? ? ?昨晚開始看141分鐘的《鐵皮鼓》，有點(diǎn)費(fèi)解，強(qiáng)打著精神，看著看著還是睡著了，今天繼續(xù)，有些沒(méi)有看懂的地方看了一些介紹和歷史背景等理解了，感覺(jué)還是非常有深度的一部電影。手法是政諷加象征加暗寓.....

? ? ? 電影根據(jù)格拉斯的《但澤三部曲》的第一部改變而成，導(dǎo)演沃爾克·施隆多夫，獲得1980年奧斯卡最佳外語(yǔ)片獎(jiǎng)，美國(guó)國(guó)家評(píng)論協(xié)會(huì)獎(jiǎng)(NBR Award) 1980，日本學(xué)院獎(jiǎng)(Award of the Japanese Academy) 1982，戛納電影節(jié)(金棕櫚) 1979最佳電影獎(jiǎng)等多項(xiàng)獎(jiǎng)。同時(shí)該片也是德國(guó)新電影流派名導(dǎo)施隆多夫的扛鼎力作，也是影史最著名的反納粹電影之一。

? ? ?作品以一個(gè)畸形的侏儒一生的顛簸遭遇和奇特視角來(lái)揭示整個(gè)德國(guó)民族的歷史和納粹的丑惡。這是一部寓意電影，用兒童的視角抨擊成人世界的虛偽和丑陋，尤其是納粹的罪惡和荒唐行徑。導(dǎo)演忠實(shí)原作荒誕、諷刺的基調(diào)，以?shī)W斯卡的視角（多處從膝蓋高度拍攝的鏡頭）觀察成人的社會(huì)，意在諷刺“成人”世界的荒誕、糜爛、古怪。拍攝手法以“鐵皮鼓”、隨處可見的“鼓點(diǎn)”串聯(lián)整部影片，用夸張、想象、甚至言過(guò)其實(shí)的鏡頭語(yǔ)言敘述整個(gè)故事情節(jié)，多處使用了隱喻、象征的手法增加了影片的深度，真實(shí)的歷史背景下發(fā)生的故事還原并回顧了當(dāng)時(shí)歷史條件下的但澤，以及在多災(zāi)多難的但澤的土地上生活的各類人等。

? ? 原著小說(shuō)因?yàn)橛捌纳嫌扯玫搅藦V泛的關(guān)注， 于1999年10月被授予格拉斯諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)，該小說(shuō)被稱為是“二戰(zhàn)之后世界文學(xué)最重要的作品之一"

? ? 電影中故事對(duì)原著有所改編，電影結(jié)尾奧斯卡被庫(kù)爾特用石子擊中頭部后決定長(zhǎng)大，瑪麗亞帶奧斯卡和庫(kù)爾特到杜塞爾多夫投奔她的姐姐古絲特就結(jié)束了，當(dāng)時(shí)奧斯卡二十歲。而小說(shuō)后面還交代了奧斯卡之后長(zhǎng)到一米二三后發(fā)生的一系列的事情，一直講到奧斯卡是三十歲。

? ? ?影片是以年輕外祖母的四條裙子開始，以?shī)W斯卡本人“第一人稱”的敘述口吻來(lái)講訴，一開始就以荒誕不經(jīng)的意象拉開故事的帷幕，影片為奧斯卡設(shè)計(jì)了兩個(gè)父親，一個(gè)是母親安妮的波蘭表兄，一個(gè)是愛慕她的德國(guó)人阿夫來(lái)德。母親一邊和表兄愛戀著、滿足著相互的情欲，一邊因依附丈夫的經(jīng)濟(jì)而受丈夫的管束，從某種程度上來(lái)講似乎母親隱喻了在波蘭和德國(guó)相爭(zhēng)下的小城但澤，她對(duì)這兩個(gè)國(guó)家有著既依附又奴役的情結(jié)。這樣的撕裂的母親的形象給奧斯卡帶來(lái)了終身的心理殘疾。她性格軟弱，意志薄弱，最關(guān)鍵的是她帶來(lái)的倆個(gè)父親從根本上顛覆了“父親”的內(nèi)涵，父親成為奧斯卡發(fā)現(xiàn)了解成人世界殘酷的第一步，并且扼殺了他進(jìn)入成人世界的愿望。奧斯卡一開始就意識(shí)到了這一點(diǎn)，他沒(méi)有父母的庇護(hù)，因此他一直在尋求庇護(hù)并逃避，剛開始是外祖母的裙底，后來(lái)外祖母拒絕了，就鐵皮鼓，他用鐵皮鼓來(lái)傾訴和表達(dá)，引起大家的注意，在無(wú)人理會(huì)，無(wú)可庇護(hù)，無(wú)處逃避的情況下，他開始反抗，“拒絕長(zhǎng)大”，拒絕進(jìn)入成人的世界，以此來(lái)表示對(duì)成人世界的反抗。同時(shí)他還有一個(gè)反抗的手段——“嘶喊”，在震碎東西的同時(shí)他獲得了快感。他弄碎了老師的眼鏡，反抗學(xué)校對(duì)人思想的奴化和禁錮，他弄碎了醫(yī)生的標(biāo)本瓶，掙脫醫(yī)院對(duì)人身體的監(jiān)控，他爬上鐘樓，弄碎了周圍建筑的窗玻璃，引起了城市的封鎖，他要向虛偽的道德，向無(wú)恥的奴役挑戰(zhàn)，在納粹的集會(huì)上，他用自己的鼓聲把本來(lái)狂熱的集會(huì)引向了大型的舞會(huì)，伴著斯特勞斯和諧安詳?shù)膱A舞曲（代表了人性中向往和平安定的本性）。鐵皮鼓和銳聲的嘶喊——他相信這兩個(gè)武器是上帝賜予他對(duì)抗世界的力量，上帝和他同在。但上帝卻拋棄了他，在教堂中，他把鼓放在圣子像的胸前，希望他敲起鼓來(lái)，向這個(gè)世界宣戰(zhàn)，但是，圣子只是默默不語(yǔ)，他失望了，痛抽圣子耳光，也對(duì)自己產(chǎn)生了懷疑?！皞ゴ蟮膼凼鞘ァ眴?？母親這時(shí)候因?yàn)閼焉狭税⒎騺?lái)德的孩子，而對(duì)生命厭倦，她開始狂吃魚，因?yàn)榘⒎騺?lái)德曾經(jīng)逼她吞下她所厭惡的鰻魚，出于一種奇怪的反叛，她把順從放大到極致，毀滅自己的同時(shí)毀滅了阿夫來(lái)德的孩子（隱喻了對(duì)德國(guó)的反抗），而懦弱的波蘭表哥只會(huì)勸她屈服。這里魚成為詛咒和黑暗的象征。

母親死了，奧斯卡燒了自己的鼓，這是他第一次毀滅自己的鼓，這一次代表的是他的屈服。波蘭父親在和德國(guó)納粹的開火中死了，另一個(gè)父親成為了納粹的忠實(shí)擁護(hù)者，他搶走了奧斯卡的情人和他的孩子。奧斯卡開始用本來(lái)是反抗世界的鼓聲和嘶喊聲為德國(guó)納粹表演，成為他們的小丑，如果奧斯卡沿著這一條道路走下去，他的生命無(wú)疑是無(wú)意義的。但是，聯(lián)軍登陸羅曼底的炮聲，震碎了他這種行尸走肉的生活，他回到了自己的家，為自己的兒子帶來(lái)了一只嶄新的鐵皮鼓，希望他和他一起反抗這個(gè)荒謬的世界。不久，蘇軍占領(lǐng)了但澤，奧斯卡借蘇軍的手殺死了阿夫來(lái)德，正如但澤借蘇軍從德國(guó)的奴役下掙扎出來(lái)一樣，但是這個(gè)掙扎其實(shí)暗含著弒父的沖動(dòng)和原罪。但澤將何去何從，奧斯卡將何去何從？在“父親”阿夫來(lái)德的下葬儀式上，他把他的鼓再一次銷毀了，這一次表達(dá)了他重生的愿望，他的兒子用石頭擊中了他的后腦勺，他開始長(zhǎng)大了。他說(shuō)“我是一個(gè)孤兒了，我要長(zhǎng)大”，這其中的含義耐人尋味，擺脫了德國(guó)的控制，但澤也需要斬?cái)嗨呐院鸵栏叫裕缋贤庾婺杆f(shuō)的那樣：“他們只要呆著，其他人就不會(huì)打他們的頭，可是他們不是波蘭人，不是德國(guó)人?！?擺脫了地主的奴役，獲得了自由的農(nóng)奴，又陷入了對(duì)自我認(rèn)定的困惑。

? ? ?音樂(lè)在本片中起到了很好的鋪墊、情緒的營(yíng)造作用，在電影的開始，外祖母解救外祖父，母親的下葬，“父親”之一的阿夫來(lái)德的下葬還有外祖母不愿意離開但澤，回到第一幕的那片土地上的音樂(lè)都是用了同一段音樂(lè)，蒼涼而混沌，象征著這個(gè)民族的生生死死的變遷。在死守郵局的那一幕場(chǎng)景中，用舒緩如百合初放的鋼琴曲來(lái)襯槍聲、炮聲，更顯出戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷，和對(duì)人性中美好的東西的摧毀。而希特勒式的行軍曲變調(diào)成和平歡樂(lè)的圓舞曲，顯然是表現(xiàn)了向往和平是人性中永恒的基調(diào)。

電影的色調(diào)是采用灰、黑、沉悶的土黃色組成，偶爾的一組紅色是小奧斯卡的鐵皮鼓上的一抹鮮紅，天氣也多是陰雨綿綿，整個(gè)色調(diào)是潮濕的，偶爾的陽(yáng)光也是戰(zhàn)火的紛飛帶來(lái)的折射光和鐵皮鼓的反射出來(lái)的光，而鏡頭的運(yùn)用在奧斯卡出生時(shí)的顛倒的鏡頭，在膝蓋以下視角的多組鏡頭，在母親和舅舅交媾時(shí)墻頭上圖畫由清晰到模糊的變換，母親因被逼吃鰻魚意識(shí)到自己的不自由、被約束而在床上祈禱時(shí)，墻上圣母祈禱的畫像通過(guò)鏡子反射出來(lái)，最后衣柜的門漸漸關(guān)上，變成一片黑暗，原來(lái)舅舅進(jìn)來(lái)猥褻目前讓她屈服，圣母的救贖馬上被解構(gòu)，成為一種強(qiáng)烈的反諷等等，諸如此類鏡頭都拉伸和延緩和觀眾的視角，將感受放緩加深，將諷刺意味加強(qiáng)。

全片觀賞下來(lái)，著實(shí)有一種既荒誕又現(xiàn)實(shí)的感覺(jué)，堪稱為魔幻現(xiàn)實(shí)主義的典范。全片成人荒誕又無(wú)奈，而作為小孩的奧斯卡卻有一種超乎年齡的成熟和冷酷，錯(cuò)位的表現(xiàn)特征在導(dǎo)演的視聽語(yǔ)言的敘述下展露無(wú)遺，導(dǎo)演用各種拍攝的技術(shù)將“魔幻”具體化，用第一人稱的敘述將現(xiàn)實(shí)呈現(xiàn)給觀眾......此片不愧為經(jīng)典。