近期，在廣東美術(shù)館安排了貝納·維內(nèi) “觀念與物質(zhì)之外"的作品展。貝納·維內(nèi)被譽(yù)為當(dāng)代最具影響力的法國(guó)藝術(shù)家之一，生于20世紀(jì)40年代，曾獲得巴黎市藝術(shù)大獎(jiǎng)、法國(guó)最高榮譽(yù)軍團(tuán)騎士勛章以及2016年國(guó)際雕塑中心授予的終身成就獎(jiǎng)。

藝術(shù)是觀念？
是物質(zhì)？
是兩者的共存，還是在兩者之外的存在？

策展人介紹說(shuō)，20世紀(jì)50年代，法國(guó)正值戰(zhàn)后重建時(shí)期，抽象藝術(shù)、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)和新現(xiàn)實(shí)主義等思潮涌現(xiàn)，不斷挑戰(zhàn)著傳統(tǒng)藝術(shù)觀念。藝術(shù)的意義逐漸脫離作品本身，脫離審美的凝視，依附于作品所承載的觀念或情感更趨于個(gè)人的、隱喻的。在此影響下，維內(nèi)在20歲時(shí)便以工業(yè)油漆在廢棄紙板上創(chuàng)作，以不確定的邏輯和直覺(jué)闡述嶄新的藝術(shù)概念。六十余年來(lái)，他的創(chuàng)作橫跨了繪畫(huà)、雕塑藝術(shù)以及科學(xué)與數(shù)學(xué)的視覺(jué)化表達(dá)，以極簡(jiǎn)的形式、材料與觀念，塑造出非二元論之美，這種美既存在于作品的物理特性中，也深植于其思想體系。

維內(nèi)的"物質(zhì)詩(shī)學(xué)"精準(zhǔn)地平衡了理性與直覺(jué)，在時(shí)間與形式的結(jié)合中，將觀念與物質(zhì)無(wú)縫銜接，創(chuàng)造出強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊與深邃的哲學(xué)思考。本次回顧展主要呈現(xiàn)維內(nèi)如何在對(duì)立的概念間建立關(guān)聯(lián)——和諧與沖突、圓與方、秩序與混亂、角度與弧線、貧乏與崇高、控制與偶然、 持續(xù)與瞬時(shí)、重力與反應(yīng)，作品囊括理性、直覺(jué)、情感、智慧、人性、韌性與熵的概念，在藝術(shù)與科學(xué)的交匯點(diǎn)上重新建構(gòu)秩序與邏輯，以全新的視角詮釋秩序與邏輯，而所有這些元素都隱藏在非線性、弧形、打破常規(guī)的形式之下，等待觀者通過(guò)理性與感性加以解讀。

這是維內(nèi)的早期創(chuàng)作，以柏油繪制的單色畫(huà)作和由碎石、柏油構(gòu)成的作品。

20世紀(jì)70年代，信息社會(huì)的興起，受系統(tǒng)論與結(jié)構(gòu)主義的影響，他的創(chuàng)作開(kāi)始融入工業(yè)圖紙、數(shù)學(xué)公式與科學(xué)邏輯。數(shù)學(xué)、模型、公式、符碼、圖表，這幾個(gè)詞似乎令人難以將其與藝術(shù)相聯(lián)系。但這些象征理性與功能的元素正是貝納·維內(nèi)創(chuàng)作的材料，甚至是創(chuàng)作的目的本身。

“想要無(wú)可取代，就必須時(shí)刻與眾不同?！?br> 如果藝術(shù)終究是一種個(gè)人的表達(dá)，那么最終要通往的只是藝術(shù)家個(gè)體的心理情感，他的個(gè)人感受，他的個(gè)人信仰，甚至是純粹個(gè)人的宇宙觀。
最終，藝術(shù)只能吸引表達(dá)者自己，或是與他有著共同幻想和經(jīng)驗(yàn)的人。

當(dāng)不賦予作品和材料任何象征意義，將藝術(shù)的意義從個(gè)人語(yǔ)言中抽離出來(lái)時(shí)，在公共空間中，才能找到一種普遍的語(yǔ)言，以揭示萬(wàn)物為何。

讀懂了藝術(shù)家的個(gè)人主張，才發(fā)現(xiàn)藝術(shù)、生活與自然間并無(wú)真正的矛盾，這些極簡(jiǎn)的表現(xiàn)形式，只是對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)的一種重塑。