摘編 方_憶
從瑞士大地懷抱孕生出的Bandar夢幻抒情演奏樂團，把屬于瑞士的湖光山色在音樂中予以唯美地體現(xiàn)，每個音符都代表層層壓縮到內(nèi)心里的感動。
誠懇溫情，雖然聽似天籟般遙遠，卻點點滴滴敲著你我的心門，就像久違的老朋友，僅隔一壺茶，交換著各自的故事。沒有語言的隔閡與橋梁，只留下音樂本身，在心與心的共鳴中交錯變化。
Bandari的音樂可以洗滌心靈的灰塵，更為暗夜點亮燈光，能量化身為鉆石顆粒狀的瑞士陽光，夾帶著段段精致，堆疊的樂府不斷撞擊沉寂已久的靈性，讓你重新完成更多生命所交付的課題，仿佛處身于仙境，感受清新自然的大自然氣息。
專輯中比較喜歡《日光海岸》，透明度的音質(zhì)，浪潮般律動的曲調(diào)，聽上去更能撫慰心靈，仿佛置身在溫暖陽光下，獨自悠閑地漫游海岸，感受那份難能可貴的恬靜時光。。。
曲目簡介：
01. A Woodland Night 森林中的一夜
這首曲子原出自大衛(wèi)費德曼的「月升」專輯，由鋼琴改為管樂演奏，并且在降緩了演奏速度之后，詮釋出的夜色竟帶點浪潮起伏的野味。豎琴如浪花般拍打上岸，配合巴松管強調(diào)律動的根音，悠揚的木管與弦樂活像是一陣清風，吹拂過海岸邊沉靜不語的防風林。在黎明破曉之前，這蜿蜒的海岸線，用最虔誠的心等待即來的第一道日光。
02. Childhood Memory 童年
長笛與黑管永遠是管樂重奏的夢幻組合，襯疊輕柔的鋼琴上，順著記憶穿針引線，副歌中穿插一段擬人和聲，是整首曲子接在主題后經(jīng)營出來的高潮，剛巧呼應(yīng)著全程串場風鈴聲，兩者在編曲中，分別架起迷霧般的帷幕，帶你回溯到孩提時代那段年幼無助，但卻也無憂無慮的時刻?？上У氖?，像這樣的甜蜜回憶，一旦成人了，能分享的人也所剩無多了。
03. Irish Lullaby 愛爾蘭搖籃曲
沒有遠航的打算，只是躺在小舟上假寐的片刻，順著浪潮左右搖擺，讓日光曬得全身懶懶的。。。吉他好象樂器中一道可口的零嘴，總是能激起人休閑的想象，黏膩的尼龍弦質(zhì)感，透過閑散的撥弦暖暖地貼近耳膜，編曲以鐘琴配上風鈴，作為主奏樂器，用以調(diào)和日光直射的溫度，無力垂下的雙手在水里隨波擺動，一切都顯得那樣輕盈自在。
04. Whistle Of The Wind 風的呢喃
弦樂勾勒出帶著鹽分濕氣的風，其中夾帶添加延遲回聲效果的短笛，透過簡單的編曲，乘著滿載的弦樂，營造無垠海岸的空曠與寧靜。襯在弦樂背后的銅管，間歇出現(xiàn)薄薄地貼在音場正上方，像一朵朵掠頂飄過的云，正慢動作前進到你凝視的遠方。此刻，風輕輕撥開擬臉頰兩側(cè)礙事的鬢發(fā)，然后溫柔地對你說它一路前來都看見了些什么妙事。
05. Tara 翩翩起舞
聽慣了愛爾蘭式的旋律，就很難再適應(yīng)另一種音符了，獨特的反復(fù)式主題，既不炫麗也不矯情，只是悠悠淡淡地劃清天上人間的界線，不管你站在哪一邊，都會被那股音樂氣質(zhì)給吸引。這首曲子由愛爾蘭傳統(tǒng)的短笛全程擔綱獨奏，疊在濃濃的弦樂上方，與吉他秀氣的撥弦聲旋轉(zhuǎn)起舞。原來，世界音樂經(jīng)過改編，也可以是這樣空靈飄渺。。。
06. Luna 月光
月光，是日光的反射，也是日光在地平線下傳遞的溫情。配器主要以排笛與豎琴完美搭配，前者寬闊透明的音色正是描繪自然界的最佳選擇，而后者的幽雅脫俗則創(chuàng)造出一股置身化外的奇妙氛圍，是一首深度與遠度兼顧的新世紀演奏曲，樂段中適時安排在過門重拍的手鼓，似乎正勾勒出浪花拍擊上岸的律動。。。雖然只是短短的樂章，卻有如精致的晶瑩寶石。
07. Children's Eyes 童真
童玩般效果的打擊樂開場，鋼弦吉他俐落的音質(zhì)，恰巧應(yīng)和著孩子的單純、直接，除了想象力之外，在孩子眼中的一切都是樸實不夸張的。略帶輕快的節(jié)奏裝飾著低音電吉他跳躍似的跟音，凸顯出黑管充滿靈性的聲線，在樂章后段更加入鐘琴，使整首曲子變得繽紛亮麗了起來。在充滿陽光的海岸上，只有孩子明白，就是天堂也不過如是哩。
08. Ancient Poem 古詩
赤足走在沙灘上，每顆親吻腳趾的沙粒都是一首古老的詩，經(jīng)過千年的浪潮沖刷，見證過世代交替的蒼涼，如今藉這浪漫的緣份與你相遇，顯得渺小沉重。鋼弦吉他加上兩軌排笛，凝聚一股來自古希臘的憂郁情懷，吉他勾著三連音，慢版的小調(diào)音階如水仙那般賢淑潔凈，如果有機會到希臘，除非走一趟南境的海邊才見識得到希臘的原貌。
09. Just A Little Smile 淺笑
風鈴、微風、日光、海洋。。。這些景象隨著音樂進入思緒中，很自然地，你會報以淺淺的笑，然后渴望真的能有這么一次體驗。樂曲從一開始就給人以這樣的遐想空間，排笛很稱職地圓滑出一道道上揚的曲線，順著風鈴的方向前去，就遇上了像風一樣清淡的弦樂，整座海岸在你的想象里鮮明浮現(xiàn)，不管是偷閑或僅僅只是路過，多來幾次也一點不會覺得奢侈。
10. Flying High 高飛
乘坐飛機鳥瞰海岸線，感覺沙灘就像絹布般細致，海則是經(jīng)日光調(diào)色后的果凍，如果能飛得那么高，看盡這樣的美景，那么接下來最想做的，還是回到地面投身進這個美麗世界吧。黑管簡略地開場，交由吉他來細繪景色，當弦樂就像云朵一樣從身邊片片退去，黑管又再度接手主導(dǎo)樂曲，恬靜自然的海岸，在幾聲拉長高音的弦樂之下，顯得晴空萬里。
11. White Sand Of Barbados 巴貝多的白沙
帶民族風的節(jié)奏貫穿全曲，在律動之余，也不忘加添海風迎面的那種慵懶情調(diào)，將樂曲氣氛緩緩帶到白色的沙灘，聽起來令人昏昏欲睡，卻又不忍就這么前往夢鄉(xiāng)而遺棄了眼前的美景。留意排笛刻意表現(xiàn)出的懶散，與打擊樂器結(jié)合得恰到好處，加上豎琴高雅的音型催化，淬煉出潔凈純白的音樂流沙，反復(fù)聆聽，就像埋在沙中曬著日光樣的悠閑。
12. Moonlight Of Capri 卡布里的月光
調(diào)配得如此濃稠的弦樂，令人想到天空里厚厚實實的云堆，輕輕撥動含蓄的豎琴琴弦，令琴聲像是從云端彼處傳來似的，排笛吹奏著搖籃曲一般的旋律，繞著圓舞曲的調(diào)子，在串串風鈴間旋轉(zhuǎn)生姿，透露出一種超然的天地之美，于聆賞間，彷佛空間的重力也消失于無形。傳說月亮本是音樂與守護之神，從這首曲子里可以了然一二。
13. African Sunset 非洲日落
上帝賦予非洲的音樂精神，在藉于豐富精彩的打擊樂中，傳遞人與大地間屬靈的互動，所以要描繪非洲的日落，空間感的營造就變得格外重要。這里選擇排笛作為主奏樂器，配上色彩鮮明的弦樂，使視野在瞬間深遠得無法捕捉。吉他的尼龍弦為曲子增添些許人味，成功地與排笛象征性的結(jié)合，整首曲子借著日落所表達的，是天人合一的境界。
14. Goodbye Little Susy 告別小蘇西
鋼琴的音色很適合用來描繪小女孩的心思。從排笛的吹奏情緒中沒有厘出一點悲傷或離愁，而是淡淡地接受曲中人散的時刻。混音時特別延遲，并拉長排笛的回音，使之成為旋律的一部份，像是互道珍重的兩個知心朋友。鋼琴依舊悠悠緩緩彈著，平靜得讓人不禁心疼著這似乎有點早熟的小蘇西。把分離當作祝福，是怎樣的超然境界。
15. Peaceful life 平安一生
額外收錄這首曲子，是在專輯發(fā)行前夕臨時補上的。班得瑞團長奧利佛·史瓦茲于震災(zāi)當天，在獲知消息后便著手創(chuàng)作這首曲子，希望藉由新專輯的發(fā)行傳達他的宣慰之意。
