《當(dāng)代藝術(shù)的十九副面孔? 大師與我們的時(shí)代》 編著了國(guó)際著名策展人、藝術(shù)批評(píng)家、蛇形畫廊藝術(shù)總監(jiān)漢斯.烏爾里希.奧布里斯特與當(dāng)代藝術(shù)大師的十九篇對(duì)話,包括對(duì)15位藝術(shù)家、4位建筑師的訪談錄。
用了兩個(gè)月的時(shí)間(8.11-10.5)來閱讀這本書,斷斷續(xù)續(xù)。開始讀得仔細(xì),一邊讀一邊寫感悟。預(yù)計(jì)自己寫得差不多了,在九月中旬還有三分一進(jìn)度的時(shí)候竟然停下來,因?yàn)槲冶粍e的文字吸引開了,因而斷開了有兩周吧。正好利用這個(gè)國(guó)慶長(zhǎng)假掩卷。

這本書不是我買的,當(dāng)代藝術(shù)也不是我感興趣的領(lǐng)域,可是來到我的身邊,又被愛藝術(shù)的新新人類推薦,說是網(wǎng)評(píng)不錯(cuò),好在有建筑題材,所以看看無妨。而我竟然是搶先閱讀了,比購(gòu)書人更早領(lǐng)略其中的妙韻。
現(xiàn)代藝術(shù),一直以來無感的藝術(shù)領(lǐng)域。對(duì)著抽象的繪畫、裝置、行為藝術(shù)、實(shí)驗(yàn)性體驗(yàn),往往因看不懂而放棄。各種展覽,往往對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)部分跳過,而把更多時(shí)間放在容易找到出處及信息的古典藝術(shù)和近代藝術(shù)??戳诉@本書,領(lǐng)悟到這些藝術(shù)家(包括畫家和建筑師),在逐漸擺脫、減弱宗教信仰和偶像崇拜的現(xiàn)代社會(huì),把注意力從古典藝術(shù)中移開,更深入地思考新技術(shù)(了解實(shí)質(zhì),探索應(yīng)用,回歸本源)、環(huán)境(更多地融入,對(duì)與自然/世界/他人/自我關(guān)系的探討,尋求各種可能)、人類(群體性行為、個(gè)體差異、精神分析),而創(chuàng)作出不同凡響的現(xiàn)代藝術(shù)作品。他們的成就,已經(jīng)逐步發(fā)展到從實(shí)驗(yàn)性工作室和展覽,從制作模型,進(jìn)一步拓展到城市規(guī)劃和典型建筑(公共雕塑、公共區(qū)域等),融入到我們的日常生活中,不斷豐富世人體驗(yàn)世界的方式。他們從時(shí)間和空間中尋求可能,在對(duì)比、交錯(cuò)和擴(kuò)展中。往過去回溯,往未來想象,立足于當(dāng)下;往東南西北上下左右反方向地找,在地區(qū)、氣候、文化、人類危機(jī)中汲取靈感。
現(xiàn)代藝術(shù)是什么?透過這本書,我感覺到的,一是藝術(shù)家們以繪畫、裝置、數(shù)字展示等手段來創(chuàng)作或暗示,展現(xiàn)當(dāng)代人類行為背后的象征意義,對(duì)自我價(jià)值、人際關(guān)系的隱喻,挖掘社會(huì)性、孤獨(dú)感、歸屬與抗拒…這些難以用語(yǔ)言解釋清楚的哲學(xué)內(nèi)涵…我們是誰(shuí),我們從哪里來,我們要到哪里去,我們?cè)诟尚┦裁?,我們還是我們嗎?…不變的主題,嶄新的思考。隨著時(shí)代的步伐,這些主題不斷演化不同的內(nèi)容。二是現(xiàn)代藝術(shù)作品也不再局限于巨象的繪畫、雕塑、裝置。留白——誘發(fā)觀者腦海漫游,互動(dòng)——激發(fā)觀者參與作品……正在成為新的趨勢(shì)。現(xiàn)代藝術(shù)不是靜態(tài)的,不僅僅遠(yuǎn)觀,還能進(jìn)入、生長(zhǎng)和變異。就好像自媒體一樣,每一個(gè)人都可以“自藝術(shù)”,并自我欣賞和陶醉?!拔摇痹谒囆g(shù)里,也在藝術(shù)外。藝術(shù)的空間性和時(shí)間性得到前所未有的彰顯。三是現(xiàn)代藝術(shù)也不再局限于單獨(dú)的呈現(xiàn),現(xiàn)代藝術(shù)品在誕生的時(shí)候是一種物品,體現(xiàn)藝術(shù)家一種思想;在展出的時(shí)候,在時(shí)間性和空間性的變異中,會(huì)使原有思想更豐富,引發(fā)不同觀者的共鳴或者遐想,更有可能增加另一些思想?,F(xiàn)代展覽汲取多種手段,通過建筑(博物館)、布局(策展)、呈現(xiàn)方式(技術(shù)手段),讓現(xiàn)代藝術(shù)品煥發(fā)前所未有的時(shí)代特征。甚至有些展覽,本身就是一種藝術(shù)作品,因展覽而生,撤展而去。
十幾名現(xiàn)代藝術(shù)家或建筑師,其中好幾位是兼而有之的雙料,奧布里斯特與他們的對(duì)話越看越起勁,在每一篇里,必定有某些內(nèi)容讓我產(chǎn)生激動(dòng)興奮的感覺,不確定都是共鳴,有啟發(fā),有遐想,各種各樣的想法:
他們喜歡顛覆傳統(tǒng)(例如不待見常規(guī)的美術(shù)館展示模式),他們喜歡涂鴉及出丑(例如吉爾伯特與喬治雙人組,展品《臟話圖片》、《裸體大便圖片》)。
他們反抗戰(zhàn)爭(zhēng)。他們的藝術(shù)作品取材于炸彈和飛機(jī),取材于血淋淋的頭顱。他們反抗性別歧視。他們的藝術(shù)作品取材于女性身體,取材于哲學(xué)家們對(duì)女性的惡毒評(píng)判語(yǔ)言。他們用拼貼作為最直接的藝術(shù)展現(xiàn)手段。
他們用空間造就時(shí)間錯(cuò)覺,用時(shí)間制作空間錯(cuò)覺,用圖片輸出文化錯(cuò)覺,讓觀者通過直觀的視錯(cuò)覺來了解我們觀看事物的方式。
他們借由藝術(shù),創(chuàng)造真實(shí)或虛幻,把瘋狂的想法透過藝術(shù)創(chuàng)造來實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)家的夢(mèng),不再由潛意識(shí)催生,而是直接在意識(shí)中創(chuàng)造。
他們把藝術(shù)融入現(xiàn)代感更強(qiáng)的思考當(dāng)中,思考環(huán)保,思考公眾,思考“少即是多”,思考?xì)缗c創(chuàng)造,思考文明的延續(xù)。
《當(dāng)代藝術(shù)的十九副面孔? 大師與我們的時(shí)代》的作者,漢斯?烏爾里希?奧布里斯特(Hans Ulrich Obrist),1968年生于瑞士蘇黎世,現(xiàn)為倫敦蛇形畫廊聯(lián)合總監(jiān),是活躍于當(dāng)代藝術(shù)界的著名策展人和批評(píng)家。奧布里斯特迄今曾參與策劃和發(fā)起了150多個(gè)展覽與項(xiàng)目,編撰有70多本學(xué)術(shù)著作。奧布里斯特受到喬爾喬·瓦薩里(Giorgio Vasari)的著作《名人傳》(The Lives of the Artists)的啟發(fā)(在這本書里,瓦薩里將他同時(shí)代的藝術(shù)家和建筑師視作歷史人物進(jìn)行記錄),奧布里斯特由此產(chǎn)生靈感,也把自己與藝術(shù)家們不斷的談話記錄下來,當(dāng)遇到抗拒時(shí)轉(zhuǎn)而采用郵件方式提問,藝術(shù)家們會(huì)回復(fù)圖像或畫作來回復(fù)。在這些對(duì)話的初期,奧布里斯特不僅要問藝術(shù)家在既定框架內(nèi)能做什么,還要問他們想做什么。通過聆聽這些尚未完成的新項(xiàng)目,奧布里斯特獲取最重要的信息,以能幫助他們實(shí)現(xiàn)這些想法。奧布里斯特把這些談話視為一個(gè)人所需要的“知識(shí)花園”,一個(gè)可供研究學(xué)習(xí)的花園,以給自己提供新的想法。通過這些對(duì)話,奧布里斯特迫切希望消除學(xué)科之間的藩籬,很多領(lǐng)域貌似迥異,但其間的聯(lián)系最能激發(fā)靈感的:“跨越對(duì)知識(shí)共享的畏懼,即是本書的主旨所在?!?/p>
終于明白自己為什么之前對(duì)當(dāng)代藝術(shù)不感興趣,是的,當(dāng)你只把目光停留在一幅幅古典油畫上,只關(guān)注自然風(fēng)光和旖旎色彩,就不會(huì)留意到人類對(duì)自身內(nèi)在、對(duì)時(shí)間空間的渴求。當(dāng)代藝術(shù)與建筑相結(jié)合,打造公共空間,創(chuàng)造了人與人的新型連接、人與自然的新型連接,超脫了傳統(tǒng)的美術(shù)館、博物館和藝術(shù)中心,融入更豐富的全球語(yǔ)境,是多學(xué)科滲透的領(lǐng)域和成果。城市建設(shè)也更如此,保持歷史淵源,持續(xù)展現(xiàn)文化民族特色,突出不同地域人民的主體化,很需要現(xiàn)代藝術(shù)的介入和重構(gòu)。
PS:這本書有個(gè)很大的遺憾,就是書中所講述大量的畫作、雕塑及建筑,都沒有相應(yīng)的圖片。通過度娘,也能搜索到一些相關(guān)信息和圖片。但你知道,光從文字來想象就夠無力了,即便是圖片,也只有局限和單一的平面效果。真的,只有實(shí)地觀摩,置身于其中,才能被震撼到。還有一個(gè)遺憾,就是沒有與中國(guó)藝術(shù)家的對(duì)話。


這本書的封底,印著這樣的話:
談話一旦開始, 就沒有終點(diǎn),亦不會(huì)停歇。就像當(dāng)代藝術(shù),一旦開啟,就只能向前。
“當(dāng)代藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)世界的映像,發(fā)生在世界上的所有事,都可以在這里找到影子?!?/p>
透過當(dāng)代藝術(shù)家之眼,洞察我們所處的時(shí)代。
與十九位藝術(shù)家的對(duì)話,究竟帶給我們什么啟示?一個(gè)個(gè)看過來,我滿腦子都是他們的努力呈現(xiàn),呈現(xiàn)一個(gè)個(gè)全新的話語(yǔ)世界。我想重溫一下,努力用一兩句話把他們的特性和思想總結(jié)下來,最后不得不放棄。對(duì)話內(nèi)容實(shí)在太豐富了。
第一位:大衛(wèi)?霍克尼(1937-,英國(guó)著名畫家,涉足繪畫、拼貼、攝影、數(shù)字繪畫等多個(gè)領(lǐng)域。代表作:畫作《我和我的英雄們》、《水邊的大樹》。)
第二位:多米尼克?岡薩雷斯-弗爾斯特(1965-,法國(guó)藝術(shù)家,創(chuàng)作以影像、視頻、空間裝置為主。代表作:《幼年》。)
第三位:伊蓮?斯圖爾特文(1924-2014,以仿制和挪用同時(shí)代藝術(shù)家的作品進(jìn)行創(chuàng)作。代表作:《斯賓諾莎在拉斯維加斯》。)
第四位:歐內(nèi)斯特·曼可巴(1904-2002,出生于南非,是南非率先從事當(dāng)代藝術(shù)的黑人藝術(shù)家之一,主要活躍于歐洲。代表作:雕塑《信仰》。)
第五位:費(fèi)利克斯·岡薩雷斯-托雷斯(1957-1996,生于古巴,美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家,作品涉及繪畫、攝影、裝置等。同性戀者。代表作:《無題》。)
第六位:弗蘭克?蓋里(1929-,當(dāng)代著名結(jié)構(gòu)主義建筑師,以設(shè)計(jì)具有奇特不規(guī)則曲線和雕塑般外觀的建筑著稱,如古根海姆藝術(shù)博物館。代表作還有魯瑪中心/阿爾勒創(chuàng)意公園。)
第七位:格哈德?里斯特(1932-,德國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家,創(chuàng)作涉及抽象繪畫、波普藝術(shù)、基于照片的寫實(shí)主義、具有極少主義傾向的繪畫與雕塑等。代表作:《魯?shù)鲜迨濉?、科隆大教堂的窗戶裝置。)
第八位:吉爾伯特與喬治雙人組(1943/1944-,藝術(shù)家組合,英國(guó)行為藝術(shù)先驅(qū)。代表作:《臟話圖片》、《醒來》、《裸體大便圖片》。)
第九位:路易絲·布爾喬亞(1911-2010,生于法國(guó),后移居美國(guó),雕塑家、畫家、批評(píng)家與作家。代表作:女巫審判案受害者紀(jì)念館裝置。)
第十位:瑪麗娜·阿布拉莫維奇(1946-,生于塞爾維亞,當(dāng)代行為藝術(shù)家,被稱為“行為藝術(shù)之母”。代表作:《無量之物》。)
第十一位:莫妮爾·沙魯?shù)稀しì敹鳎?922-2019,伊朗當(dāng)代藝術(shù)家,熱衷于以鏡面拼貼馬賽克幾何圖案,延續(xù)了古代波斯藝術(shù)的傳統(tǒng)。代表作:《內(nèi)達(dá)之光》、《鏡面球》。)
第十二位:南?!に古辶_(1926-2009,女性先鋒藝術(shù)家,采用象征主義的方式創(chuàng)作,通過手繪、拼貼和裝置來探討女性問題。代表作:《戰(zhàn)爭(zhēng)系列》、《時(shí)間中關(guān)于女性的記錄》、《五朔節(jié)花柱/趕盡殺絕》。)
第十三位:奧斯卡·尼邁耶(1907-2012,巴西建筑師,拉丁美洲現(xiàn)代主義建筑的倡導(dǎo)者,1988年獲普利茲克建筑獎(jiǎng)。代表作:巴西教育與衛(wèi)生部大樓、潘普利亞教堂、巴西利亞教堂)和諾曼·福斯特
第十四位:菲利普·帕雷諾(1964-,法國(guó)藝術(shù)家,創(chuàng)作涉足電影、裝置、表演、繪畫和文字等多種領(lǐng)域。代表作:《對(duì)話泡泡》、電影《瑪麗蓮》。)
第十五位:雷姆·庫(kù)哈斯(1944-,荷蘭建筑師,OMA建筑事務(wù)所首席設(shè)計(jì)師,2000年獲普利茲克建筑獎(jiǎng)。代表作:Leeum美術(shù)館、西雅圖公共圖書館。)
第十六位:理查德·漢密爾頓(1922-2011,英國(guó)藝術(shù)家,波普藝術(shù)的領(lǐng)軍人物,被稱為“波普藝術(shù)之父”。代表作《彩色螺旋》。)
第十七位:SANAA 建筑事務(wù)所(1995年成立,由妹島和世與西澤立衛(wèi)共同設(shè)立,位于日本東京都。代表作:金澤21世紀(jì)美術(shù)館、瑞士勞力士學(xué)術(shù)中心。)
第十八位:提諾·賽格爾(1976-,英裔德國(guó)藝術(shù)家,以場(chǎng)景藝術(shù)、情景藝術(shù)著稱。代表作:《這太當(dāng)代了》。)
第十九位:(1950-2016,伊拉克裔英國(guó)女建筑師,2004年獲普利茲克建筑獎(jiǎng)。代表作品:香奈兒移動(dòng)藝術(shù)館,羅森塔爾當(dāng)代藝術(shù)中心。)