? 總是能看到它的身影，可能是在郵局的名信片上、在街邊紀(jì)念品店的茶盞杯碟里，甚至還出現(xiàn)在新聞中敘利亞戰(zhàn)后的街頭的涂鴉里。不經(jīng)意間總能見到《吻》的身影。如果藝術(shù)品的成功可由其被復(fù)制的次數(shù)來衡量，那么《吻》顯然是西方藝術(shù)中最成功的畫作。
? ? ? 即使對藝術(shù)史的流派和發(fā)展歷程不能了然于胸，當(dāng)它出現(xiàn)在你眼前時，眼睛也會不由自主的被這樣一片充滿愛欲的暖金色所吸引：一對戀人跪在懸崖邊緣的花海中，在金色的光芒的纏繞中緊緊地?fù)肀е?。?xì)細(xì)放大，男子身體被金箔和各色拼接的圖案所包裹，彈而有力的雙手捧著女子的臉龐和脖頸，身子向前傾著，親吻著她的嘴角。女人沉醉在這熾熱的擁吻中，雙頰泛起的紅暈流露出絲絲羞怯的表情。一邊回應(yīng)著擁抱的同時，另一只手又好像在阻止著男子，意欲掙脫。膝下冉冉上升的花海后方，卻是一片平板的，暗金色的虛無。
? ? ? 作者古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt）出生于19世紀(jì)末的維也納，父親是一位黃金工藝和銅版雕嵌藝師，二十歲時，克里姆特便開始為維也納藝術(shù)史博物館進(jìn)行壁畫創(chuàng)作。早期的學(xué)院派繪畫技藝對克里姆特來說已經(jīng)駕輕就熟。他并不墨守成規(guī)，加入了更多的自我風(fēng)格，在反復(fù)嘗試?yán)锩鞯缆?。低手庸才循?guī)蹈矩卻一無所獲，而藝術(shù)大師離經(jīng)叛道反倒求得一種前所未聞的新和諧，克里姆特開創(chuàng)了維也納分離派。
? ? ? 簡單翻閱克里姆特的畫冊，便能明白他對于女人的熱愛。不似傳統(tǒng)圣經(jīng)故事里的圣潔、溫柔的女性形象，克里姆特畫筆給予女人自我、侵略性的神態(tài)和圓潤豐腴的身體，也有人說是男人般的外表和極其女性化的軀體。這種矛盾著的美極具誘惑力和神秘感，也是我十分喜愛克里姆特作品的原因。還是美術(shù)史學(xué)家對克里姆特畫中的女人的描述更為生動—Femme Fatale。
? ? 《吻》是他在“黃金時期”里的巔峰之作。1908年5月在維也納首度公展時便大獲好評，奧地利政府旋即斥巨資買下。這幅逼近6英呎的作品現(xiàn)在被掛在維也納貝維德雷宮的奧地利美術(shù)館中，每年接受著成千上萬人的朝圣。這樣的矛盾或許是這幅畫最引人入勝的地方：欲望與掙扎，熱情的擁抱和無盡的未知，幸福里帶著一絲哀愁。愛情像金子般閃耀如春天般斑斕，此刻，永恒。
