一 、什么是美？

書法本身最基本的就是一種漢字的組合，要好看，要耐看，要能吸引人，務必就要最基本的讓人能看懂，能看明白。隨之才能去體會書法藝術的字外功夫和意境。否則，掛在墻上的書法，內(nèi)行人看得不舒服，外行人看的不明白。那就失去書法本身的藝術性。

書法能稱之為藝術的，絕不是單單漢字的組合。書法家也不是單單的會把漢字組合起來書寫內(nèi)容。其中包含著書法家們的修養(yǎng)，基本功，以及對書法藝術內(nèi)涵的積淀和藝術美感的把握。否則光是把漢字組合起來書寫，即使是模仿別人的字體，能做到形似，最多也不過是個“書匠”。不能稱之為書法藝術。

書法之所以能稱之為藝術，除了字體，除了結構，除了章法，除了內(nèi)容的體現(xiàn)，除了用筆中的輕，淡，濃，重，枯，飛白，疏，密；用筆的中鋒，側峰；這都是屬技巧的范疇，更重要的是一個書家的字外功夫如何？包括：藝術修養(yǎng)如何？漢字功夫如何？古詩詞功底如何？美學知識掌握的如何？形象思維的把握如何？形體表現(xiàn)力如何？等等，等等。沒有這一些的功夫所在，就沒有資格稱之為書法家。

現(xiàn)在書法家多如牛毛。稍微寫點字的就稱之“大家”，或者稱之為“書家”。我可以告訴大家：書法其實是一門用筆表現(xiàn)力最難的一門藝術。因為：

第一 所有的漢字人人都識，對字體的結體，只要認識字的人，都知道筆畫怎么擺放，筆畫應該在什么位子才好看。所以只要書寫者沒有把握這個最基本的，大家都不會去認可它。就會認為字體不好看。它不像花鳥畫，山水畫，少一棵樹，少一朵花，枝干少一筆，花瓣少一葉，還能混過去，中國字完全就不可以這樣去做。

第二 書法沒有色彩。書法完全靠基本元素的“字”來表現(xiàn)。完全是靠大家都認知的“字”來表現(xiàn)。結構也好，字體也好，筆畫也好，都是有一個字本來的基本規(guī)定。如果要有所突破，就要有一定的規(guī)范，就要有一定的法度。即使是草書，如果不當心筆畫收一點，筆畫長一點，字義就完全變了，就是另外的一個字了。所以要在整體篇幅中表現(xiàn)沒有色彩的書法，讓人看到了應該是一種美的享受，應該感到的是一個書家特有的氣質(zhì)，內(nèi)涵，情感，創(chuàng)意。要做到這一些，書法是何等的難啊。

第三 書法藝術是中國文化的象征。傳承幾千年，從甲骨，中鼎，石鼓，大篆，小篆，漢簡，魏碑，楷書，行書，草書，都是在前進，都是在演變。但不管怎么的演變，中國字的字體，結構，結體，始終貫穿著一根主線。象形文字的演變，形象思維的進化，字形的美的再創(chuàng)造，但就是“字”的本身永遠還是存在。凡是認識中國字的人都知道字形的筆畫，一個十幾億人都會看的字，都會認識的字，我們的書家要去表現(xiàn)出一個字的美感，一個字的內(nèi)涵，一個字的情感，一個字的意趣，是多么的不容易啊。到了現(xiàn)在，有人把我們的中國字用畫的形式去表現(xiàn)，用字義的內(nèi)容形象的去表現(xiàn)，結果畫是看懂了，字不存在了。字本來的結體原意沒有了。你能說這是一種書法的創(chuàng)造嗎？結論是：否定的。

第四 書法的表現(xiàn)力，是所有平面藝術中最難表現(xiàn)的一門藝術。因為它表現(xiàn)的手法單一，要在單一的表現(xiàn)手法中去豐富，去尋求內(nèi)涵，去追求美，去表現(xiàn)自己的情感，實在不是一朝一夕的事情。沒有長時間的磨練，沒有豐富的藝術修養(yǎng)，沒有很好的基本功，沒有平面藝術的表現(xiàn)力，沒有形象思維藝術的功底，是完全沒有辦法來表現(xiàn)書法這一門獨特的藝術魅力的。

第五 書法的美，字體要美，書寫的字體的結構要美，書寫的章法要美，書寫的內(nèi)容融合在整體的章法中體現(xiàn)出來的美，書寫出來的整幅作品能體現(xiàn)書寫者的性格，心情，念想，意志，情感的美，只有這樣才能真正把書法完美的表現(xiàn)了，才能稱之為書法藝術。書寫者才能稱之為書法家。否則哪來那么多的書法家啊。

第六 古代固然有好多值得我們學習的書法大家。但不是每一個古代的書法大家都是我們統(tǒng)一模式的都可以去學習和模仿練習的。那時的朝代所體現(xiàn)的藝術作品，在我們當今看，有好多的書法藝術作品的內(nèi)涵已經(jīng)是不能再重復體現(xiàn)了。那時的書家所書寫的作品和那時書家所處的地位，處境和心情，情感已經(jīng)和現(xiàn)在截然不同了。所以現(xiàn)在不管什么書法大家，絕不可能寫出顏真卿的“祭侄稿”那樣悲憤的心情以及憤慨的筆意。也永遠寫不出王羲之那樣悠閑自得的，群賢畢至的“蘭亭序”。之所以然，就是我們現(xiàn)在的書法也要與時俱進。要體現(xiàn)時代的風貌。絕不能一味的追求古意，追求“偶像”，一定要有新時代的自己的風貌。

第七 書法藝術沒有捷徑可走，現(xiàn)在有一些“書家”在走捷徑，認為寫清朝書家的東西，可以出效果。因為原來大家過去都沒有注意的東西，他們拿起來去表現(xiàn)，就認為可以成功?，F(xiàn)在我們可以看到有好多的“書家”根本不從基本功學起，楷書都不會寫，就拿起筆來寫行書，寫草書【憑自己原本的認識的中國字】?？傉J為，只要大家看不明白的就是書法藝術了?，F(xiàn)在還有好多的“書家”，就像歌星那樣，只會唱一首歌，而且老是在任何地方就唱這一首“成名曲”，在任何場合就寫這一幅字。別的什么都不會。這難道是一個能稱之為“書家”嗎？

第八 書法藝術其實是一門綜合的藝術。它集漢字，古詩詞，美學，構圖，書法本身的結構，結體，章法，自身的修養(yǎng)，情感，意志，以及胸懷等。它絕不是一門單純的藝術。書法藝術可以體現(xiàn)像音樂的節(jié)奏感，像美術的平面美感；可以表現(xiàn)一個人的情感?？梢灾獣粋€人的性格，脾性?？梢越o人一種激勵，可以給人一種力量，可以給人帶來一種愉悅。可以給人帶來一種境界。所以書法藝術的魅力從古到今，能延續(xù)，能傳承，這就是書法藝術的所在。

二 書法藝術的個性和特點

書法是一門藝術，這已經(jīng)不用說了。書法的技巧通過磨練，學習，是可以掌握的。但書法的意境和獨特的風格卻不是每一個人都能把握的。就像一個人的氣質(zhì)和修養(yǎng)絕不是一朝一夕可以培養(yǎng)出來的一樣。

有人認為書法只要臨了碑，臨了貼，通過時間，就會成功。其實不然，因為古代的碑帖固然是好作品，但這些碑帖是否適合自己去練，適合自己的個性特點去學習，去練習。這就很難說了。每一個書家都不是一樣的。這和書家本身的性格，氣質(zhì)，脾性，文化底蘊的深淺是分不開的。一個沒有中國文化修養(yǎng)的人，不懂中國文化的人，對藝術沒有一種美的享受和欣賞的人是寫不出一手好字來的。一個秉性懦弱內(nèi)斂的人，是永遠寫不出顏真卿那樣的大氣的書法的，一輩子就是學習顏真卿的書法，再練習也沒有用；一個奸猾，嫵媚的人，也永遠寫不出歐陽詢那樣內(nèi)斂剛勁的字體；一個粗狂和不拘小節(jié)的人，永遠也不會寫出陳道周那樣秀美拘謹?shù)淖煮w。

這些個人書法風格的形成，完全是和他們自身的個性，脾氣，經(jīng)歷，修養(yǎng)和藝術的歷練分不開的?？吹剿麄兊淖郑覀兙涂筛Q見他們的人。

書法藝術是藝術中最具有個性展示的一門藝術，看到了字體，就可以想象得出此書家的個性和脾性。甚至可以推斷出此書家的為人和處事。過去說：字如其人。確實如此。

對于書法藝術，總結一下的話。就是凡是有志學習書法的人，應該先認識一下自己的性格和脾性，先了解一下自己的個性以后，再去選擇自己喜好的字帖和攻克有關的書體。這樣一定會事半功倍。