米格爾(Miguel Peidro)今年70歲,登山、馬拉松、徒步一樣不落下,生活中除了繪畫創(chuàng)作,他常在(Runner Alcoi)跑步俱樂部里和一群志同道合的Runner一起,享受在大自然中奔跑的自由。

熱愛登山跑步、徒步的他,對大自然有一種特別的洞察力。生命中有兩件事讓他充滿激情,一是享受大自然,二是把風(fēng)景記錄下來。
米格爾像一位田園詩人,在他的畫里的樹木、草原、群山和湖泊,仿佛都是剛剛好的存在,寧靜而神秘,光的運(yùn)用活絡(luò)了整個景色,在稍縱即逝的美景里充滿了神圣的光輝。
米格爾尤其喜歡一種叫“印度黃”的顏色,并且不是所有顏料廠都能做到的特別。這個顏色的靈感源于駱駝的尿液,其特別之處就在于它的透明感!是一種虛無的黃,很適合加入其它顏色的顏料,調(diào)出各種溫暖的色調(diào),尤其是秋天的樹木。
藝術(shù)評論家何塞普·卡德納說:「首先,第一件事就是去感受陽光穿過樹枝的詩意震顫,給予各種色調(diào)的每片葉子,或者是需要感受與大海的精神聯(lián)系,得益于不斷來來往往的海浪,或者捕捉到每走一步迎面而來的清風(fēng),被輕風(fēng)吹醒的每一天......至于他的作品,作為一個畫家的使命這一點(diǎn)是完成最好的,因?yàn)樗屛覀儏⑴c的,正是他想探索的,并且在幫助我們用更雅致的方式去欣賞這個世界?!?/i>
Miguel Peidro [譯音: 米格爾.佩德羅],他在1950年(69歲)出生于西班牙阿爾科伊 (Alcoy, Spain)。自1978年起迄今至少有130項(xiàng)展出記錄。除了在西班牙各地頻繁展出之外,近年也拓展到歐洲多地、日本和中國,作品廣被收藏。
作為印象派風(fēng)景藝術(shù)家,他曾與現(xiàn)在非常著名的西班牙藝術(shù)大師如Vicente Moya、Alex Alemany、Juan Ferri一同在某個私人工作室接受藝術(shù)培訓(xùn)。
他非常欣賞和敬佩像索羅拉亞、華金·米爾和拉蒙·卡薩斯那樣的繪畫大師,包括十九世紀(jì)的大部分名家。
米格爾經(jīng)常旅行,如比利牛斯山、阿爾卑斯山、歐洲之峰等等。他選擇徒步的方式去體驗(yàn)沉浸在風(fēng)景中的自由感。激發(fā)靈感的景色也許是一條溪流的轉(zhuǎn)角處,一座山峰上的夕陽,或是一片迷人的秋日森林。
相機(jī)和顏料可以幫助他根據(jù)不同的瞬間或時刻,快速記錄眼前的風(fēng)景。

作為一位藝術(shù)家,需要學(xué)習(xí)的最重要的事情之一,不是繪畫,而是觀察。就像負(fù)責(zé)解剖的外科醫(yī)生一樣,畫家應(yīng)該學(xué)習(xí)用畫家的雙眼觀察事物,換言之,用顏色解剖眼前的風(fēng)景。
他用全景式的構(gòu)圖來突顯西班牙家鄉(xiāng)的秀麗景色,優(yōu)雅的配色與光影的交織創(chuàng)造出一種超越真實(shí)的美感。
米格爾說:「對繪畫與大自然的熱愛成就了現(xiàn)在的我,這就是我畫風(fēng)景畫的原因。我的靈感來自于漫游全歐洲。我對現(xiàn)今的主流沒興趣,我只畫我喜歡的主題?!?/i>
日本地區(qū)展覽超20場
2018年,米格爾來到日本福岡八女市出席活動,得到三田村市長和工作室親自接待。
隨后米格爾探訪了八女市學(xué)校進(jìn)行學(xué)術(shù)交流,親自示范繪畫技巧。當(dāng)?shù)匾彩敲麚P(yáng)日本的福岡八女茶的原產(chǎn)地,他也藉此機(jī)會參觀種植地和茶室,品嘗地道的高級八女茶。
截止2019年5月,米格爾僅在日本的展覽記錄已至少有20場,大部分參與當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)家交流活動和展覽開幕,都即時得到新聞媒體關(guān)注,被報社刊登報道。
米格爾早年在西班牙接受新聞采訪時,曾回憶在日本的展出。他介紹到這里的觀眾在欣賞一幅畫時,總是想要知道畫里的一切,會好奇地追問“這是什么樹”、“那是什么風(fēng)景”、“你是怎么創(chuàng)作的”、“這會花多久的時間”等各種問題,這興許也是作為一位觀眾的我們,對自己喜愛的藝術(shù)家固有的好奇心。
而在米格爾眼里,得到觀眾們對作品如此之重視,讓他感受到作為一名藝術(shù)家,深切感受到自己被尊重而欣慰,更愿意細(xì)心解說。
有一回,他在講解一幅有關(guān)埃斯特雷馬杜拉(西班牙自治區(qū))的作品時,一位日本觀眾來到米格爾面前詢問他畫的是什么樹,他分享說:“他畫的是橡樹,橡樹的果實(shí)叫橡果,而豬就是以橡果為食,然后平時見到的火腿就是從這些豬身上來的?!?/p>
這位可愛的觀眾聽了以后有點(diǎn)錯愕,接著就開始和身邊的朋友解釋說:“西班牙火腿就是從這些樹里來的”,這個清奇腦回路成功逗笑了米格爾。
歐洲地區(qū)展覽超100場
2010年,米格爾第二次在西班牙歐拉森西亞市7號街的拉特昂藝術(shù)畫廊辦展,作為當(dāng)?shù)匾豁?xiàng)重要的藝術(shù)活動,吸引了西班牙ViaPlata Televisión新聞采訪和報道。
這次展覽主要帶領(lǐng)觀眾聆聽法國比利牛斯山的溪流,領(lǐng)略秋日的楓樹林和和奧薩森林。
米格爾的作品呈現(xiàn)出的,全是他對大自然難以掩飾的愛與誠。
米格爾·佩德羅的藝術(shù)家生涯已逾45年。
米格爾自16歲開始接觸畫畫,是當(dāng)時生活中唯一的娛樂。18歲,師從西班牙著名藝術(shù)大師Vicente Moya,他的內(nèi)心一直保持著一種使命感,帶著好奇心與熱情投入藝術(shù)大師的工作室瘋狂的學(xué)習(xí)。
當(dāng)大師看見他的第一幅戶外作品后,便讓他參加一個重要的繪畫比賽。米格爾直白告訴大師“我覺得我還沒準(zhǔn)備好”,但大師堅(jiān)持讓他去參賽,最終他的作品意外地獲得一等獎。
這件事對他整個藝術(shù)生涯來說是相當(dāng)深刻的鼓勵和回憶,也是他非常感激的一段經(jīng)歷。
米格爾一開始下筆會非??穹?,他用大號毛刷和調(diào)色刀進(jìn)行創(chuàng)作,到最后才把握畫作的合理呈現(xiàn)。
他認(rèn)為,運(yùn)用專業(yè)技能創(chuàng)作的作品是可以被復(fù)制的,但是運(yùn)用激情與個性創(chuàng)作的作品卻難以復(fù)制。
油畫刀是一種用于增強(qiáng)色彩、流暢度和厚度的工具,同樣可以賦予畫作生命力。
個人風(fēng)格是在創(chuàng)作的過程中不斷形成的,他建議一開始需要有一個參考的對象,比如在創(chuàng)作時,自身可以參考特別認(rèn)同的一位藝術(shù)家,在那之后你必須試著超越這位藝術(shù)家,從而達(dá)到某種自我認(rèn)同。
但最重要的是,要衷于描繪自己喜歡的事物。
自律、作品、真誠
鐵爾維河谷上的磨坊與小橋
鐵爾維河谷位于西班牙北部歐羅巴山脈,是一個景色優(yōu)美的地方。這里高山峻嶺是登山客的最愛,可以遠(yuǎn)離塵囂享受孤寂。這里秋天的楓紅也很壯觀。?
阿蘭谷景觀
加泰羅尼亞的阿蘭河谷是米格爾最喜歡的地方之一,他喜歡這里的高山與峽谷,即使走到迷路也不在乎。他試著畫出那壯麗的山谷們,伴隨著恬靜的農(nóng)村生活。他似乎對”燒草?!边@種農(nóng)活景象特別著迷。?
潟湖
這是魯伊德拉潟湖的一隅。太陽似乎聽著鳥語花香緩緩襲來。背景的城囂,與前景的平和形成一種對比。米格爾用非常柔軟的色調(diào)來均衡整個構(gòu)圖。?
p.s.潟xì湖本來與外海相連,后來被障壁島或沙嘴等完全隔開,就形成了海岸潟湖。全世界約15%的海岸線都有潟湖分布,而在美國東部和墨西哥灣沿岸,這個數(shù)字達(dá)到了恐怖的 75%。
紫丁香
這是埃斯特雷馬杜拉自治區(qū)伯利茲珀拉附近村莊的景觀。那里紅色和紫色的對比吸引著米格爾,并且讓他深陷于其中。這幅畫也是米格爾向上個世紀(jì)法國畫家們致敬的作品,因?yàn)樗麄儗⒐饩€色彩看得比外觀形式更重要,由此改變了后人的作畫風(fēng)格。
春天的阿爾卑斯山
這是法國阿爾卑斯山的景觀。米格爾把前面春天盛開的花朵,與后面冬天殘留的雪峰,來做對比。這樣的組合不但豐富了畫面,而且充滿了張力。
春天清晨
這幅畫所呈現(xiàn)的是距離感與景深…
為了尋求天際線的最佳比例,米格爾增加了云層的范圍讓作品的上方不會顯得太空曠??梢钥闯鏊靥幚碓谇熬暗膶Ρ龋簩庫o的河水與火紅的花朵。遠(yuǎn)處可見的小村莊是位于西班牙中部的卡斯蒂利亞地區(qū)。
他除了描繪西班牙的好山好水之外,更增添了人煙味,強(qiáng)調(diào)人類與大自然和諧相處,不是死板板的風(fēng)景畫。大自然的靜與人類的動,成對比。對比,也是他畫作不可缺少的元素,像上面這幅[春天的阿爾卑斯山],有早春繁花與晚冬殘雪的對比,山峰光影明暗的對比,花卉森林繽紛與素雅的對比,這些都增強(qiáng)了畫作的豐富性。
國內(nèi)部分現(xiàn)存作品
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風(fēng)景畫的好寓意你知道嗎?
山代表靠山,水代表財富,雪代表定存不動產(chǎn),綠色長青,紅色喜慶,紫色貴氣,金色財氣,藍(lán)色寧靜。
長達(dá)45年的藝術(shù)生涯,他的作品已被世界各地廣泛收藏,具有展覽與收藏價值。
米格爾成為風(fēng)景畫家雖已有多年,剛開始的時候也曾“淺嘗”不同的領(lǐng)域,并發(fā)現(xiàn)這是有益的。因?yàn)橥ㄟ^這種方式,你可以發(fā)現(xiàn)自己到底喜歡什么,但要做到“淺嘗輒止”。米格爾為了挑戰(zhàn),他嘗試過很多不同的創(chuàng)作方式。
還很年輕的時候,在那個時代的氛圍下,成為一名現(xiàn)代藝術(shù)家聽起來好像是一件很不錯的事情,他便往抽象派創(chuàng)作去了。但他很快也就放棄了,他說這就像在自己欺騙自己。
即便是今時今日早就是繪畫老手的藝術(shù)家,仍然在犯各式各樣的錯誤。“對我而言,最大的錯誤就是你自認(rèn)為自己做得很好了,這會阻礙你去進(jìn)步的。你應(yīng)該認(rèn)識到,你只是站在一段人生階梯的臺階上,如果你謙卑地往下看,你會看到自己已經(jīng)爬了一段臺階,但如果你向上看,你會看到人生階梯還有那么長。除此之外,忠于自己的內(nèi)心,做真正喜歡的事情,淡忘所謂的時尚與潮流,最重要的是:享受你現(xiàn)在所做的一切”,藝術(shù)家如是說道,“繪畫是一種神圣的天賦?!?/p>






