今天是六一兒童節(jié)。
或許對(duì)于成年人來說，“中年危機(jī)”才是當(dāng)下的生活主題。
離婚冷靜期、企業(yè)裁員、房?jī)r(jià)暴漲……鋪天蓋地都是這樣的新聞。
天真爛漫的童年時(shí)光早已離去。
那些朝夕相伴的小伙伴，也在跟著我們一起悄悄長(zhǎng)大。
在此之前，恐怕很難想象，葫蘆娃有一天會(huì)“穿越”到現(xiàn)代成為“剁手黨”。
那個(gè)愛好鋤奸懲惡的哪吒，錯(cuò)把“紅包雨”當(dāng)成是東海龍王呼風(fēng)喚雨的技倆。
而懂得千變?nèi)f化的孫悟空，為了滿足“孩兒們”的購物欲，他的毛發(fā)幾乎要被拔光。
還有正義化身的黑貓警長(zhǎng)，搖身一變成了交警，在路邊查起了酒駕。
短片全長(zhǎng)只有3分多鐘，然而卻網(wǎng)羅了四位“童年回憶殺”。
但是，又有多少人知道，這些童年老友實(shí)際上彼此都是“一母同胞”的“親兄弟”？
它們其實(shí)都擁有著同一位“母親”，上海美術(shù)電影制片廠（以下簡(jiǎn)稱“上美影”）。
這支3D動(dòng)畫短片，也是上美影和京東一起聯(lián)合出品。
雖然帶有著幾分廣告宣傳的性質(zhì)，但不得不說，這支短片仍然成功喚醒了一代人的童年記憶。
當(dāng)你看到那些曾經(jīng)的經(jīng)典IP，在全新的語境中被賦予了全新的形象，很難不道一聲“妙”。
趁著六一兒童節(jié)，今天我們就來好好聊一聊，關(guān)于它們背后的故事。
?出道即巔峰
1940年，被譽(yù)為中國(guó)動(dòng)畫“拓荒者”的萬氏兄弟之一的萬籟鳴，在上海第一次看到了由迪士尼打造的動(dòng)畫電影《白雪公主》。
萬籟鳴驚嘆于一部動(dòng)畫片，竟然可以拍得如此生動(dòng)細(xì)膩、活靈活現(xiàn)。
深受震撼的萬籟鳴，忍不住發(fā)出了“靈魂拷問”：我們?yōu)槭裁醋霾怀鲞@樣的動(dòng)畫片呢？
從那時(shí)起，萬籟鳴便下定決心要做一部屬于中國(guó)的動(dòng)畫長(zhǎng)片。
經(jīng)過多重努力，1941年萬氏兄弟終于成功創(chuàng)作出了中國(guó)第一部長(zhǎng)篇?jiǎng)赢?b>《鐵扇公主》。
影片上映后，反響十分熱烈，影院連日座無虛席。
取材自《西游記》三借芭蕉扇片段的《鐵扇公主》，不僅大量運(yùn)用了中國(guó)古老戲劇元素，還借孫悟空的斗爭(zhēng)精神，悄悄鼓舞中國(guó)人民的抗日斗志。
而這部《鐵扇公主》甚至還成為了日本動(dòng)畫之父手冢治蟲“棄醫(yī)從畫”的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。
如果說，這段時(shí)期是中國(guó)動(dòng)畫發(fā)展的萌芽時(shí)期，那么上美影的成立，無疑就是中國(guó)動(dòng)畫開始茁壯成長(zhǎng)的顯著標(biāo)志。
1949年，長(zhǎng)春東北電影制片廠成立了一個(gè)專門攝制美術(shù)片的機(jī)構(gòu)——美術(shù)片組。
漫畫家特偉和畫家靳夕，擔(dān)任了美術(shù)片組的主要領(lǐng)導(dǎo)人。
1950年，美術(shù)片組的主要成員南遷上海，小組也隨之成為上美影的一部分。
隨著美術(shù)片組的不斷擴(kuò)充，1957年，上美影正式成立。
隨后，上美影又吸納了一大批藝術(shù)家、文學(xué)家，一起投身美術(shù)電影的創(chuàng)作中。
自此，中國(guó)美術(shù)電影開始進(jìn)入鼎盛時(shí)期。
在廠長(zhǎng)特偉“探民族風(fēng)格之路，敲喜劇樣式之門”的創(chuàng)作方向指導(dǎo)下。
上美影相繼誕生了一系列新的美術(shù)片種，和一大批優(yōu)秀的美術(shù)電影作品。
比如，1958年由萬古蟾執(zhí)導(dǎo)的第一部彩色剪紙片《豬八戒吃西瓜》。
《豬八戒吃西瓜》綜合了中國(guó)傳統(tǒng)民間藝術(shù)皮影戲、北方剪紙、窗花的藝術(shù)特色。
而在片中呈現(xiàn)出的好吃懶做的二師兄這一生動(dòng)鮮活的銀幕形象，也一直為人津津樂道。
1960年，上美影又把極富古韻的中國(guó)水墨畫與動(dòng)畫電影相結(jié)合，開創(chuàng)性地打造出了水墨動(dòng)畫新工藝。
于是，中國(guó)第一部水墨動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》就此誕生。
《小蝌蚪找媽媽》取材于畫家齊白石的水墨名作《蛙聲十里出山泉》。
一顆顆用墨點(diǎn)畫出的小蝌蚪，在動(dòng)畫中被賦予了律動(dòng)的節(jié)奏。
看著那一個(gè)個(gè)靈動(dòng)活潑的身影，真是俏皮有趣極了。
而后，上美影又先后創(chuàng)作出了經(jīng)典水墨動(dòng)畫片《牧笛》《山水情》等名作。
尤其是《山水情》。
在豆瓣拿下9.3分的《山水情》，故事內(nèi)容并不復(fù)雜，全片甚至沒有一句對(duì)白。
然而《山水情》的精妙之處，就在于單憑氤氳在動(dòng)畫中的那種意境悠遠(yuǎn)的水墨元素，就足以把“傳承”的主題內(nèi)容詮釋得淋漓盡致。
只是遺憾的是，《山水情》也是上美影水墨動(dòng)畫片的收官之作。
而這部誕生于32年前的作品，更是成為了至今無人能逾越的中國(guó)水墨動(dòng)畫的巔峰之作。
不得不說，講述“傳承”的作品，偏偏成為了最后的“收官”與“巔峰”，也不知是喜還是悲。
人物塑造經(jīng)典
不過對(duì)于80、90后們來說，也許最熟悉的童年老友，并非以上這些作品。
畢竟論起國(guó)民度，還是當(dāng)屬孫悟空、葫蘆娃……這些小伙伴。
而上美影在1961年—1964年制作的彩色動(dòng)畫長(zhǎng)片《大鬧天宮》，無疑是中國(guó)動(dòng)畫的鎮(zhèn)山之作。
為了刻畫出國(guó)人心中最經(jīng)典的孫悟空形象，導(dǎo)演萬籟鳴請(qǐng)來了國(guó)畫大師張光宇做造型設(shè)計(jì)，并在中國(guó)戲劇中不斷尋找契合的元素與養(yǎng)料。
而在那個(gè)沒有電腦的年代，《大鬧天宮》的繪制時(shí)間整整花了兩年。
單是孫悟空騎馬穿過云層的鏡頭，就需要?jiǎng)?chuàng)作出五百張?jiān)嫛?/p>
不過，也正是得益于這種細(xì)致講究的匠人精神，才最終創(chuàng)造出了這部中國(guó)動(dòng)畫史上的豐碑之作。
對(duì)此，美聯(lián)社曾給出高度評(píng)價(jià)：
“美國(guó)最感興趣的是《大鬧天宮》，因?yàn)檫@部影片惟妙惟肖，有點(diǎn)像《幻想曲》，但比迪士尼的作品更精彩。美國(guó)絕不可能拍出這樣的動(dòng)畫片。”
的確，附帶著鮮明的民族風(fēng)格的《大鬧天宮》，化無形為有形，充分彰顯出了中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格所具有的獨(dú)特魅力。
1979年，上美影又推出了我國(guó)第一部大型彩色寬銀幕動(dòng)畫長(zhǎng)片《哪吒鬧?！?/b>。
畫面瑰麗、意境悲壯的《哪吒鬧?！罚晒Φ貫槲覀兯茉斐隽艘粋€(gè)敢于反抗權(quán)威的少年郎的形象。
片中哪吒揮劍自刎的一幕，更是成為了無數(shù)人心頭難以磨滅的經(jīng)典畫面。
而《哪吒鬧?！凡恢乖谝猱嬅娴呢S沛，更重視思想的表達(dá)。
那時(shí)的中國(guó)動(dòng)畫還秉持著“動(dòng)畫片全齡化”的定位與方向，在動(dòng)畫中不乏出現(xiàn)，諸如“神仙也是凡人做，只是凡人心不堅(jiān)”這樣極富喻意的臺(tái)詞。
然而令人惋惜的是，奈何不久之后的中國(guó)動(dòng)畫，卻一發(fā)不可收拾地走向了低齡化、商業(yè)化的轉(zhuǎn)型之路。
不過這也是后話了，還是說回當(dāng)年的動(dòng)畫。
在《哪吒鬧海》之后，上美影又拍攝出了一系列經(jīng)典的動(dòng)畫片。
比如滑稽幽默的木偶系列片《阿凡提的故事》，賺人眼淚的《雪孩子》，帶有諷刺意味的《三個(gè)和尚》，取材于敦煌壁畫的《九色鹿》。
還有當(dāng)代青年們的最熟悉的《天書奇譚》《舒克和貝塔》《黑貓警長(zhǎng)》《葫蘆兄弟》《魔方大廈》《寶蓮燈》……
所謂“龍生九子，各不相同”，那些年的上美影確確實(shí)實(shí)為我們輸送了一大批新鮮有趣、生動(dòng)靈活的經(jīng)典動(dòng)畫人物。
在他們所編織的那個(gè)新奇世界，尚未成年的小朋友們，可以肆意傲游其中，盡情釋放著那份屬于自己的“異想天開”與“不切實(shí)際”。
無論是逼真的剪紙動(dòng)畫、如詩歌散文般給人以美的享受的水墨動(dòng)畫，還是那些高度融入了民族色彩的長(zhǎng)篇?jiǎng)赢嫛?/p>
這些集民族、文學(xué)、藝術(shù)性為一體的優(yōu)質(zhì)動(dòng)畫，一直都如國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫片的標(biāo)桿一般，矗立在那里。
任憑歲月流逝，我自巋然不動(dòng)。
童心永不老去
事實(shí)上，文化的確是有根的。
上美影正是秉持著這一理念，力求打造出一部部具有中國(guó)元素、中國(guó)題材、中國(guó)美術(shù)風(fēng)格，并真正能做到老少咸宜、雅俗共賞的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫。
一句“不模仿別人，不重復(fù)自己”，字字珠璣，擲地有聲。
但是隨著時(shí)代的變遷，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫似乎還是不可避免地，產(chǎn)生了逐漸走向低谷的趨勢(shì)。
不得不說，現(xiàn)今市面上的許多動(dòng)畫片，都充斥著粗制濫造的廉價(jià)感。
而從前那些極具特色的古典水墨意蘊(yùn)，也早已消失不見。
不可否認(rèn)，在許多人心中，總是抱著動(dòng)畫片就是給小孩子看的單一想法。
于是，這些動(dòng)畫片大多都是隨意拼湊一些夸張的動(dòng)畫形象，再加上幾句蒼白的說教、爛俗的笑料，就企圖濫竽充數(shù)蒙混過關(guān)。
但其實(shí)，即便是給小孩子看，也不代表著動(dòng)畫就應(yīng)該徹底放棄豐富的故事情節(jié)，放棄對(duì)主題表現(xiàn)力的深度挖掘。
從孫悟空到喜羊羊，從葫蘆娃到光頭強(qiáng)……這中間的“變數(shù)”，想來已是不言而喻。
那么，難道說從前那些無比經(jīng)典的動(dòng)畫形象，只能夠在記憶中緬懷嗎？
?不。
開頭的短片就是最好的回答。
相信對(duì)于許多“后浪”們來說，那些曾經(jīng)的經(jīng)典動(dòng)畫人物，如今在網(wǎng)絡(luò)上以“梗王”的形式再度出現(xiàn)，確實(shí)有種經(jīng)典IP重?zé)ㄐ律母杏X。
畢竟，它們都是我們?cè)?jīng)最熟悉的“陌生人”，是陪伴了一代人成長(zhǎng)的老朋友。
但是，也許對(duì)于更多的觀眾來說，他們更希望能再看到一部完整的、真正的、極具創(chuàng)新意識(shí)，但又高度凝結(jié)中國(guó)傳統(tǒng)文化特色的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫片。
因?yàn)?，不論票房成?jī)，單就真正能夠從靈魂深處帶給人震撼的動(dòng)畫而言，我們已經(jīng)缺失了太久……
好在，近年來的3D動(dòng)畫電影《西游記之大圣歸來》和《哪吒之魔童降世》續(xù)寫了當(dāng)年的神話。
這兩位中國(guó)動(dòng)畫史上的元老，也在年輕一代筆下，煥發(fā)出了新的生命。
它們不僅先后刷新了票房紀(jì)錄，更是滿懷誠意地致敬了經(jīng)典。
如今，“孫悟空”即將步入花甲之年，“哪吒”已然四十不惑；
而“黑貓警長(zhǎng)”和“葫蘆兄弟”，也從三十而立正一步步邁入四十大關(guān)。
他們或許也會(huì)迎來新生，但屏幕外的觀眾，卻正在老去。
其實(shí)，世人皆會(huì)變老。
但是只要擁有一顆不滅的童心，歲月能摧毀的就只是我們的軀體，而靈魂卻依然可以永葆青春。
就像制造童心的上美影，雖然歲月更迭，它早已是年過六旬的“花甲老人”。
但是只要美影人不停止創(chuàng)作，只要他們的初心還在。
那么對(duì)于一代代觀眾來說，童年的紙飛機(jī)，終將飛回到我們手里。
最后，致敬我們終將逝去的童年。
同時(shí)更致敬那些任憑世事變遷，卻始終不曾褪色的童心。
