『馬蒂斯去世后，夏加爾就成了這世上唯一一個(gè)真正懂得色彩的人。』——巴勃羅·魯伊斯·畢加索
? ?有這么一個(gè)說法，『超現(xiàn)實(shí)主義』一詞是法國藝術(shù)評(píng)論家紀(jì)堯姆·阿波利奈爾(Guillaume Apollinaire)為形容俄國畫家馬克·夏加爾(Marc Chagall)的作品而創(chuàng)造出來的。在夏加進(jìn)修與創(chuàng)作的數(shù)十年中，他歷經(jīng)了立體派、超現(xiàn)實(shí)主義等現(xiàn)代藝術(shù)實(shí)驗(yàn)與洗禮，藝術(shù)涉及到書籍插圖、樹膠水彩、巨型油畫、彩繪玻璃畫、鑲嵌畫和壁畫、舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)、石版畫，并通過對(duì)各種材料的介入探索不同的藝術(shù)表達(dá)方式，創(chuàng)造了大量充滿活力的感人的藝術(shù)，使他得以在西方現(xiàn)代畫壇中獨(dú)樹一幟、自成一家，成為個(gè)人感悟和現(xiàn)代藝術(shù)成功結(jié)合的典范。
? ?盡管這些畫作總能給人以如詩如畫的夢(mèng)幻觀感，然而畫家本人卻堅(jiān)持自己的畫作是源于現(xiàn)實(shí)：『很多人都說我的畫是詩的、幻想的、錯(cuò)誤的。其實(shí)相反地，我的繪畫是寫實(shí)的。』在20 世紀(jì) 90 年代，超現(xiàn)實(shí)主義畫派試圖推舉夏加爾為他們這個(gè)流派的先驅(qū)，夏加爾婉拒了，因?yàn)樗麑?duì)生活在歐洲那些“主義”中從未感到舒適：『我不喜歡「幻想」和「象征主義」這類話，在我內(nèi)心的世界，一切都是現(xiàn)實(shí)的、恐怕比我們目睹的世界更加現(xiàn)實(shí)?！欢J(rèn)為這些畫作不僅源于現(xiàn)實(shí)，其中情感更是真誠地發(fā)自內(nèi)心：『我們的內(nèi)心世界就是真實(shí)，可能還比外面的世界更加真實(shí)。把一切不合邏輯的事稱為幻想、神話和怪誕，實(shí)際是承認(rèn)自己不理解自然。』由此不難理解，我們?cè)谟^賞他的畫作是為什么總是能目光凝聚，心神深陷其中——在這些畫作中畫家用他極其高超的技藝傾盡了其如大河般溫和而渾厚的情感。
? ?正如畢加索所言，夏加爾是一個(gè)以色彩運(yùn)用見長的藝術(shù)家——具體來說，作為一名超現(xiàn)實(shí)主義流派的畫家，他很擅長將自己的情感利用主觀色彩在作品中傾訴出來。他認(rèn)為：『每一位藝術(shù)家都具有屬于他個(gè)人的命定色調(diào)，溶合在自身的血液成分中，它能與周圍情境類化，但本質(zhì)是永不改變的。』
? ?夏加爾的作品，色彩絢麗、布局奇特，這是從形式上看最大的特征，整個(gè)畫面?zhèn)鬟_(dá)出詩一般的夢(mèng)幻世界，使人感覺溫暖。在畫中我們能看到像是剛從染缸里爬出來的黃翅膀天使、由大片大片黑白色塊繪出的輕松詼諧的猶太平民婚禮、胡子長得一撮藍(lán)一撮黃的猶太老頭（不難發(fā)現(xiàn)：在他的畫里，黃色常被運(yùn)用在人的毛發(fā)上，而藍(lán)色則常被運(yùn)用在人的皮膚上，然而這一切都顯得無比和諧）、黃毛人臉的家貓、綠色的奶牛、曖昧橘黃的婦女胴體、在這些畫中，客觀存在的色彩、自然光線的布置已不重要，全然讓步于畫家內(nèi)心如日光一樣溫暖而百感交雜的情感，這一切給人以一種無與倫比的和諧愉悅觀賞感受。
? ?夏加爾一生中大部分時(shí)候的身份都是一個(gè)畫家：他自從八歲尋得成為一個(gè)畫家的志向，直到九十六歲辭世，此間一直在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。
? ?1812年，夏加爾出生在沙皇俄國的維捷布斯克中的一個(gè)貧苦的猶太社區(qū)。這個(gè)伴隨著夏加爾整個(gè)童年的社區(qū)在他一生眾多的畫作中反反復(fù)復(fù)地出現(xiàn)著，不難看出，他是一個(gè)非常戀鄉(xiāng)的人。在八歲的時(shí)候夏加爾便察覺出自己內(nèi)心對(duì)繪畫的向往，然而他的家庭既無許多藝術(shù)素養(yǎng)，也不甚富裕——所幸他的母親對(duì)他的志向表示出了認(rèn)可和支持，這點(diǎn)為他在學(xué)藝路上清除了不少障礙。
? ?1906年，他在維捷布斯克市中心師從畫家耶烏達(dá)·本學(xué)習(xí)繪畫。在學(xué)畫早期，夏加爾使用色彩之狂放不羈以及對(duì)寫實(shí)主義的揚(yáng)棄的傾向即已顯現(xiàn)出來；他本人是老師畫室中最特立獨(dú)行的學(xué)生，為此他甚至獲得了學(xué)費(fèi)的減免。1909年，夏加爾向多布京斯基——一位風(fēng)格頗為前衛(wèi)的藝術(shù)家學(xué)畫，這使得他更加堅(jiān)定支持新式藝術(shù)的立場(chǎng)。
? ?1910年，夏加爾前往巴黎，有機(jī)會(huì)接觸到了更多前衛(wèi)大膽的藝術(shù)思潮，在很短的時(shí)間里，就沐浴過現(xiàn)代藝術(shù)的數(shù)輪洗禮，馬奈、莫奈、雷諾阿、畢沙羅、塞尚、凡·高、高更、阿波利奈爾、馬蒂斯、畢加索等等，并接受、融會(huì)了凡·高、野獸派和立體派的藝術(shù)精髓。高更或凡·高在使用顏色時(shí)極富表現(xiàn)力和激情，他們并不在乎綠色的臉龐在現(xiàn)實(shí)生活中是否也是綠色。這是讓夏加爾真正激動(dòng)的和獲得靈感的，這一點(diǎn)改變了夏加爾的創(chuàng)作觀念，他找到了釋放內(nèi)心純真意象的途徑。在1911年，夏加爾繪成了《我和村莊》、《俄羅斯、驢及其他》這兩幅溫暖而充滿戀鄉(xiāng)情節(jié)的成名作，至此，這位畫家在巴黎畫壇開始漸露名氣了。
『即使來到巴黎，我的鞋上仍沾著俄羅斯的泥土；在迢迢千里外的異鄉(xiāng)，從我意識(shí)里伸出的那只腳使我仍然站在滋養(yǎng)過我的土地上，我不能也無法把俄羅斯的泥土從我的鞋上撣掉。』——馬克·夏加爾
? ?馬克·夏加爾的藝術(shù)與他本人的猶太血統(tǒng)、猶太宗教、中世紀(jì)拜占庭藝術(shù)、俄羅斯民間藝術(shù)和西方現(xiàn)代藝術(shù)流派的創(chuàng)作手法息息相關(guān)，學(xué)者概括其藝術(shù)風(fēng)格的形成因素大致源自如下三個(gè)方面：一、俄羅斯民間藝術(shù)；二、西方現(xiàn)代藝術(shù)流派的創(chuàng)作手法如野獸派、立體主義等）；三、猶太教、猶太民間故事。他在作品中創(chuàng)造了寧靜和諧的世界：人類和各種動(dòng)物、各種生命共同生活在一個(gè)神秘的和諧體中，他以這種方式表現(xiàn)出了濃重的鄉(xiāng)愁在一種宗教性的冥思中被升華。
? ?除了故鄉(xiāng)維捷布斯克和家鄉(xiāng)的猶太人、村莊里的動(dòng)物伙伴們，夏加爾的畫中最耀眼的便是他的第一任妻子貝拉——只因?yàn)樵谒难劾?，貝拉本就?yīng)該如此耀眼。
? ?貝拉不僅是夏加爾最忠誠依戀的情人，還是他畫作中唯一的女主角，他藝術(shù)生涯當(dāng)中頗具分量的伴侶和鑒賞家：『她的沉默，她的眼睛，一切都是我的。她了解過去的我、現(xiàn)在的我，甚至未來的我。』從他們結(jié)婚那年起到1944年貝拉逝世，夏加爾每年都會(huì)在自己的生日那天為貝拉作畫；當(dāng)他漸漸走出了喪妻之痛后，他繼續(xù)為貝拉作畫(The Wedding Candles)，歡慶的歌舞在數(shù)年的停歇后繼續(xù)響起，蜜戀的公雞承載著相愛的戀人在畫布上奔跑著，畫框里傳來了悠揚(yáng)的提琴聲。直到九十五歲——此時(shí)貝拉已經(jīng)與他相離40歲——夏加爾還是畫出了一副甜蜜的Artist over Vitebsk,年輕的夏加爾和貝拉微笑相擁，在衰老寒冷的一片深藍(lán)中，畫家夏加爾為這對(duì)雋永的情侶畫著肖像——七十多年過去了，山羊依舊面掛微笑、維捷布斯克依舊寧靜安詳、天使已然為這對(duì)情侶獻(xiàn)上最純真的祝?！嬂锏幕ㄊ惨蝗缭?915年的那個(gè)夏天里一般鮮艷燦爛。
『只要一打開窗，她就出現(xiàn)在這里，帶來了碧空，愛情與鮮花。』——馬克·夏加爾，《我的生活》
? ?清貧畫家馬克·夏加爾在22歲初遇了知書達(dá)理的猶太姑娘貝拉，當(dāng)時(shí)他便認(rèn)定她是他一生中相當(dāng)重要的一個(gè)人：『她的沉默，她的眼睛，一切都是我的。她了解過去的我、現(xiàn)在的我，甚至未來的我。』
? ?富家女貝拉瞞著家人與青年畫家夏加爾交往，在他二十八歲生日的那天，貝拉穿上節(jié)日的長裙，早早在郊外采摘了帶有泥土芬芳的鮮花，帶著食物到了夏加爾的畫室。畫家飛翔起來，追趕上手握花束的姑娘，回首一吻，讓姑娘臉上掛上拉了小小的驚愕和幸福。甜美的一幕叫畫家用甜入摻了蜜糖的顏料畫了出來——這便是夏加爾最著名的畫作之一，The Birthday.
? ?夏加爾以色彩相配營造出一種熱情而溫暖的氣氛，他突破時(shí)空的限制，多種形象同時(shí)出現(xiàn)于畫面。在這幅畫中，夏加爾拋棄了形體分解而采用色面分割的手法，以人物黑色禮服、黑褲子與紅色的地毯、桌子臺(tái)布等相配造成一種熱情而溫暖的愛的氣氛。貝拉裙子的皺褶正如未來派刻畫動(dòng)作一樣突出了她在空中飄動(dòng)的效果。畫中大片的紅地毯、墻上華美的壁掛與床上柔軟的床單、桌上平整的桌布什物營造出了一種幸福溫暖的氣息，桌面上圓形的小器件和圓凳面構(gòu)成一個(gè)三角，看上去相當(dāng)和諧穩(wěn)定，而左側(cè)窗外往外延伸的街道充滿著希望和對(duì)未來的樂觀看法，表達(dá)出青年的作者對(duì)他與貝拉的未來的向往和期待。畫里，畫家輕輕閉上眼睛，面上寫滿溫柔，而他的愛人卻瞪大著雙眼，眼里全是忽然溢滿的幸福。貝拉的身體前傾，時(shí)間停止在了這一刻，夏加爾仿佛用畫筆畫出了一張充滿著不可能的照片。
? ?在他的畫中，飛翔是愛的象征：他在親吻貝拉的時(shí)候會(huì)飛翔，貝拉在牽著夏加爾散步的時(shí)候會(huì)飛翔，而象征著愛戀與守護(hù)的小天使也會(huì)飛翔。夏加爾常常畫宗教故事，而戀愛中飛翔的人這一靈感或許出自于林林總總的宗教繪畫，或許在他眼里愛情本就該是一件神圣的事物吧。
難怪有人會(huì)說，夏加爾是一個(gè)用愛作顏料的畫家 :)
附1.The Birthday的基本資料
藝術(shù)家：Marc Chagall
成畫日期: 1915
成畫地點(diǎn): Liozna, near Vitebsk, Belarus
藝術(shù)形式: Na?ve Art (Primitivism)
藝術(shù)流派: genre painting
作畫技術(shù): 油畫
畫布材質(zhì): 帆布
尺寸: 80.5 x 99.5 cm
現(xiàn)藏畫館: Museum of Modern Art, New York, USA
附2.參考資料
1.《畫家夏加爾：愛是最好的顏料》看世界
2.《夏卡爾－醉心夢(mèng)幻意象》Daniel Marchesseau
3.《我的生活》Marc Chagall
4.圖像來源：www.wikiart.org
附3.鳴謝
