，但每一點都非常重要。在某些方面，也很好的矯正了從前的誤區(qū)。

1. 最寶貴的永遠是想象力。

也許是固化思維的存在，對于世界有了清楚認識的我們，在這一點竟然非常難，沒有任何的參照，面對一張白紙，多數人幾乎不知如何下筆。

然而，繪畫不是鏡子，不是照相機，是主觀意識的產物，是創(chuàng)造力。需要觀察，需要思考，和融入自己的情感。

2. 從簽字筆開始畫，不給自己涂改的機會。

一開始，最抗拒的便是使用簽字筆。

“畫錯了怎么辦。”

“換張紙重來。”

為什么這樣做，培養(yǎng)一筆到位，即線條。

線條的重要性，一個極明顯的體現在中國畫中。蘭花，簡單的構圖，簡單的筆觸，因此，落筆在一匹葉子上的輕重緩急，就尤為考驗功底。

另一點，不完美是最美，有缺憾也是獨一。用肌肉的記憶和意念盡可能畫直的線條比用尺勾出的那一根，給人感官的刺激更大。

3. 畫完每一幅畫，盡管剛開始似乎不如你意。

剛剛落下幾筆，似乎就出現了問題，畫到中間，是否又有不對的地方。沒關系，請繼續(xù)完成。不輕易放棄自己的作品，當然，結果通常比預期中更好。

最后，堅持畫！

當一段時間后，將手邊的畫和第一幅對比，會驚訝，這不可思議的進步。

當然，之后這些不一定最重要，過程，沉浸在畫畫中，感受專注的過程，最讓人驚喜。