金曉海，國禮特供藝術家，中國非物質文化遺產畫家，G20峰會會晤廳背景畫作者！1963年生于浙江臨安，1990年畢業(yè)于中國美院。曾受教育於中國美院花鳥畫家陸抑非教授?，F(xiàn)為杭州蘭亭畫院院長、中南海紫光閣畫院院士、中國文聯(lián)書畫藝術交流中心會員、中國美術研究院研究員、浙江省詩書畫之友社理事、浙江省國際美術交流協(xié)會理事、浙江省花鳥畫家協(xié)會會員。一級美術師，畫家，教授。
1981年受教于中國美術學院花鳥畫家陸抑非教授；
1989年就讀于中國美術學院國畫系；
1990年作品《秋夜》被中國美術學院收藏；
1992年在西泠印社舉辦“百米蘭花長卷”及花鳥畫畫展；
1995年作《百叢墨蘭長卷》獲“書圣杯”國際銀獎，被海內外譽為當代蘭花才子；
1998年作品《秋艷》入選中國美協(xié)主辦的“中亨杯”全國書畫大展；
2002年作品《古宅清韻》入選中國美協(xié)主辦的“西部輝煌”全國中國畫作品提名展；
2002年、2003年、2005年參加由中國文聯(lián)、中國美協(xié)、中國書協(xié)聯(lián)合舉辦的第二屆、第三屆、第五屆“秦皇島之夏”中國書畫名家邀請展；
2004年8月20日，在北戴河美術館成功地舉辦了“金曉?；B畫個展”；
1997年出版《金曉海墨蘭集》，由西泠印社出版社出版；
2003年出版《金曉海花鳥畫選集》，由中國國際美術出版社出版；
2005年出版《金曉海畫集》，由人民美術出版社出版；
2007年出版《金曉海墨蘭作品集》，由天津楊柳青畫出版社出版。
作品被紀念堂、北京人民大會堂、全國人大會議中心、中央軍委八一大樓、天安門城樓等收藏。
諸多作品被編入《世界華人書畫作品選集》、《跨世紀翰墨藝術家書畫庫》、《中亨杯全國書畫大賽精品選》、《西部輝煌全國中國畫作品提名展》等十余部畫集。
文/王伯敏
花鳥畫作為中國書畫藝術最能抒發(fā)情思的題材，一管筆，一池麝墨，讀書倦了或看山歸來，案頭展紙，便可以盡情揮發(fā)。畫家落筆，不必配以輕歌曼舞。更毋須銅琵鐵板，只要清茶一杯，自自然然，心身愉快，精神振作。宋元以來，多少文人墨戲其間，悠悠哉哉，自得其樂。而愛好者，也在寥寥幾筆之中得以暢神。歷代畫家中，有以折枝花卉寄以豪情壯心；也有以寫蘭竹以延年益壽者。宋之趙子固、鄭所南，元之雪窗和尚，明之文徽明，清之石濤、八大山人、李鱓、鄭板橋等， 無不于寫蘭竹和花卉時吐胸中逸氣，在畫史上獨得玄門。
近現(xiàn)代花鳥畫家，人才輩出。如吳昌碩、陳半丁、潘天壽、李苦禪等大家，流傳作品，令人擊賞。茲有金曉海君，曾就讀于中國美術學院，所畫蘭竹、花卉等作品自成風貌。金君出筆有抑有揚，用墨濃淡相宜，虛實互生，錯落有致。
在當代花鳥畫壇，金曉海無疑是很有實力的青年畫家之一，早在1990年中國美術學院畢業(yè)展中，他的一幅創(chuàng)新作品《秋夜》就被學院收藏，作為示范作品。1995年中國美協(xié)和臺灣省中國畫研究院共同主辦的“書圣杯”國際書畫藝術大賽上，他的《百蘭圖》脫穎而出，獲得最高獎項——銀獎（金獎空缺），他本人亦被海內外譽為當代“蘭花才子”。曉海君現(xiàn)就任杭州蘭亭畫院院長、中國民族書畫研究院副院長、中南海紫光閣畫院院士等職，其作品多次參加國內外大型畫展并屢屢獲獎，在技法上也日漸顯現(xiàn)出與眾不同的個人風格。
從明清至今中國繪畫史的發(fā)展進程來看，揚州畫派的形成和上海畫派的興起，意味著中國傳統(tǒng)繪畫已發(fā)上了歷史性的重大變化，也對浙派畫風形成一種推動作用，意味著傳統(tǒng)繪畫正在擺脫原有的歷史局限，隨著時代的變遷開始向新的審美意識所要求的方向逐步轉化。
金曉海置身于藝術變遷的時期?，F(xiàn)代藝術在傳統(tǒng)的基礎上力求創(chuàng)新，這是歷史賦予當今每個藝術家的歷史責任。他根據自身條件，明智地選擇了順應歷史潮流需要且符合繪畫藝術發(fā)展規(guī)律的創(chuàng)新之路。曉海君二十幾年來經過艱辛的藝術實踐，以其對藝術的悟性和勤奮努力，集傳統(tǒng)各家之長和現(xiàn)代藝術的精華，將個人審美理念、藝術追求和時代需求高度協(xié)調統(tǒng)一，“用古人于新意，以我法造天地”（陳蝶野語），終于創(chuàng)造出一條既有深厚傳統(tǒng)精華又有時代新意的作品，既為專家認可又受時人喜愛的繪畫新路。
金曉海創(chuàng)作題材內容豐富，表現(xiàn)手法造型生動，特別是他善于把民族民間通俗文化和高雅文化和諧地結合起來，開拓性地創(chuàng)作出具有雅俗共賞的藝術魅力和審美意境的精品，且具有時代的藝術風采。
曉海君具有很強藝術感染力和生命力的藝術風格，有力地突破了傳統(tǒng)、保守、狹隘和僵化觀念的束縛。沖破了那種空虛沒落消極的審美情趣。如荷韻、芭蕉系列作品大膽地突破了傳統(tǒng)，形成了自己特有的藝術風貌，給浙派畫壇增添了一道靚麗的藝術風景線。
在創(chuàng)新方面，金曉海曾嘗試過很多路子。試看封面這幅蕉下育雛圖，用墨大膽，把中國寫意花鳥畫歷來大多都是以濃墨在前，淡墨襯后的畫法加以倒置，把淡墨寫在前面，接著后面潑以重墨，再以層層漸淡的方法向后襯托，直至淡到虛無縹緲為止，使畫面黑白對比強烈，而且達到自然和諧統(tǒng)一，為當代中國花鳥畫壇探索出一條新的更廣、更闊的寫意花鳥畫技法。他筆下的和諧、荷韻系列、芭蕉系列作品都是采用他自身獨到的藝術語言來創(chuàng)作完成。
細看《油菜花開》斗方滿構圖，下方是濃濃的墨青葉子，中間是一片黃花，濃濃淡淡，一直延伸到無際的天邊，遠近透視合理，畫面簡潔大氣，這種來自農村的靈感經過畫家的藝術剪裁，飄著一股濃郁的鄉(xiāng)土氣息和豐收的喜悅。他筆下的《春城花開》、《紫氣東來》等系列作品都是采用與西畫焦點透視相結合的手法來創(chuàng)作完成的，形成了自己特有的藝術風貌。
曾參加西部輝煌提名的《古宅春韻》是畫家在傳統(tǒng)基礎上創(chuàng)新的精心之作。具有典型的明清風格的雅室內，八仙桌上放著一卷古書，青花瓶內的一束牡丹嬌艷欲滴，透過窗欞，庭院內幾樹玉蘭競相怒放。全畫以水墨畫成，古色古香、內暗外明的光影效果，交織成一幅幽靜古雅而又生機勃勃的書香門第、文人雅士夢寐以求的精神家園。
曉海君為人謙和淡薄，勤于筆耕，而他的作品卻處處顯現(xiàn)出才氣和靈性。潘天壽說：畫家為人要老實，而畫畫不可以太老實，畫畫的時候應當出奇制勝，所思非夷。曉海君秉承潘老意境平日款和老成，勤學苦練，而在創(chuàng)作的時候則意氣風發(fā)，隨心所欲。所以他的作品既法度嚴謹，又充滿靈氣，而且不時爆出新奇的亮光。假以時日，曉海君在藝術上的成就無可限量。
