佛家有“六入”的說法
即“色，聲，香，味，觸，法”
分別對應視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺和意覺
謂六根為六識所依,能入六塵,故名六入
這是屬于人的本性
作為陶藝匠人
阿良和伙伴們
將自己的工作室
也取名為“六入”
在他們的理念中
“入”是吸入
“專注在感悟生活中的點滴
尋找創(chuàng)作靈感”
讓每一件日常的器皿
富含“本應該有的人情味”
我們在杭州的白樺崊手作園
見到阿良的時候
他系著圍裙，包著頭巾
藝術范兒十足
其實對于他的陶藝事業(yè)而言
這是一種失而復得的歸屬感
自小就喜愛陶藝并以陶藝為專業(yè)的他
迫于就業(yè)壓力
畢業(yè)后進入設計圈干上了設計的工作
這一干就是十幾年
“2004年，文化產(chǎn)業(yè)興起之后，我把專業(yè)又撿回來了?！?/b>
從剛開始工作之余的零敲碎打
再到后來的辭職創(chuàng)業(yè)全身心投入
2016年阿良徹底告別設計圈
與伙伴們創(chuàng)立了“六入”工作室
成為了一名潛心鉆研陶藝創(chuàng)作的匠人
日常的工作看似乏味卻又充滿挑戰(zhàn)
例如拉坯、修坯……
都是阿良每天要重復的過程
陶藝
是中國古老的傳統(tǒng)文化
歷史已達數(shù)千年之久
這是一種極具美感亦對手法要求甚高的藝術
只有將刀具落在恰到好處的位置
器物才會產(chǎn)生美的感觸
比起得到一件優(yōu)秀的作品而言
創(chuàng)作陶藝的魅力，更多的在于
能夠磨煉一個人的心性
“做一樣東西和修禪是一樣的，我總會經(jīng)歷失敗和不斷的嘗試，我的作品逐漸得到升華，自己也變得喜歡安靜，做事情考慮的更加周全?！?/b>
與很多致力于還原古法的匠人不同
阿良的作品更多地融入了現(xiàn)代人的審美
同樣采用純手工柴燒制作
他的作品卻有著獨特的韻味
多采用裸燒，無需上釉
出窯后
釉光晶瑩剔透，千變?nèi)f化
裸燒，作品不用傳統(tǒng)的匣缽裝燒，直接放置在明火中燒制。阿良的作品特色在于素坯入窯不施釉，用松柴燃燒產(chǎn)生的灰燼和胎體的高溫熔融性，逐漸在器物表面形成一種特殊釉色的美感。
在阿良的眾多柴燒作品中
也會看到上釉的工藝品種
和裸燒的作品有明顯區(qū)別
釉質古拙沉靜
無論是哪一類作品
都體現(xiàn)了他的創(chuàng)作見解
?
既隨性又嚴謹
所謂“隨性”體現(xiàn)在器物的創(chuàng)作手法上
不拘一格，帥性瀟灑
所謂“嚴謹”表現(xiàn)在制作的每一道環(huán)節(jié)上
均一絲不茍，精益求精
阿良的柴窯
就建在“六入”工作室的屋后
這是他經(jīng)過多方考察后
方才決定建造的倒焰柴燒窯
“出煙量小，成品率高
一窯可燒幾百只器皿”
燒窯并不是件容易的事
開火燒制之時
幾天幾夜耐著高溫守在窯邊
是家常便飯
為了試驗上底釉器皿的燒制
阿良還專門制作了一個迷你小柴窯
他戲稱為“噴火小怪獸”
這可能是“六入”工作室里
最萌萌噠也最受歡迎的小家伙
通過“噴火小怪獸”
阿良可以檢驗作品的釉色效果
掌握到一定程度后
再于倒焰柴窯中進行燒制
正是這種嚴謹?shù)膭?chuàng)作態(tài)度
“六入”的每一件作品
都獨一無二，渾然天成
由于不斷沉淀和積累
“六入”工作室已嶄露頭角
有很多慕名而來的愛好者前來拜訪
其中有不遠千里專程來訪的親子家庭
也有很多團隊式的體驗活動
“六入”的作品
多為柴燒的日用茶器、食器
裝著普洱的茶壺茶盞
盛著紅燒肉、湯圓或是沙拉的碗碟
平凡而又不普通
阿良希望能用這種方式
讓承載了千年陶藝文化的器皿
融入進人們的日常生活之中
除了燒制陶藝作品
阿良還承接整體空間設計的業(yè)務需求
或許是由于職業(yè)經(jīng)歷的原因
他始終強調(diào)
“器物是要融入空間的”
他將自己的陶藝作品作為點綴
從而營造一種恰如其分的空間氛圍
面對當今賺快錢，賺熱錢的趨勢
阿良選擇堅持自己的創(chuàng)作之路
這不僅僅是文化的傳承與堅守
更是對待器物的一種尊重之心
“首先要尊重它，把它當成生活的一部分，你才會真正了解它?！?/b>
閑暇之時
阿良習慣喝點兒小酒
“六入”工作室的一隅
還擺放著吉他
他是一位不折不扣的文藝青年
多年前就和朋友一起組過搖滾樂隊
如今在燒窯的空隙
還會彈起吉他唱唱Beyond
彈吉他唱搖滾的阿良
這是一種生活的況味
阿良說通過自酌
可以體會到酒具的設計靈感
感覺器皿像是在和自己對話
習慣使用了一只器皿，久而久之
它會融入你的氣場
成為自己的一部分
?
“器皿，本應該富有人情味
匠人，日常重復著勞作
匠心，始終如一的平和
執(zhí)著，不放棄
淬煉心性，養(yǎng)成自己”
文字為茶邊求原創(chuàng)，圖片來自“六入”工作室。
