作為一檔說唱類型的綜藝節(jié)目，“巔峰對決”有這一期，就夠本了。

PS：因為有一些對決我嘮叨的會有些多（艾熱vs熱狗+功夫胖vs派克特），所以綜合篇幅考慮，自然也有一些會說的簡單一些。

GALI《亞特蘭蒂斯之心》vs 李佳隆《傳奇》

實際結果：李佳隆勝

我的選擇：GALI

作為京城第一GALI吹，就肯定還是不忘初心了（狗頭）。

2020年總決賽，我站在臺下看著GALI唱了那首《1992》，我心里想“Man，U are the champion now”，但結果卻是一票之差。

不過我依然清楚，GALI肯定要火了，像《琥珀》發(fā)了一個月評論數(shù)都到不了600的情況不會再出現(xiàn)了，我也很期待他的下一張專輯。

后來，去年年底，Chao Hotel演出之后我給他發(fā)微信，他說“新專輯馬上做完了”，結果一等就等了4個月——

好在，這份等待值得。《亞特蘭蒂斯》發(fā)布后，我心中的2022年上半年最佳專輯也隨之誕生，而這次演繹的《亞特蘭蒂斯之心》就是該專的主打曲。

回到節(jié)目來看，GALI這首現(xiàn)場的改動很多，坦白講如果你聽慣了專輯里的版本，這首會在接受度上存在一定問題。

在第二段verse，無論是beat營造的氛圍感還是修改的歌詞都或多或少影響了整體的呈現(xiàn)——技術還在，依然秀，但給我感覺脫節(jié)了。

反倒是第一次聽這首歌的朋友可能會體驗更好一些。

但u1s1，GALI的現(xiàn)場是真的好看，他的腔調(diào)、flow的編排包括重音、尾音的控制，都已經(jīng)凝合成了一個整體，讓你能很沉浸地投入在他的每一場演出之中。

PS：還是推薦朋友們?nèi)ヂ犜姘。?/b>

這次輸佳隆，在我這兒一定是比上一次“服氣”的。

現(xiàn)場玩好Auto-tune是很有難度的一件事情，但這幾乎已經(jīng)成為了佳隆的“舒適區(qū)”。

這首《傳奇》從一開始的哼唱，到舞臺設計，再到一開口的順滑，都太舒服了，有一種迷幻的清澈感。

Auto-tune本就不該是遮瑕或是為了趕潮流而硬要掛上去的，它其實更像是rapper的一件武器，是讓你的表演加分，讓你的音樂更有創(chuàng)造性的一把鑰匙。

從佳隆雙腳離地（后臺閃火站起來）那一段開始，一直到最后的ending，一氣呵成，味兒太對了。

艾熱《千里萬里》vs 熱狗《除了說唱我什么都不會》

實際結果：熱狗勝

我的選擇：熱狗

結論說在前面，如果選擇一首歌放耳機里聽，我會循環(huán)的一定是艾師傅的《千里萬里》，但總有些時刻，影響你決定的就是某一瞬間的觸動，那一瞬間到位了，你的決定就完成了，狗哥就給了我這樣的觸動。

先說艾師傅，之前我記得好像是蘇蘇說過，艾熱是四屆冠軍里相對最弱的，其實我不認同，我反而認為艾熱是除了老GAI以外，能達到最高音樂高度的那位——

因為他越發(fā)的像個藝術家了。

用民族樂器替代鼓點，配合艾熱本就出色的vocal，流暢的律動感令人享受，而維語的hook則把整首歌的音樂性又提高了一個層次。

艾熱總是很擅長在一首歌里面玩出音樂的編排感（如這首的verse2和hook前的bridge），而不只是拘泥于flow的編排，其實這一點從《AIR PLAN》的很多歌曲就能看出（如《用音樂安慰你》《我沒那么游刃有余》《故事》）。

而歌詞則也是艾熱常常被人忽視掉優(yōu)勢區(qū)間，他的詞是帶著驕傲和“沖勁”的。

“如果沒了夢，又如何推翻這座高墻，在黑暗過后面帶微笑迎接新的朝陽。偉岸的雕像，誰都會抬頭瞻仰，所以不在意誰設計它，誰自娛自樂頒獎”，沒錯，這段詞，就是艾師傅的。

至于狗哥，怎么說呢，光是“作曲/編曲：杜振熙”就已經(jīng)讓我心里嗷嗷震一下了，這種默契也在編曲的空拍設計上有所體現(xiàn)。

雖然熱狗最近被輿論沖得很慘，引起了一陣對于人品的考量，但對于說唱，他的身上依然是純粹的，畢竟不純粹的人在玩票擺爛一陣之后可就回不來了...

或者換句話說，臺灣說唱的環(huán)境就是很純粹的，從堅持old school，boombap干到底的熱狗，到Jazz-Hiphop的代表蛋堡，再到慵懶臥室流的Leo王，以及我超愛的氛圍派國蛋...他們對說唱的表達都很純粹，幾乎不含雜質(zhì)。

而狗哥的現(xiàn)場就應該有臟話，就應該是那個不講禮貌、帶著墨鏡誰也不鳥的態(tài)度，就應該是那個一瞬間把你送回“聲色犬王”現(xiàn)場的vibe...

這已經(jīng)在這么多年里形成了一種“聽眾默契”，所以哪怕節(jié)目里改了詞、消了音，甚至還隔著一個大屏幕，你也依然能接收得到那信號。

ICE《隨便玩玩》vs Tizzy T《你最好知道》

實際結果：Tizzy T勝

我的選擇：Tizzy T

這場應該是最沒懸念的一場了。

ICE玩的依然是很“ICE”的那一套，從腔調(diào)到vibe甚至押韻和旋律走向都特點鮮明，但前面確實蹦的太猛了，從第二段verse就開始不穩(wěn)，從那句“bang bang”的高音開始就有點垮了。

尚且在可能修過音的版本，斷氣感都這么明顯，要是在現(xiàn)場自然就影響更大了，所以大票型失利也并不令人意外。

PS：我是真覺得ICE的歌兒很帥，但是歌詞真的是短板，耍帥的歌兒本來就挺多，總說那幾樣的話給我的感覺挺疲勞的。

Tizzy T，是24位rapper第一輪比完給我的最大驚喜——也許是有一段日子沒關注了，我確實沒想到TT現(xiàn)在現(xiàn)場這么強了。

TT穩(wěn)定精準的輸出，搭配上Dough-boy層次感分明的beat，再加上在MDSK修煉的臺風和舞臺掌控力，這首的現(xiàn)場一定爽翻了。

PS：“巔峰對決”，17年的team來了挺多人，如果把GAI先拋開不算，TT的這個現(xiàn)場水平，就是小隊里最棒的。所以你看，同樣是來自2017，你得像TT一樣用進步來證明自己的驕傲，而不是用沒啥變化的同質(zhì)化歌曲致敬自己的過去。

BrAnTB白景屹《MoonWalker》vs 黃旭《Do You Want More+天堂來信+半山腰的風景》

實際結果：黃旭勝

我的選擇：黃旭

“黃旭三打白景屹”，小白的選曲沒想贏，黃旭的選曲很想贏，所以后者贏了，而我也選了后者。

小白一開口的氛圍感是很足的，味兒也正，是我平常歌單聽得歐美hiphop的范兒，不過主歌的部分稍微弱了一些，但vibe依然是一個整體。

黃旭選了一個三首老歌串燒，給我的感覺是“沒太必要”，尤其是《天堂來信》夾在兩首秀技術的歌中間真的太突兀了，哪怕用了些銜接技巧也遮不住這種割裂感。

可是那句“嘿，楊隊”一出，我就明白，“我的選擇”還是歸他了。

布瑞吉《后浪》vs 張顏齊《劍氣》

實際結果：布瑞吉勝

我的選擇：布瑞吉

布瑞吉這首歌挺不錯的，無論是立意還是舞臺呈現(xiàn)，以及副歌一遍遍的推進感，都完成的很出色。

PS：但我對于布瑞吉的音樂總是會有一種“差一點”的感覺（大概是調(diào)性不合）。

舉個例子，就像我愛死了小李Pissy，愛死了他的技術、他的表達、他的現(xiàn)場，但是跟類型相仿的楊和蘇一比，我還是會選蘇，因為蘇的音樂給我的感覺就是“一步到位”，沒有在心里的那一點點“差一點”。

張顏齊《劍氣》給我的感覺就是一首中規(guī)中矩的作品，副歌重復的次數(shù)太多且缺少變化，也沒有再向上推進，只是單獨復讀就略顯單調(diào)，verse的編排也缺乏明顯的亮點，不過最后拔刀的動作設計確實很帥。

功夫胖《一代》vs 派克特《Now You Know》

實際結果：派克特勝

我的選擇：派克特

全場最佳來了。

先說胖別——

《一代》這首歌發(fā)布的時候，第一次聽就讓我感到了一種滿腔的感動，而這次搬上綜藝舞臺，雖然缺少了MV的隱喻和致敬鏡頭，但看著后場的rapper們跟著唱的瞬間，依然令人觸動不已。

功夫胖用娓娓道來的方式，完成了字字有力的走心演繹。

“小時候詞不達意，長大后言不由衷”

小時候童言無忌，什么都敢說，卻礙于知識眼界的單薄“詞不達意”；長大后明明具備了妙筆生花的能力，卻有時只能無奈把想說的話憋回肚子里。這不只是中文說唱，也是生活真諦。

“當風暴來襲，我們該同仇敵愾。把拳頭舉起，就應該一致對外”

迪拉胖很早就表達過一個意思，說唱音樂發(fā)展的“對手”是主流音樂。我們鼓勵競爭，但競爭不等于內(nèi)耗，內(nèi)耗會帶來什么，歷史書上早就證明了。

“當我們離開 把所有專輯埋一塊”

這句無需多言。

此外，GAI在節(jié)目里說，“當長江和湘江匯聚到一塊的時候，就會形成一個流派——江湖流”，而江湖除了情誼，也往往講究“氣節(jié)”，功夫胖的歌里就有這種氣節(jié)。

“鏈子更重了沒有本質(zhì)的提高，根還在這呢沒人太子換貍貓，就算劊子手逼著我跪著走也雙手提交，闡述我生命意義寫下的離騷”——《離騷》

大概只有共艱苦過的人，才能寫出《一代》的羈絆與手足情深；也大概只有共熱愛過的人，才能體會《一代》的動人與波瀾壯闊。

相信所有看節(jié)目的朋友，在看完胖別的《一代》之后，都覺得他贏定了...

結果老派出手了——

把那首曾在廠牌演出時阿卡貝拉過的歌兒拿上了舞臺。

派克特的《Now You Know》歌詞信息量極大，從我們熟悉的隱藏、竹游人、吾人族、精氣神，到我?guī)缀跬耆涣私獾摹爸腥A有機聯(lián)盟”和“西北大團結”；

從C-BLOCK代表中文說唱登上《天天向上》，到派克特加入亂戰(zhàn)門，再到有關Iron Mic的那些符號和王波的代表作《Who Killed Hip-Hop》...

艾熱曾在節(jié)目里說，中文Hiphop有版圖他會在最中間，而派克特這首歌，就是把中文Hiphop從無到有的版圖，用演唱的方式呈現(xiàn)出來了。

老派用《Now You Know》把視角對準了整個文化環(huán)境，和那些為這個文化的誕生與發(fā)展曾努力過、奮斗過、甚至“犧牲”過的前人們。

而當那些足夠年輕的個體尚且不懂得珍惜，并不斷地制造出新的麻煩時，他們是真的不明白自己正揮霍著先驅(qū)們夢寐以求的機會。

所以下次（最好別有），再出現(xiàn)什么“Gang Gang Gang未成年幫派”的時候，我建議除了罰抄一百遍《消失的愛人》，也可以把這兩首一塊兒加上。

回到比賽，單從歌曲的傳達與立意角度來看，功夫胖和派克特基本上難分伯仲，所謂“向下扎根再向上發(fā)展，正統(tǒng)性不容侵犯”，他們用最Hiphop的方式，完成了對這句話的詮釋。

而老派最后的勝出，除了現(xiàn)場感染力更強外，便還是贏在了自己的標志——精妙的flow與韻腳拆分設計上了。

“運營我的公司每筆投資都會有收入，當然也會碰到不/順幸好貴人相助”，畢竟玩斷句，老派能玩出花兒來都成了“基操”了。

PS：既然總說“除客刀”，那我也最后帶點私貨吧——

卡爾說，“在那黑色的無知之海上，吾乃閃耀的知識燈塔”。

而“巔峰說唱”把“這一代人”聚在一起，讓胖別和老派把這兩首歌唱給每個熱愛過中文說唱的朋友們，就宛如點亮了此刻中文Hiphop領域內(nèi)的那座燈塔一般——

哪怕面對再多審核的壓力和外界的批判，我們也依然有理由相信，至暗時刻總會過去，滿天星辰遍布之時，終會來臨。