兩本書一起看:蔣勛的《寫給大家的西方美術(shù)史》和貢布里希的《藝術(shù)的故事》?!秾懡o大家的西方美術(shù)史》給出里大的框架脈絡(luò),《藝術(shù)的故事》則提供更多的細(xì)節(jié)。
談西方美術(shù)史,我們就要追溯到5000多年前的埃及文化。埃及人的美術(shù),不論是繪畫、雕塑、建筑都脫離兩史前藝術(shù)的混沌階段,形成了一種可以積累并延續(xù)的風(fēng)格。
埃及的風(fēng)格是什么?
高度幾何化,高度秩序化、輪廓清晰、人像對稱、靜止之美。

埃及人像典型風(fēng)格是:莊嚴(yán)、端正,有紀(jì)律性,這一風(fēng)格統(tǒng)攝埃及兩千年。
埃及人的繪畫邏輯是什么樣子,從下買這個(gè)貴族花園可以看出來。中間是魚塘,俯視圖,但是水里的魚都是側(cè)視圖。池塘周圍的樹也都是側(cè)視圖。

埃及人畫人像的邏輯有點(diǎn)象小孩子畫畫:頭部是側(cè)面,加上一只正面的額眼睛,肩膀和胸部都是正面,腿和腳都是側(cè)面的。

這就是埃及人的繪圖語言。近兩年流行的扁平風(fēng)和,有很多類似的埃及風(fēng)格的元素?!端囆g(shù)的故事》中說臨摹原始的埃及“素描”大有益處。
希臘的覺醒
毫無疑問,埃及人曾經(jīng)是希臘人的老師。但是,希臘人把藝術(shù)推向了一個(gè)新高度。希臘人的風(fēng)格是:放棄幾何,自由創(chuàng)作,真人比例。
希臘的藝術(shù)進(jìn)程分三個(gè)時(shí)期:
古風(fēng)時(shí)期、古典時(shí)期、黃金時(shí)期。
在古風(fēng)時(shí)期,我們能夠在希臘雕像中可以看到類似埃及的拘謹(jǐn)。但是人物造型已經(jīng)有了細(xì)微的改變,不如頭部和腿、腳。

接著希臘人迎來古典時(shí)期,人物更自由,直到希臘的黃金時(shí)期。人類找到了“美”的起點(diǎn)。

遺憾的是著名的希臘雕像在基督教得勢后,幾乎全部被毀滅。我們今天在博物館見的都是羅馬時(shí)的復(fù)刻品。