《陽臺上》不被人看好是必然的。

因為它讓大多數(shù)人的觀影體驗不是愉悅的，它晦澀，朦朧，壓抑，讓人不適，讓人有些喘不過氣。

觀影的過程中，我看到一對爺爺奶奶模樣的人，帶著一個孫子進來了。

當電影中主人公張英雄在澡堂里追殺他的仇人陸志強，用刀捅得滿池子都是血水，場面一度讓我這樣的成人關(guān)眾都感覺不適。

我回過頭去，看看后排的那個小孩，他目不轉(zhuǎn)睛的盯著屏幕，爺爺奶奶還時不時做著解說。

我感到很不舒服，這樣的電影，怎么可以讓小孩進來？

這已經(jīng)不是《西游·降魔》里妖怪嚇哭小朋友那么簡單了，這是現(xiàn)實中的犯罪、暴力、血腥，甚至還有大量的性暗示。

我不清楚這個孩子在看完這部電影后，會受到怎樣的影響？也許是毫無影響的，但也有可能在潛意識里烙下陰影。

如果我們做不到電影分級，至少希望廣電在審片時，能明確說明哪些片不能帶小孩來看，包括影院也有告知的義務(wù)。

回到這部影片，影片的片名叫《陽臺上》。

這是一個充滿象征意味的片名，一如這部電影本身的風格。

影片中大部分情節(jié)，確實都發(fā)生在陽臺上。

男主角張英雄，在陽臺上觀察著自己的仇人陸志強——父親因為與拆遷工作人員陸志強發(fā)生沖突而忽然離世，他有強烈的復仇愿望。

女主角陸珊珊——陸志強的女兒，喜歡在對面的陽臺上澆花、發(fā)呆、吃東西。

本意想要復仇的張英雄，卻由于在陽臺上的偷窺，對陸珊珊萌發(fā)了極其復雜的感情。

一方面，他反復告誡自己不應(yīng)該忘記仇恨，要向陸志強復仇。上面所說的，張英雄在澡堂追殺陸志強的片段，其實就是張英雄自己的一個夢。

但另一方面，他陷入到對陸珊珊的癡迷之中。復仇的欲望，也許在反復偷窺陸珊珊的過程中，被扭曲了，異化了。

于是，張英雄陷入了迷茫、焦慮以及苦悶的壓抑中。

這讓我想到了世界歷史上經(jīng)典的復仇故事《哈姆雷特》。

事實上張英雄和哈姆雷特有很多相像點，他們同樣的猶疑，都是思想的巨人，行動中的矮子。

張英雄數(shù)次跟蹤陸志強，也數(shù)次有機會完成他的復仇，但當陸志強和他擦肩而過時，他終究只能緊握著手中的小刀，渾身發(fā)抖。

本質(zhì)上，張英雄是個性格懦弱的人。他原來有一個幸福的家庭，卻由于過度被溺愛，沒有任何的獨立能力。

當父親去世后，他變得沉默寡言。他既想快速長大，完成自己的復仇，卻始終擺脫不了自身性格致命的弱點，這正是他最悲哀的地方。

當然，與哈姆雷特不同，他不是什么王子，他也沒有老爸的靈魂托夢，沒有能夠信賴和幫助他的朋友。

張英雄生活在上海社會的底層，干得活是普通餐館里的服務(wù)員，包吃不包住，還得被迫自己在合同上簽下“不用加三金”。

他和母親寄居在舅舅家，時不時會被舅媽說：“什么時候能送走這兩尊‘菩薩’？”

他對紅毛同事開的摩托車有渴望，他會羨慕的說：“真有錢?！?/p>

他也渴望能擁有自己的一棟房子，所以他會帶著紅毛同事去到一艘廢棄的豪華游輪上。在早已報廢的船艙里，享受獨屬于他的空間。

他同樣對性有渴望，所以他買望遠鏡偷窺對面陽臺上的陸珊珊，他著了魔一樣的跟蹤她、尾隨她。

可惜，不管是對于車、對于房、還是對于性，這些通通都和這個社會底層的窮小子無關(guān)。

于是他只能壓抑自己的欲望，在壓抑中扭曲、瘋狂。

而復仇的欲望卻總是不時的冒出，告訴他，你唯一的使命是復仇，其余都和你無關(guān)。

有很多人吐槽說，這部影片不知所云，不知道講了一個什么故事，到底要表達什么？

我卻認為這是這部電影最可貴的地方。

它是一部充滿張力的電影。

所謂張力，就是你可以往任何方向上拓展。它自己本身并不具有確定性，并沒有一個唯一的主題，沒有明確的褒貶。

《陽臺上》就是這樣一部充滿曖昧性的電影。

導演張猛用他獨有的鏡頭語言，向觀眾傳遞著電影本身獨特的情緒。

比如電影中對紅色的大量運用：

張英雄透過紅色的玻璃，看到對面的陽臺，他所看到的世界是紅色的，是充滿欲望和性暗示的；

張英雄夢中和陸志強澡堂追殺那場戲，大量的紅色血液從人身體流出，染紅了整個池水，是充滿著復仇的血腥和暴力的；

張英雄的東北同事，染著一頭怪異的紅發(fā)，代表著一種底層的掙扎與反抗，試圖從頭發(fā)顏色上找到自己的存在感。

與此相反，周冬雨扮演的陸珊珊這個角色，卻常常是一襲綠衣或者白衣出現(xiàn)。

這就很好的中和了由大量紅色所帶來的，觀眾生理上的不適。

從劇情上說，陸珊珊是一個有智力障礙的青春女孩。她的生活簡單，性格單純，正和一個充滿紅色欲望的世界，形成了鮮明對比。

所以無論在何時出場，她都是或綠或白的衣衫，偶爾撐著一把透明的傘。

這不得不說是導演獨具匠心的地方。

除了色彩的鮮明運用，利用長鏡頭追蹤人物，利用大虛化顯示人物的處境或心理，也是電影中標志性的鏡頭語言。

例如在張英雄做夢那一段，他并不是一開始就和陸志強在澡堂追殺，而是一路在街上跟蹤陸志強，然后進入了澡堂。

在追蹤的這個過程中，鏡頭始終跟蹤在張英雄的背后。

而張英雄四周的景物、燈光，都被大光圈極度虛化了。

這個鏡頭語言的好處在于，它既暗示了這是一場夢境——因為是夢境，所以會和現(xiàn)實清晰的世界有所區(qū)別。

同時，這種虛化的鏡頭，也暗示了主人公的強烈目的性，即他的目光始終只聚焦在仇人陸志強身上。

這種大虛化的鏡頭，在之后張英雄感到極度痛苦、掙扎時，仍時有出現(xiàn)，它反映的是人物內(nèi)心的迷茫，對周遭世界認知的崩塌。

更重要的是，它顯示出，張英雄和這個世界始終格格不入。

他既沒有完全變壞的勇氣，也沒有完成復仇的勇氣，也沒有向偷窺女孩表白的勇氣。

這是一個可憐的人。

電影在最后結(jié)尾的處理上，很有意思。

我不否認這部電影有些冗長，雖然總的時間不長，但是節(jié)奏敘事有些緩慢，中途我也看了幾次時間。

但是結(jié)尾并沒有讓我失望，沒有使我產(chǎn)生“難道就這樣結(jié)束了”的感嘆。

電影的最后，復仇無望，和同事決裂，人生似乎走入了絕境的張英雄，終于決定向陸珊珊下手。

他來到陸珊珊經(jīng)常去的一個地方，一處有玩具旋轉(zhuǎn)椅的廢墟。

陸珊珊果然拿著早餐，邁著凌亂的步子走了過來。

張英雄抓住陸珊珊，說：“我?guī)闳ネ姘?/b>?！?/p>

但陸珊珊無動于衷。

張英雄從后面抱住陸珊珊，陸珊珊還是神情木然。

張英雄慢慢將抱住陸珊珊的手，摸向陸珊珊的胸部，陸珊珊驚訝地將早餐掉到了地上。

張英雄彎腰，幫她撿起早餐，然后默默離開了。

天空突然下起了雨，但背景音樂卻反而變得輕快，張英雄從口袋里掏出小刀，把它扔向了路旁的廢墟。

這似乎有些不符合“契科夫的槍”原則，據(jù)說契科夫曾在講劇本創(chuàng)作時提到：如果有人在第一幕亮出了一把槍，它就必須在第二幕開火，否則這把槍就不應(yīng)該出現(xiàn)。

張英雄的小刀，只在夢中殺死過他的仇人。

但在電影最后，他卻選擇了放棄復仇，并緩緩的走入了雨中。

這給我們留下了一個充滿開放式的結(jié)尾：

張英雄是選擇了和這個世界和解？還是他徹底敗給了自己心中的懦弱？張英雄在這場雨中，是完成了艱難的成長蛻變？還是張英雄，只是陷入了一個永遠無法走出的困境？

凡此種種，我們不得而知了。

《陽臺上》，就像一部在老上海和新上海之間，緩緩流淌的詩歌。

盡管它緩慢，它有些不合時宜，它未必符合現(xiàn)代觀眾的審美。

它仍然用一種毅力，去訴說著我們這個時代，某一類人的故事。

他們的悲歡離合，生存與掙扎。