京 開 自幼學(xué)畫，20 世紀(jì)80 年代入中央工藝美術(shù)學(xué)院深造。1989 年在北京舉辦大型個人畫展，1990 年12 月在畢加索故鄉(xiāng)西班牙馬德里舉辦個人畫展?！度嗣袢請蟆贰吨腥A英才》等幾十家報紙、雜志發(fā)表專題評論文章介紹其作品和藝術(shù)成就。

多幅作品被世界20 多個國家的博物館及友好人士收藏。曾被英國、德國、新加坡、日本及中國香港等數(shù)十個國家和地區(qū)邀請講學(xué)并舉辦畫展。1990 年第十一屆亞運會期間，北京市政府從800 多名畫家作品中選出唯一的一幅巨作《松鶴圖》作為亞運會紀(jì)錄片頭，在全國各家電視臺曾一度連續(xù)播出。

《中國近代畫家傳》《中國畫家大辭典》等多部典籍收錄了他的詞條。其作品彩墨輝映，妙趣無盡，大氣磅礴，開花鳥畫之新風(fēng)，卓然獨立于當(dāng)今中國畫壇。

????????圍繞鳥的主體設(shè)置大寫意花卉作為襯景，是京開花鳥畫的卓犖之處。他畫牡丹花的富麗，他畫玉蘭花的高潔，他畫山茶花的嬌艷，他畫凌霄花的嫵媚，他畫春蘭秋菊的君子之風(fēng)，他畫松柏翠竹的陽剛之氣，他還畫榴開多子的喜悅、千年結(jié)實之桃的大壽、金果枇杷的豐碩、向陽葵花的燦爛，他甚至不考慮筆下的花卉姓啥名誰，讓那些無名花果、山花野卉納入他的視野。那繁花爛漫的彩墨圖景，已不是吳昌碩筆下顧影自憐的隱喻，而是振奮人心的時代頌歌；那春華秋實的盎然生機(jī)，已不是齊白石筆下的殘荷敗葉，而是愛意綿綿的真情訴說；那姹紫嫣紅的春光無限，已不是徐渭筆下枯藤老樹的悲涼荒寒，而是祖國蒸蒸日上前程的祝福；那鶯歌燕舞的鳥語花香，已不是八大筆下冷眼世界的憤懣與孤寂，而是表達(dá)他心中的追求和向往。

????????京開的花鳥始終貫穿一種鮮活、熱烈、真誠、向上的情緒，這種情緒由畫家隨心所欲灌注到作品中，并洋溢在花鳥的形態(tài)、動勢及畫面的布局、筆墨、色彩的運用中。無論是用筆的勾勒、皴染、點，還是用墨的濃淡干濕，均筆筆寫就，不僅強(qiáng)調(diào)筆墨的寫意性，更強(qiáng)調(diào)筆墨的自身價值，尤其是用色，他常常在筆墨自然揮灑的天趣中，充分發(fā)揮西畫色彩的鮮明與響亮，以墨襯色，以色顯墨，使畫面“筆則蒼古，墨則雨潤，彩則露鮮，悅性怡情，動靜如生”，達(dá)到彩墨互映之華美。正是這種賦物象以生命的造型手段和感情符號，使他的花鳥畫情盡神妙地?zé)òl(fā)出流光溢彩的美感魅力，給人以賞心悅目之感。

????????猶如大自然本身那樣豐富多彩，爭奇競艷，京開持續(xù)著一股熱情的氣勢，用他那足以激活觀者視覺感受力的如椽大筆，以淋漓酣暢的筆墨、飛揚遒麗的色彩，抒發(fā)他那開天合地的激情。如果說古代文人畫趨向于陰柔之美，京開使之發(fā)生陽剛大勢的轉(zhuǎn)化，如果說古代文人畫崇尚水墨，趨向于清逸淡遠(yuǎn)的韻致，京開則以更加雄強(qiáng)豪放的表現(xiàn)和即興的發(fā)揮，讓大寫意花鳥在彩墨共輝中融入西方表現(xiàn)性元素，其性共質(zhì)，寫出了大自然中花情鳥態(tài)的精神，他的出神入化、筆舞彩飛的畫風(fēng)，向觀者展現(xiàn)了一個“生香活色，趣盡天然”的審美境界。

????????值得稱道的是，在京開的大量作品中竟然無一類同和重復(fù)。他的每一幅作品都是一首自然之歌、生命之歌，每一幅畫作都是他的心血鑄成，都是他奇思妙想的精心構(gòu)造，一幅一境界，一畫一情趣。他的靈感絕大部分來自親身的體驗，注重在當(dāng)代生活的感受中尋找新的視覺元素。他是帶著現(xiàn)實生活的芳香走進(jìn)寫意花鳥畫的堂奧，又帶著現(xiàn)代意識和時代的烙印給寫意花鳥畫以新的魂靈，清新自然又神采煥發(fā)，真情內(nèi)蘊有熱烈奔放，一派大寫意的浩然之氣躍然于紙上。

未完待續(xù)...............

京開現(xiàn)代彩墨花鳥畫系列作品《二》