目前,第二季《演員請就位》已經(jīng)播出過半,還有三期將迎來總決賽。不過,對于很多觀眾來說,總決賽什么的其實(shí)已經(jīng)不重要了,因?yàn)楝F(xiàn)在大家看《演員請就位》,焦點(diǎn)根本沒在演員身上,而全放在了導(dǎo)演身上。原因很簡單,因?yàn)樵诠?jié)目中,導(dǎo)演之間的大戲,比演員們的比賽精彩得多。

尤其是郭敬明,幾乎每一期他都會想盡辦法展示自己的“才華”。要么是站在鄙視鏈上鄙視電視劇和話劇,說演員的表演不是電影式的表演;要么就是努力秀專業(yè)實(shí)力,說一大堆乍一聽好像很有道理,但其實(shí)并沒什么用的專業(yè)術(shù)語。


第一,作品有差距? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 毫不夸張的說,郭敬明拍的所有電影里,即使是分?jǐn)?shù)最高的一部,其水平也只是和其他三位導(dǎo)演拍的分?jǐn)?shù)最低的作品,是一個檔次。甚至是大鵬的導(dǎo)演處女座,口碑奇差的《煎餅俠》,都比郭敬明導(dǎo)演的分?jǐn)?shù)最高的電影口碑好。至于其他三位導(dǎo)演,陳凱歌的《霸王別姬》,一直到現(xiàn)在都是華語電影的天花板。而且除了《霸王別姬》之外,陳凱歌其實(shí)還有很多好電影,比如《黃土地》《孩子王》等,都是非常優(yōu)秀的電影作品。

爾冬升的《新不了情》《門徒》和《旺角黑夜》等作品,這些電影即使在香港電影最輝煌的年代,也光芒四射。而且,爾冬升拿金像獎的時候,金像獎的含金量和影響力,也比現(xiàn)在要高得多。

趙薇是導(dǎo)演,但同時她也是個演員,而且是個正經(jīng)科班出身的演員。所以在表演上,她是有話語權(quán)的。另外,在導(dǎo)演能力上,趙薇的處女座《致青春》口碑也不錯。最重要的是,在《演員請就位》的舞臺上,觀眾也都看到了趙薇對藝術(shù)的追求。

所以,在導(dǎo)師席上的四位導(dǎo)演中,郭敬明的處境極其尷尬。比實(shí)力不行,比口碑口碑不行,比作品作品也不行。當(dāng)然,最關(guān)鍵就是作品不行,作品不行說啥都白說,專業(yè)術(shù)語懂得再多也沒用。

第二,實(shí)力有差距? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 什么都可以作假,但實(shí)力做不得假,作品擺在這里,這就是實(shí)力。從這方面來說,郭敬明在實(shí)力上的確不如其他三位導(dǎo)演。當(dāng)然,這話可能說的有點(diǎn)多余,因?yàn)檎l都知道郭敬明執(zhí)導(dǎo)的幾部電影,水平到底有多差。

至于其他三位導(dǎo)演,通過他們的作品,就可以看出他們的實(shí)力了。尤其是陳凱歌和爾冬升,都屬于拿獎拿到手軟的那種導(dǎo)演。雖然陳凱歌有《無極》這樣的敗筆,但即使《無極》口碑再怎么差,評分也有5.4,比郭敬明評分最高的《小時代2》評分高出0.4分。這就是實(shí)力差距。

第三,審美有差距? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 在《演員請就位》第二季的第二期,郭敬明給了何昶希一張S卡,趙薇當(dāng)時就說了一句,小四導(dǎo)演的審美一直都是這樣(大概是這個意思)。這句話其實(shí)可以當(dāng)成是開玩笑,也可以當(dāng)做是調(diào)侃,甚至可以當(dāng)成是諷刺。如果何昶希還不能證明什么的話,那么當(dāng)郭敬明的戰(zhàn)隊(duì)第一次成型之后,大家可以看的更清楚。兩張S卡分別是何昶希和王楚然,四張A卡分別是晏紫東、丁程鑫、孟子義和李溪芮。六位演員,全都是俊男靚女。

而且,大家看出來了嗎?這個陣容完全可以去拍《小時代5》和《爵跡3》了。這就是郭敬明的審美,他只要表面的東西,根本不在意內(nèi)里。這就和他的作品一樣,表面看起來非常華麗,但其實(shí)都非??斩?。簡單來說,就是華而不實(shí),沒有內(nèi)容也沒有什么思想。這就是審美差距。

第四,觀念有差距? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 在拍電影的觀念上,郭敬明和其他三位導(dǎo)演,有著本質(zhì)的區(qū)別。簡單來說,就是其他三位導(dǎo)演,甚至包括大鵬在內(nèi),他們在拍電影時,重點(diǎn)都會放在我想表達(dá)什么上面。唯獨(dú)郭敬明,他拍電影的重點(diǎn),在觀眾想看什么上面。所以,郭敬明才會在《演員請就位》中炫技,正是因?yàn)殪偶?,他?zhí)導(dǎo)的那幾個短片排名才會這么高。就拿《畫皮》來講,根本就算不上一部電影,很多觀眾都吐槽這是PPT。但不得不承認(rèn),就是有觀眾喜歡看這樣的PPT。

郭敬明非常善于用表面的美,或者用最直接的情緒刺激,來遮蓋自己作品思想深度上的欠缺。他拍電影,從來不會考慮怎樣讓自己的作品更充實(shí),讓自己的電影更有深度,而是想盡辦法,讓作品的表面更光鮮華麗。就像在《演員請就位》中,他不是想著怎么教演員,讓演員演技變得更好,而是用一些技術(shù)手段,把演員的演技藏起來。比如《畫皮》,郭敬明用碎片化的剪輯,避免讓演員暴露演技上的不足。在這樣的剪輯方式下,演員的表情幾乎是定格的,誰也看不出演員的演技好還是差。




當(dāng)然,拍電影時誰都會考慮票房,無論是陳凱歌還是爾冬升,都不例外。區(qū)別就在于,有些人會盡量考慮票房,但有些人則是只考慮票房。這就是觀念差距。正是這三方面的差距,導(dǎo)致郭敬明和其他三位導(dǎo)演,永遠(yuǎn)無法平起平坐。尤其是觀念上的差距,會讓他們的距離拉得越來越遠(yuǎn)。