一直有人會說，現(xiàn)在所謂的漫畫收藏圈里，多有敲骨吸髓的倒販，時存雞鳴狗盜的宵小，加上三兩滿腹從眾心理的初哥，以及一眾書藏萬卷的泰斗，一個屬于紙片人的生態(tài)體系儼然如同一潭子深不見底的幽水，端是一個精彩了得。殊不知，將時間的指針逆行五十載，曾經(jīng)就有一部漫畫，以半個世紀前的香港為藍本，描繪了那方水土中蕓蕓眾生的蠅營狗茍，雞毛蒜皮，一個個膾炙人口的人物形象，一段段短小精悍的漫畫篇幅，嘲弄他人也自諷自嘲，詮釋了一幕幕市井小民經(jīng)歷時代變遷，在文化沖擊之下的人生百態(tài)。
那一段屬于香港人自己的特殊歲月中，似乎每一個人，都無法抵抗來自于《老夫子》的魔力。
在上一篇書報之中，有提到我對于武俠文化中黃、古二人的尊崇之心，如果說，將金庸、古龍二位先生謂之為武俠文學(xué)中的中流砥柱，那么，以一己之力畫出了整個香港浮沉數(shù)十載光陰的王澤先生，謂我而言就是香港本土漫畫的泰山北斗。比起文字洋洋灑灑于筆下跳躍，漫畫的形式感，則更容易將由線條所組成的美感在紙上曼舞，一樣能夠讓讀者們于身心愉悅，那種由紙張溫度所帶來的感動，絕不是現(xiàn)在高像素所帶來的清晰能夠比擬的。
對于很多國人而言，《老夫子》代表著一種介乎于血脈之間的情懷，這種根植于人性深處的感動，更多展現(xiàn)的是向下兼容多于向上求索的樸實，這部作品中，沒有動輒煽情的詞藻，沒有刻意炫技的畫技，有的只是身邊人，身邊事，只是一筆一劃下，記錄生活的真實畫面而已。中西摻合的文化背景，賦予了漫畫本身一種略帶復(fù)雜的特殊幽默感，西式的黑色幽默與港式的詼諧風(fēng)趣，筆墨出世道的荒唐，人心的荒涼，其目的本身就是以筆為刀，以紙為劍，用最為簡單的黑與白去抨擊那一抹不公不義的灰，去為一眾貧苦小人物發(fā)聲。
《老夫子》正篇漫畫常以四格六格的形式詮釋故事，黑白分明，絕無累贅，畫面所搭配文字寥寥無幾，甚至于時常通篇無字，皆由畫面人物動作張力演繹，以四字成語為題，輕松易懂。在題材上，故事多以香港當(dāng)時的時事、習(xí)俗、文化為靈感，聚焦社會，取材生活，將舊時香港居民的生活習(xí)慣、時代風(fēng)尚，全方面演繹衣食住行的點滴瑣事，以小見大，從小人物的一舉一動去見證大時代的時過境遷，而正是這種向下兼容根植于民眾的親和力與熟悉感，自然而然的，《老夫子》便成了國民級的漫畫作品，成為了香港漫畫中「草根級」的殿堂漫畫。
相較于NBA里的衡量一支隊伍球星的陣容深度，時常以三字作為標準，馬刺的GDP組合，公牛的鐵三角，凱爾特人的Big 3等，在《老夫子》中，自然也就有著屬于自己的巨星，老夫子、大番薯、秦先生三人成行，與時代共舞，攜歲月同行，演繹了許多人的童年、青年、中年甚至于老年的歡樂，時間確實會讓我們失去很多東西，但也有許多沉淀，不會因而消散，一如這種可傳承的笑聲。
王澤老師筆下的老夫子，更像是一個在中西文化撕扯之下的頑童，經(jīng)歷著新文化與舊觀念的反復(fù)沖突，從沒想到一個人物能夠有那么多重的性格特征，可以在上一秒憤世嫉俗的打擊崇洋飛仔，下一秒就能西裝革履的觥籌交錯，能夠大義凌然的拔刀相助，也能鬼鬼祟祟的拾金而昧，既單純又狡黠，且迂腐而激進，觀一斑而窺全豹，讀一人而知全貌，不僅折射出當(dāng)時社會的異色與荒謬，也剖析了時下民眾的無奈和多變，市井都市本就是個說頭而已，真正能代表時代的從來都只是人罷了，這點上誰都逃不過，之所以《老夫子》能夠歷久不衰的受到一代又一代讀者的認可，也就是因為作品本身那股子質(zhì)樸的貼地氣，讓人不得不去擁抱著久違了的熟悉感。
說完了老夫子，自然也不能遺漏大番薯與秦先生這兩位Super star，不管怎樣，他們都算是補全這部作品的最為重要一塊拼圖。如果說，老夫子代表的是在中西文化洗禮中模棱兩可那一類人的話，那么秦先生就是西式前衛(wèi)文化的支持者，大番薯自然也就成為了中式傳統(tǒng)文化的衛(wèi)道者，僅僅只從三個人物形象，揣摩了三種人生思維，貫聯(lián)了一整段的文化變遷，這手法，不得不謂之高明。秦先生正直善良，外表俊朗，身型高挑，偶而為之仍會有些許的耍弄聰明，大番薯性格樂天，好吃懶做，單純笨拙，時有倒霉之處卻常伴“傻人有傻?！钡倪\道。同樣是香港制造的金字招牌，這三人的羈絆友情，總會讓我想起港片黃金世代中的《五福星系列》，老夫子就像是馮淬帆老師飾演的犀牛皮，鬼馬多計；秦先生如同秦祥林老師飾演的花旗參，狡黠風(fēng)流；而大番薯則就是曾志偉老師所飾演的羅漢果了，憨傻滑稽，且不論這兩者之間是否有所關(guān)聯(lián)，用著自己的一套人生道理去笑對人生的這些個老友記，從不計較他人的人云亦云，倒也真活成了他人夢寐以求難得糊涂，倒不失為一段佳話。
關(guān)于《老夫子》可講的似乎不多，是因為作品本身的特性，好像三言兩語便能道盡書之優(yōu)劣，但同時，《老夫子》可講的卻又不僅僅只是如此，且說「老夫子」之生父究竟是誰，已經(jīng)能夠成為友人酒間茶時的談資。當(dāng)年，朋弟老師的作品不但有《老夫子》，還有《老白薯出土記》，漫畫造型與王澤筆下的老夫子和大番薯有九成相似，原版《老夫子》創(chuàng)作于三四十年代，港版《老夫子》于六十年代開始連載，于是剽竊的批判接踵而至，從而才有了至今也不得而知的這段過往。
如今，斯人已逝，兩位先輩都已辭世，或許王澤老師與朋弟老師之間的淵源，也會隨時間打上一個句點，作為后輩，作為讀者，我們是否也可在客觀的角度，從作品的角度去解讀從屬，如果說，這段「老夫子」的創(chuàng)作契機，是一種傳承與學(xué)習(xí)的過程，那么也就成全了師承故智的一段美談，以創(chuàng)作者而言，創(chuàng)一物如同育一子，各種艱辛苦難，旁人自是難以明了，對待這種需要一個人耗費無窮的心力與血汗的物件，除了嘆服也唯有尊崇方能表達心中敬意了。
至此，在我眼里，《老夫子》已經(jīng)是為數(shù)不多能還夠貼上國貨二字的漫畫作品了。中華文化在五千年的璀璨長河里熠熠生輝，薪火相傳的是不滅的傳承，時代或許在變，潮流可能會換，商業(yè)化飛速發(fā)展所帶來的利弊也甚是了然，歐風(fēng)美雨來襲，韓流風(fēng)頭日勁，很多人都在說傳統(tǒng)文化日漸沒落了，究其根本，它并不是不見了，而是被人放棄了，而這個人，你，很熟。
就讓老夫子一直這個模樣吧，別變老了，變沒了，過去的好東西不能丟，那是根！
