“我命由我不由天?！?/p>
這么響亮的口號在2019的夏天橫空出世，驚呆了觀眾的眼……
根據(jù)貓眼數(shù)據(jù)，截至8月7日6:40，《哪吒之魔童降世》票房突破27億元，屢次刷新記錄，登頂中國動畫電影票房冠軍，打破了迪士尼出品的《瘋狂動物城》保持3年的榜首記錄（15.3億）。真真兒是口碑炸裂、好評不斷。流浪地球?qū)а莨昧司洹暗谝淮慰磩赢嬈蕹晒贰备嬖V你什么叫“好看”。
劉亦菲來了個哪吒妝向《哪吒》致敬…
人民日報也沒閑著，替大家問了句“封神宇宙”能否降臨？
這個夏天注定是要載入史冊的——一個叫餃子的80后醫(yī)科生拍了部成人向動畫電影《哪吒》，并屢破各種記錄，迎來國漫之高光時刻…
一并入冊的還有—— “海南大學(xué)法學(xué)系畢業(yè)有位叫郭帆的人拍了部《流量地球》開創(chuàng)了中國科幻元年”。
2019注定不凡，也許，“改命”正發(fā)生在電影圈。
丑萌哪吒怎么就那么好看
哪吒丑萌丑萌的，這是大多數(shù)人對《哪吒之魔童降世》中哪吒的評價。一個“丑萌”，非常形象。
你可以閉著眼，想象一下一個“梳著齊劉海、掛著黑眼圈、一張口就是一排參差不齊待修正的牙齒、眼神還時不時的兇相畢露、聲音還沙啞沙啞、走起路來雙手插兜搖頭晃腦、行為還十分乖張頑劣”的不足三歲小童。除了“丑萌”形容，貌似也沒有更貼切的詞語。
這一串形容詞是不是和腦海中的那個玉面童子有些不同？
事實上，吒兒確實不是原來的吒兒！
在原著里，哪吒不僅打死了龍宮夜叉和敖丙，還跑去天庭阻攔龍王告狀，再度將龍王打傷。此后哪吒在家閉門思過時又射死了石磯娘娘的徒弟，又引來一番廝打。死后向母親托夢求建行宮時，用詞也十分頑劣，“我求你數(shù)日，你全不念孩兒苦死，不肯造行宮與我，我便吵你個六宅不安！”有子如此，真是活脫脫“魔童降世”了。
而在新作中，哪吒雖然生來一副混世魔王、頑劣不堪、調(diào)皮搗蛋的皮相，但卻長著一顆做英雄的心，整個人物形象非常的立體豐滿；還非常重情義，和敖丙成為了好朋友，一個頑劣、粗獷，一個溫潤、細(xì)膩，二人的強烈反差對比增加了不少觀感的舒適度。相信喜歡美少年的一定會被敖丙的風(fēng)度翩翩吸了眼球去。
影片中的很多人物形象的設(shè)計都非常有趣，形象飽滿。太乙真人是個操著四川普通話的胖老頭，坐騎竟是個肥豬；申公豹說話結(jié)結(jié)巴巴，自帶笑點，和陰狠的角色設(shè)定形成反差萌；戴著金色面具的青色結(jié)界獸被設(shè)計成了殷商出土的三星堆青銅像模樣，萌態(tài)百出；夜叉會吹泡泡；鎮(zhèn)守天尊府邸的神仙小云云是個耐不住寂寞的磨人精；還有那個操著少女音見到哪吒就嚇得亂叫的粗壯大漢…影片摻雜了很多幽默的喜劇元素，讓人生愛。
而且，很多設(shè)計還與歷史相符合。據(jù)導(dǎo)演餃子介紹，太乙真人的“川普話”并不是單純?yōu)榱讼矂⌒Ч?，而是制作團隊反復(fù)研究原著后得出的結(jié)果；太乙真人的道場在乾云山金光洞，坐落于現(xiàn)今四川綿陽、江油附近，便大膽使用了四川方言；片中李靖、殷夫人、申公豹等人物，服飾上的花紋部分參照了商朝紋飾，部分參考了《封神演義》中的描寫，人物不同，花紋樣式也有別。太乙真人誤事時喝酒的酒罐，取材自馬家窯彩陶，借鑒了殷商時期陶器的風(fēng)格。
整個設(shè)計都非常有中國特色，變身后的少年英雄也排除了日漫劇中域外造型的過多影響，看起來并沒有水土不合。
此外，影片中還運用了一些現(xiàn)代元素。比如會搞影像自動回放的“肥豬”，打開寶蓮除了密碼開鎖竟還有指紋解鎖的操作、現(xiàn)代育兒觀念的操心爹媽等等。比較迎合現(xiàn)代人的現(xiàn)代性需求，設(shè)計的比較巧妙，沒有違和感。
這一系列設(shè)計讓從50后到00后的觀眾都對之青睞有加。用網(wǎng)絡(luò)時代的話來說，這一版“哪吒”出圈了。
成人向動畫電影的大門悄悄被打開
哪吒好看還有一個很重要的原因，是和成人向動畫電影的價值觀有很大關(guān)系。定位青年群體、成人化的動畫片是需要更深刻的價值觀和思想，來挖掘更多的目標(biāo)觀眾、主流人群的想法，調(diào)動他們最大情感以及價值認(rèn)同。
當(dāng)哪吒在鮮血般顏色的火焰中發(fā)出對命運的怒吼與反抗，故事被推向了最高潮——“逆天改命，不畏他人眼光，勇敢做自己”。
這是哪吒的自我激勵，也是無數(shù)人的自我激勵。
當(dāng)哪吒在與天命抗?fàn)?、與他人眼光抗?fàn)幹胁粩喃@勝時，無數(shù)觀眾的情緒也就迎來了最燃點，難怪郭帆會“哭成狗”。因為我們世俗的每個人都在與命運抗?fàn)?、與不公抗?fàn)帯⑴c他人的眼光抗?fàn)帯?/p>
看似很多成年人都懂的道理，可在現(xiàn)實生活面前總是淪陷。
可惜的是，這類蘊含著深刻哲理的成人向動畫電影在中國是比較匱乏的，不如國外發(fā)展的快。一是因為國內(nèi)對動畫片是有一定的思維定勢的，認(rèn)為主要是給孩子看的，所以低幼動畫就比較多，像《喜羊羊與灰太狼》、《熊出沒》等；而且低幼動畫片成本和技術(shù)難度都比較低，還有國家補貼，長期以來大家都愿意給孩子做動畫。
二是成人動畫投資回報周期漫長，從創(chuàng)意到制作完成一般都要五年時間，創(chuàng)意期需要兩三年之后才會進行大規(guī)模制作，可熱衷塊錢回收的投資人往往望而卻步，耐心成了奢侈品。
國內(nèi)大部分動畫公司是初創(chuàng)型公司，缺乏資本扎根，制作電影的的資金進本都靠融資；即使依賴融資，團隊也會把所有資產(chǎn)搭上去，風(fēng)險指數(shù)極高。根據(jù)《大圣歸來》田曉鵬自述，這部片子一做就是8年，即使后來拿到了天使投資，錢也不夠用，不僅壓上自己“接活”時積攢下來的幾百萬，后來還拿老婆的錢、爸媽的錢、岳父岳母的錢…。最終，《大圣歸來》沒辜負(fù)這份執(zhí)著，創(chuàng)造了9.56億票房的奇跡。但這畢竟是屈指可數(shù)的少數(shù)。
此外，動畫創(chuàng)作人才缺乏，由于行業(yè)不景氣，很多動畫創(chuàng)作者都轉(zhuǎn)投游戲行業(yè)。這也就導(dǎo)致中國沒有特強的制作團隊，動畫工業(yè)流程不完善。像《哪吒》由于制作難度高且與預(yù)算有限，沒有一家特效公司能承包左右制作，餃子就把特效工作分拆給了20多家小團隊。不同公司擅長不同的方面，比如有的擅長做火、有的擅長做云、有的擅長做閃電等等。
整體成人向動畫電影的社會資源支持都處于初期階段，這也就是這類電影難以發(fā)展的原因，所以當(dāng)我們看到一部故事、人物、制作都很精美的《哪吒》時，不禁想象成人向動畫電影的大門可能悄悄被打開，《埃及王子》、《千與千尋》這類很經(jīng)典的動畫之作離我們也許也不會太遠(yuǎn)。
“國漫之光”是一束光還是一片光？
無論是《大圣歸來》還是《哪吒之魔童降世》，其實都可謂是國漫之光，點亮了國漫的發(fā)展，但這是一束光還是一片光，其實也是一個疑問，畢竟《大圣歸來》之后的四年才出一部《哪吒》。
而優(yōu)秀作品的問世也是十足不易，沒有對精英求精的執(zhí)念和一顆匠心的堅持是很難有奇跡發(fā)生的。
《大圣歸來》光角色的前期設(shè)計歷時一年，影片80%的鏡頭反復(fù)更改，孫悟空與反派“混沌”的決戰(zhàn)做了一年多?！赌倪浮冯娪爸兴娜藰尮P的長鏡頭草圖就由多名動畫人員做了2個月，總耗時4個月；為了給魔丸轉(zhuǎn)世的哪吒設(shè)計出最符合人物設(shè)定的形象，團隊設(shè)計了一個百多版；申公豹變豹子頭的特效，不到5秒鐘，死磕了兩三個月；片中“今天是我的生辰宴，都不許哭”一句話錄了五十多遍。整部劇本前后兩年66次的修改，從世界觀到角色，都經(jīng)過了反復(fù)的打磨。
可以說，國漫之光是“死磕”出來的。
四年前的《大圣歸來》，打破了中國動畫界“只有低幼動畫才能賺錢”“片子質(zhì)量好不如宣發(fā)做得好”的思維定勢，同時也改變了中國動畫人以及消費者對市場雙向的悲觀情緒。但當(dāng)時也不過是一束光，雖然大圣火爆帶動了一大批資本的涌入，但聚集了資本的動畫產(chǎn)業(yè)，并沒有持續(xù)產(chǎn)出高水準(zhǔn)內(nèi)容，隨之而來的是資本冷卻，行業(yè)也進入了一段調(diào)整期?！洞笞o法》《大世界》《昨日青空》《風(fēng)語咒》等被寄予厚望影片票房接連失利。
四年后的《哪吒》再次刷新了國人的觀念，鼓舞了動畫人的斗志，仿佛從既定的命數(shù)中看到了希望。
四年仿佛一個輪回。
《哪吒》片尾，當(dāng)看到全國有多家動畫工作室參與制作的時候，想到了影片中“龍族都把最堅硬的鱗片和希望交給敖丙一樣”的片段，真正的經(jīng)典真的是需要無數(shù)人的堅持與努力，是經(jīng)歷了無數(shù)暗夜后的重生。
所以，逆天改命，不是一句雞湯，而是有一個強大的扭轉(zhuǎn)立場，是堅定執(zhí)著后的收成。國產(chǎn)動漫需要的也是逆天改命，需要更多部《哪吒》投射出的一片一片光來。
END
