本書作者簡介：高居翰(James Cahill )，1926年出生于美國加州。通過分析研究中國繪畫史的經(jīng)典書籍，享有世界范圍的學術(shù)聲譽。是當今中國藝術(shù)史研究的權(quán)威之一。修習中國藝術(shù)史，主要著作有：《中國繪畫》、《中國古畫索引》。

前段時間看了蔣勛先生的中國美術(shù)史著作以后，有了一些想法，這次看了《圖說中國繪畫史》推薦大家了解下西方學者如何看待中國的繪畫風格觀點的書籍。

在近現(xiàn)代的繪畫大作中，大家了解的西方繪畫經(jīng)典比我們自己了解的中國繪畫經(jīng)典要清晰有名的多，隨便問一人，你知道的西方繪畫名作有哪些？至少神秘的《蒙娜麗莎的微笑》什么的大家都是知道的，問起中國近現(xiàn)代的名畫有哪些，了解的人卻比較少，也有很多人說：近現(xiàn)代中國名畫名氣沒有西方的大，對比起來也會有一種“無名”的感覺。

在看過一些中西方近現(xiàn)代名畫的對比概述的書籍，西方觀點目前普遍認為：中國名畫技法和西方完全不是同一類型，無法比較。

那么，當西方發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)名畫這種完全不同于自己的繪畫方式和風格的類型時候，是以什么樣的角度來欣賞和研究的呢？我們自己十分推崇的《富春山居圖》等傳統(tǒng)名畫，在西方的研究者眼里是什么樣的風格？怎樣欣賞？這本書的作者高居翰從一些角度來闡述了自己的觀點。

高居翰在攻讀博士學位期間，有機會遍閱美國、日本、歐洲、臺灣各地的公私收藏，并努力融合傳統(tǒng)漢學與藝術(shù)史風格分析的方法。本書的寫作正為他提供了一個契機，向普通觀眾介紹當時的研究成果以及個人的想法。

在這本書中，作者以一個外國人的眼光來欣賞中國名畫。主要以圖片的形式，與中國傳統(tǒng)的技法研究不同，作者著眼于作品的布局、動勢等，在論述畫風的同時，兼及院派畫與文人畫各自的滲透、影響。從多方面的影響來描述傳統(tǒng)名畫的精妙之處，這與中國傳統(tǒng)名畫欣賞評論不同，至少在形容上是有很大區(qū)別的，下筆老練等這些常常使用的名畫鑒賞詞語是看不見的，直接從構(gòu)圖，技法，作者當時的心境以及社會的環(huán)境來考慮，當作者在作出這幅名畫的時候，是在一種什么樣的境況與心境之下。

西方人觀中國畫，以自己的視角說出和國內(nèi)傳統(tǒng)名畫的不同欣賞角度，這有助于我們在除了知道國內(nèi)基本傳統(tǒng)畫的欣賞方式之外，還能看看不同的聲音。

作者直接從對畫面的觀看和體驗入手，帶領(lǐng)讀者進入繪畫史的理解，作者本書的意圖不是一本專業(yè)的名畫鑒賞分析，而是為西方世界的普及所寫，所以這本書并不是一本學術(shù)著作，而是一本西方人觀看中國畫的普及讀本。

本書不光介紹了很多傳統(tǒng)名畫，還介紹了很多專業(yè)的繪畫筆法名稱；列如：對潑墨的各種介紹和發(fā)展說明；還概述了各朝代的繪畫風格，細分了各個流派的區(qū)別和相互影響交融的情況。但在文獻方面沒有只以生平論繪畫，而是多方面多心境的描述了當時名畫的產(chǎn)生分析和想象。

西方人在表現(xiàn)中國傳統(tǒng)畫的時候，瀑布山水、松竹梅花、冥想詩文等這些符號是一種固定化的對中國傳統(tǒng)畫的感觀，那么對于這種固定化表面化的印象，高居翰從不同的角度出發(fā)，更深一層的分析了解了中國傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)形式，這些觀點開啟了一批年輕人的視野，也為西方人了解傳統(tǒng)中國畫做出了貢獻。