本書主要提供了一個大的框架，讀罷本書，實在是覺得設計是一門是操心極強極強的專業(yè)，唯有讓所學穿透自己融入血液才是正道啊～

首飾的分類

根據(jù)首飾的生產創(chuàng)作目的以及功能性區(qū)分。

就像芒格說的，這個世界不是切成一塊一塊而存在的，所以我覺得在描述首飾生產創(chuàng)作目的時，需要添加mainly一詞，它并存在一個主次要的關系，而不是是非的關系。首飾生產創(chuàng)作的目的，一種是以表達創(chuàng)作者的藝術理念為目的的孤品創(chuàng)作，一種是以服務大眾消費市場為目的的批量生產，但是還有一種在這二者之間尋找平衡的小眾品牌，既傳達理念，又服務一部分的消費者，這是生產端的想法。

對于消費端而言，購買首飾的目的有什么呢？為了宗教的目的，為了裝飾自己，為了美，還有為了紀念特別的日子，以及表達自己，而這里的目的也不是非此即彼的，往往有不只一個目的，且這個目的也是由當時個體的購買者自行定義的。

為什么要了解歷史呢？

首先，了解在歷史的洪流中人們怎么樣來回應，那么現(xiàn)在的我們就可以學習怎么樣來回應，又或者照芒格所言，該避開怎么樣的回應方式。

其次，就是站在巨人的肩膀上，學習他的思想和理念，模仿以后成為自己的東西。在讀《詹森藝術史》的過程中，作者常常會提到這位或者那位藝術家的生平，而藝術家的求學過程，常常有模仿誰誰誰的畫作來快速成長，這些都是可以直接使用的學習方法。可以直接拿來使用的是，術的層面有顏色搭配、鑲嵌手法、造型的技巧等，但是道的層面呢，似乎書中提及的比較少。

（PS：如果能把拿來主義用到極致，也是一種本事呀?。?/p>

書中所談及的外國首飾歷史的部分以及中國首飾發(fā)展史的部分，都值得單獨作為一個section來細致地研究。

首飾設計的過程與方法

一、設計過程中，無法避開且不應該避開的幾個問題如下：

為什么設計？

為誰設計？

設計什么？

怎么設計？

怎么制作？

簡單的說，要知道設計的目的是什么，要為誰解決什么問題？具體的解決步驟是什么？

設計師應該有最基本的繪畫能力，要具備素描、色彩、平面構成、立體構成等的基礎知識。

二、靈感來源與素材搜集整理

靈感的來源是及其廣泛的，比如說前面提到的藝術歷史、現(xiàn)在身處的自然環(huán)境和人工環(huán)境，任何事物，任何事情，都可以作為靈感的來源，所以對于設計師而言，走心很重要呀！

三、首飾設計美的法則

我始終覺得，首飾的第一要義是美！可能有失偏頗但是作為商業(yè)首飾而言，如果缺少美觀，何談首飾呢？

此部分可以列舉一些書中提到的設計中需要遵循的形式美的基本法則：

點線面的關系及處理；

統(tǒng)一與多樣（整體與局部）；

對比與協(xié)調；

對稱與均衡；

重復與節(jié)奏；

自然形與幾何形；

簡約與復雜。

四、首飾設計的表現(xiàn)方法

這個部分簡單點說，就是制作前的那一步，用紙筆或者電腦等你能夠使用的東西把制作說明書寫出來，實際上就是解決方案的最終呈現(xiàn)。

首飾材料和首飾工藝

該部分會在之后的學習中展開來講！書中的該部分內容較為簡略，值得一提的是作者在最后列出來的書單，值得參考！

#Diana 想

我由此有一些些設計課程的靈感，甚或可以說是自學的靈感。

課程設計可以如下：

1. 直接進行元素規(guī)定，要求不同的組用不同的設計元素，此處體現(xiàn)設計的局限性和服務性，并且運用諸如平構、立構、色構的基礎知識；

2. 要求A組與B組搭檔，A、B組分別畫出完整的制作樣稿，互相交換樣稿以后制作對組的作品，以學習設計師與技師之間的溝通；