約稿或轉(zhuǎn)載請簡信！

即使我們再偏袒周星馳，這次由他編劇和監(jiān)制的《西游伏妖篇》也難以脫罪，加上徐克還灘了這渾水，或許，他們并不只是在撈錢，另一個可怕的真相是：他們估計是嫌港片死的不夠徹底，希望再來一刀，永絕后患。

雖然用的是《西游記》中“三打白骨精”的主要故事，但是“蜘蛛精”、“紅孩兒”等西游故事，也以拙劣的拼湊手段，硬生生地焊接在影片的開端與發(fā)展，讓本來就支離破碎的故事在群魔亂舞中肆意纏繞，顧不得敘事的飽滿，更談不上人物的立體。

畢竟讓吳亦凡、林更新做主演，《美人魚》中林允再次人畜無害的出現(xiàn)，其實當我們看到這里，基本知道這部電影沒救了，只是在各種網(wǎng)絡段子、賣腐、長腿乳溝中游走眼神，不期而至的，還有那狂轟亂炸的打斗特效，如果不仔細注意片中的角色造型，還真以為在看《變形金剛》的特供版。

當周星馳從《大話西游》、《少林足球》和《功夫》中反芻自己以前的套路時，他其實已經(jīng)掏空自己了，重復使用以上三部電影的配樂，將本來風格雜亂的《西游降魔篇》做續(xù)集拍攝，周氏的“燃燒自己，消耗靈魂”已經(jīng)大踏步的走去，等待他的只能是緬懷和哀傷。

影片雖然讓徐克執(zhí)導，但是天馬行空不代表品味低下，畢竟，同天上映的《大鬧天竺》說到底還是一個話題演員的玩票水作，徐克如果還和他一樣，那就比王寶強還要跌面，這種打臉的事情，雖然徐老怪但拍無妨，但是徐老怪的影迷卻所見愕然。

《西游伏妖篇》的整片垮掉并不只是某一方面不行，而是處處不行，而它能激起觀眾的義憤填膺，說到底不是在于片子差，而是在于這片子的背后有周星馳和徐克，他們的存在，讓這部片子成為目前為止，最打臉的電影。

為什么這樣說呢？徐克的知名度不是買來的，而是掙來的，從《蝶變》到《鬼馬智多星》，從《黃飛鴻》到《青蛇》，徐克能夠成為“鬼才導演”，在于他沒有用荒唐的構(gòu)想營造雜亂的畫面，而是用奇詭的想象勾勒奇幻的意境，說到底，徐克贏在一個“奇”字上，但是《西游伏妖篇》卻只剩下了“亂”。

而周星馳呢？他能夠得到“我們都欠星爺一張票”的免死金牌，同樣在于之前的底氣，《賭圣》確立了“周氏喜劇”風格；“少爺三部曲”中的《武狀元蘇乞兒》、《百變星君》和《食神》讓他演繹出“人生沉浮”的辛酸；兩部《大話西游》更是興起了“解構(gòu)”和“顛覆”。

周氏在新世紀的兩部電影——《少林足球》和《功夫》，將視覺特效和功夫內(nèi)核相聯(lián)系，加上一如既往的香港無厘頭喜劇風格，可以說，周氏在《功夫》后，積累的人氣和口碑達到了巔峰，但是，從此之后，他的電影也開始不斷走下坡路，直到如今的《西游伏妖篇》，已經(jīng)猝然為泥石流，周氏的牌子，貌似不堪入目了。

如今的香港老影人，啃老本還要賣情懷，賺票房還會想口碑，這種現(xiàn)象實在不是少數(shù)，就說拿了今年奧斯卡終身成就獎的成龍，去年的《絕地逃亡》和《鐵道飛虎》讓他再次遭到抨擊，而和《西游伏妖篇》同期上映的《功夫瑜伽》也情況不妙，在首映當日依舊口碑疲軟，成龍，這位香港功夫巨星也在消耗自己，惡心他人。

過于批評《西游伏妖篇》是毫無意義的，因為在看過之前，還有吐槽的欲望，但是看過之后才知道，廉價的笑料不僅僅會呈現(xiàn)在國產(chǎn)二三流的小成本喜劇片中，在一線導演的A級片中也同樣存在，這不是影片的悲哀，而是這個行業(yè)中某個時代的悲哀了。

上綱上線其實是一種壞習慣，但是對于由《西游伏妖篇》引出的“崩塌效應”，完全是制片方和主創(chuàng)人員的一次咎由自取，即使這部電影和去年年初的《美人魚》一樣，能拿到超過30億的票房，也只是對中國電影再一次的羞辱，更何況？它能拿到嗎？

隨著2016年從第三季度開始的票房低走趨勢，中國院線電影迎來了大繁榮后的退潮期，如同《西游伏妖篇》一般打著導演、編劇的名頭，搭著特效、笑料的電影，無疑將是這場退潮期后第一波受到檢驗檢疫的次品，至于它能不能在接下來的院線中蒙混過關(guān)，中國的影迷將拭目以待。