題記
從小學5年級到現(xiàn)在，聽BEYOND已十余年，很慚愧日更至今才推BEYOND的作品、推家駒的歌。原因，老生常談，作為BEYOND的骨灰級鐵粉，害怕寫得不到位而玷污了好歌、好作品，更重要的是，十幾年里一直聽這些歌，太過于熟悉，拿出來說反而不知從何說起，每首歌所賦予的精神，帶來對世界的嬉笑怒罵都融到了骨子里，無時無刻不在影響我的為人處世，但要把歌曲中的精神拎出來轉(zhuǎn)化成文字分享，反而變得麻木不敏感。
作為一個唱歌能殺人的選手，我無法像歌唱家們能把歌曲以及自己唱給大家聽，好在也只能寫點東西來表達，按耐不住，終歸想把自己真正愛的音樂同諸位分享。
AMANI，不是奢侈品，是非洲肯尼亞的斯瓦西里語，意為“和平”，除了歌曲名稱，歌曲中還有兩句歌詞“NAKUPENDA WE WE”和"TUNA TAKA WE WE”，分別是“我們愛你”和“我們需要你”。
這首歌是為了呼吁資助非洲難民兒童，呼喚和平而創(chuàng)作。黃家駒創(chuàng)作這首歌時，海灣戰(zhàn)爭剛剛結(jié)束，他從各類文章影像資料中目睹了戰(zhàn)爭的殘酷，并與BEYOND樂隊其他成員一起，親自去到非洲，探訪第三世界的窮苦人民，歸來后，將回憶變成這首《AMANI》，為在戰(zhàn)爭中深受其害的無辜者發(fā)生，站在他們的視野抒發(fā)對和平的渴望。
與之同時誕生的還有一首，獻給為終生為自由拼搏的非洲傳奇總統(tǒng)曼德拉的、更為人們熟知的歌曲——《光輝歲月》。
這首歌影響非常深遠，每次BEYOND樂隊在現(xiàn)場演繹時，副歌部分都是全場大合唱。
歌詞
Amani-Beyond
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
它 主宰世上一切
它的歌唱出愛
它的真理遍布這地球
它 怎么一去不返
它可否會感到
烽煙掩蓋天空與未來
無助與冰凍的眼睛
流淚看天際帶悲憤
是控訴戰(zhàn)爭到最后
傷痛是兒童
我向世界呼叫
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
TUNA TAKA WE WE
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
天 天空可見飛鳥
驚慌展翅飛舞
穿梭天際只想覓自由
心 千億顆愛心碎
今天一切厄困
仿佛真理消失在地球
無助與冰凍的眼睛
流淚看天際帶悲憤
是控訴戰(zhàn)爭到最后
傷痛是兒童
我向世界呼叫
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
TUNA TAKA WE WE
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
權(quán)利與擁有的斗爭
愚昧與偏見的爭斗
若這里戰(zhàn)爭到最后
怎會是和平
我向世界呼叫
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
TUNA TAKA WE WE
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
再次再次呼叫
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
TUNA TAKA WE WE
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
再次再次呼叫
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
TUNA TAKA WE WE
AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE
這首歌的曲和粵語的詞皆為黃家駒創(chuàng)作。不做太多歌詞的分析，搖滾風格與歌曲主題的緣故，不像之前推的那些歌一樣歌詞精雕細琢如藝術(shù)品一樣華麗耀眼值得反復(fù)品位，卻更簡單、直抒胸臆，站在飽受苦難人們的立場，用他們的口吻，表達對和平的渴望。
首先談?wù)勥@首歌中的精心布局。歌曲的伴奏中的節(jié)奏樂器用到非洲鼓；歌曲的開頭那兩句肯尼亞語加入了童聲合唱，而結(jié)尾處家駒的歌聲伴隨著一件件伴奏樂器聲音地停止，取而代之的是童聲演唱，依舊是“AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE，TUNA TAKA WE WE，AMANI NAKUPENDA NAKUPENDA WE WE”，像是在訴說孩子們的愿望，更重要的，我認為，每個人生命的最初都是善良的，隨后，我們接觸的東西變多了，視野變開闊了，受到的污染也隨之增加，然后無止境欲望和妒忌造就了無止境的戰(zhàn)爭和苦難，甚至有時候“正義”二字看起來都是那么令人作嘔，成了強權(quán)的代名詞。好在我們還有“和平”，和平是普世的，是不會被任何人當做武器來隨意與輕易屠戮其他種族的。這首歌最巧妙的布局就在于此，從童聲合唱到樂隊演唱再到童聲獨唱，家駒告訴我們，每個人出生時無疑是渴望和平，隨后人生旅途中主動和被動的增加了很多躁動，嫉妒、暴力、欲望充斥其中，伴隨人們度過無數(shù)個十年，而在生命樂曲的終章時，家駒告訴我們，不要忘了，最初的愛與和平。
再說說家駒的演唱。前天提到，粵語歌里，陳奕迅唱什么就是什么，對歌曲表現(xiàn)形象拿捏無比精準。而黃家駒，更像是在唱自己，這首歌，從歌詞上看，雖然是站在非洲人民們的角度表現(xiàn)對“AMANI”的渴求，但播放這首歌時，聽到的一定是黃家駒本人對于戰(zhàn)爭的控訴和對失去和平人們的同情。家駒的嗓音可以說是非常有特點了，除了搖滾歌手行業(yè)標桿的沙啞嗓音意外，更具特點的是他獨特的“哭腔”。他的一些其他歌曲，如《誰伴我闖蕩》、《灰色軌跡》、《無盡空虛》，讓我大徹大悟般懂得，什么叫做“如訴如泣”，“哭腔”在《再見理想》這首歌中達到了巔峰，家駒把自己的坎坷人生完整的投射到這首歌中，我這種從小到大哭的次數(shù)不超過十次的人就曾經(jīng)有一次因為聽完《再見理想》后哭了。言歸正傳，《AMANI》這首歌中家駒的唱腔是憤怒與無奈相互交織，其中的“哭腔”更多是對苦難現(xiàn)狀的無奈，一個歌手，終究只能盡自己的綿薄之力去幫助那些渴望和平的難民們，卻無法逆轉(zhuǎn)天數(shù)去改變那些現(xiàn)實。
喜歡黃家駒這么多年，除了他的歌曲以外，更敬仰的是他的為人，是他對于音樂與搖滾精神的執(zhí)著，這種精神貫穿那些歌曲的同時滲透到他的為人處世中，在黃家駒身上，搖滾精神在歌曲和人格二者中實現(xiàn)了統(tǒng)一。他歌里歌外毫不掩飾自己對強權(quán)的憤怒，將這樣的憤怒轉(zhuǎn)化成歌中的怒罵；他將豪情萬丈四處碰壁后無處安放的理想寫到歌中，讓同樣迷茫的聽者們覓得知音；在他身上，我真正看到了什么叫做搖滾精神。在我看來，那些自詡新生代搖滾教父、唱歌時舉著LOVE&PEACE的手勢背地里卻干著墮胎、勾心斗角的骯臟事的小丑們，真的就只是個笑話。
可惜的是，我覺得，在這個泡沫橫行的快餐時代，搖滾已經(jīng)死了。
幸運的是，家駒終生崇尚的愛與和平還在，在他留下的這首《AMANI》里，在善良的人心中。
1993年，BEYOND在吉隆坡演唱會，唱完最后一首《海闊天空》時，家駒說：“我們會開個更加精彩的演唱會，1994年后見，拜拜?！?同年，他帶著他的搖滾精神，永遠的離開了我們。
? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 圍爐音樂會，我與BEYOND樂隊成員葉世榮合影。
? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?家駒生前用過的吉他。
