策展人思維九:怎么樣用設(shè)計(jì)管理感受

導(dǎo)語

大家好

從今天開始，我們就進(jìn)入了“開創(chuàng)”模塊的案例學(xué)習(xí)。

通過這一周的案例課學(xué)習(xí)，如果讓你說出一個(gè)印象最深刻的關(guān)鍵詞，你的關(guān)鍵詞是什么？

我的關(guān)鍵詞是，體驗(yàn)管理。

我們都知道，在供給飽和的市場，產(chǎn)品本身功能和質(zhì)量可能差不太多，但體驗(yàn)卻有可能千差萬別。要想在激烈的競爭中脫穎而出，主動(dòng)去設(shè)計(jì)用戶體驗(yàn)是很重要的。

那除了本周的案例之外，還有哪些注重用戶體驗(yàn)的最佳實(shí)踐呢？

下面為你分享的四節(jié)思維模型課，分別來自四個(gè)不同的行業(yè)。他們?cè)谟脩趔w驗(yàn)上的極致追求，相信值得我們觀察和借鑒。

好，我們開始“開創(chuàng)”模塊的第一節(jié)思維模型課。

這節(jié)課我們要討論的問題是，怎樣才能設(shè)計(jì)好的體驗(yàn)，管理住用戶的感受呢？

這節(jié)課，我們請(qǐng)來回答這個(gè)問題的，不是產(chǎn)品經(jīng)理或者設(shè)計(jì)師，而是一位非常有想法的藝術(shù)策展人，崔燦燦。

什么是藝術(shù)策展人？

就是你在博物館、美術(shù)館里看到那些展覽，背后的總導(dǎo)演。他們負(fù)責(zé)給一個(gè)展覽挑選展品、陳列展品、組織策劃。

策劃一個(gè)藝術(shù)展，就是找到藝術(shù)家，然后把他們的展品擺在展廳里嗎？當(dāng)然不是。

一個(gè)好的展覽，能在展廳里用展品、空間、燈光等各種細(xì)節(jié)，充分刺激和調(diào)動(dòng)你的感受，讓你領(lǐng)會(huì)展覽主題。所以，一個(gè)優(yōu)秀的策展人，也一定是一名高超的體驗(yàn)設(shè)計(jì)師。

我舉個(gè)例子。比如你很熟悉的梵高。如果給你100件梵高的作品，讓你策劃一個(gè)梵高作品展，你覺得怎么策劃，觀眾會(huì)買單？你可能想，那可是梵高啊，根本不需要策劃，也不需要宣傳，觀眾都會(huì)買單的。

話是沒錯(cuò)，但是，要把這100件梵高作品，交到100位崔燦燦這樣的藝術(shù)策展人手中，他們可能會(huì)策劃出100個(gè)主題跟風(fēng)格完全不一樣的藝術(shù)展來。

為什么？這跟藝術(shù)本身的屬性有關(guān)。

我從崔燦燦那里聽到一個(gè)他關(guān)于藝術(shù)特別不一樣的定義。

他說，什么是藝術(shù)？藝術(shù)不是一個(gè)虛無縹緲的抽象概念，藝術(shù)包含兩個(gè)內(nèi)容，第一是給你一個(gè)意義，第二是設(shè)計(jì)抵達(dá)這個(gè)意義的過程。

所以你看，策展人的工作也就包含兩個(gè)部分，一個(gè)是定義意義，一個(gè)是設(shè)計(jì)抵達(dá)過程。后面這個(gè)抵達(dá)過程，其實(shí)就是替觀眾設(shè)計(jì)體驗(yàn)。你要是想表達(dá)一個(gè)天才的梵高，你要讓觀眾體驗(yàn)到“天才”；你想表達(dá)自我的梵高，你就得讓觀眾體驗(yàn)“自我”。

怎么做到呢？我們就請(qǐng)崔燦燦來給你講講他的思路。

在藝術(shù)圈，崔燦燦是一個(gè)非常擅長用藝術(shù)策展，來回應(yīng)和探討現(xiàn)實(shí)社會(huì)問題的策展人。他跟著名的藝術(shù)家陳丹青、隋建國、趙趙、厲檳源等很多藝術(shù)家都合作過。從2012年入行到現(xiàn)在，他做了快100個(gè)藝術(shù)展，每個(gè)展的主題極其鮮明銳利。

我們這節(jié)課，就重點(diǎn)拿他2019年給陳丹青策劃的一個(gè)叫《退步》的作品展來當(dāng)案例，講講他是怎么給他的觀眾設(shè)計(jì)體驗(yàn)的。

這節(jié)課的導(dǎo)師是崔燦燦，研究員是蔡鈺和石婧宇，由徐惟杰來為你轉(zhuǎn)述，下面我們開始。

藝術(shù)策展在中國不算一個(gè)大眾職業(yè)，整個(gè)中國也就差不多5000位，崔燦燦是其中一位。

他在2019年策劃了19個(gè)藝術(shù)展。什么概念呢？這一年，中國大大小小的藝術(shù)展一共2215個(gè)，平均每人策劃了不到半個(gè)展覽。崔燦燦策劃了19個(gè)，很高產(chǎn)。

他能做到高產(chǎn)，是因?yàn)樗囆g(shù)家、藝術(shù)圈里越來越多的人認(rèn)可他的策劃能力，愿意為他的各種創(chuàng)意買單。在崔燦燦看來，策展人的工作不應(yīng)該只是簡單的“美術(shù)陳列”，一個(gè)好的藝術(shù)展，應(yīng)該能夠反映策展人真正想要表達(dá)的理念。

舉個(gè)例子吧。2019年這一年里，崔燦燦給畫家陳丹青策劃了兩個(gè)截然不同的藝術(shù)展，一個(gè)在香港，名字叫《裝扮與寫生》；一個(gè)在北京，叫《退步》。

你聽名字就能清楚，這是兩個(gè)不同主題的故事。確實(shí)，如果你剛好去看了這兩個(gè)展覽，你會(huì)發(fā)現(xiàn)兩個(gè)現(xiàn)場呈現(xiàn)出的氣場截然不同，里面空間怎么隔檔、作品怎么歸類和排序、氛圍怎么烘托，都不一樣。但你要是再仔細(xì)一點(diǎn)看看就會(huì)發(fā)現(xiàn)，這兩個(gè)展覽有70%～80%的作品是重復(fù)的。

怎么用同一套素材設(shè)計(jì)出不同的體驗(yàn)？崔燦燦給我們講了三個(gè)策劃思路，非常有意思。

制定一個(gè)能在體驗(yàn)者心中喚起共鳴的意義

第一個(gè)思路特別樸素，樸素到我們經(jīng)常忘記它的重要性。這就是：如果你想幫用戶設(shè)計(jì)某種體驗(yàn)，你要先幫他定義一個(gè)意義。

崔燦燦講了一個(gè)故事。

他有一位姐姐輩的好朋友，性格心高氣傲，一直沒有合適的男朋友。崔燦燦經(jīng)常勸她說，你要平常心，別眼光太高。但這位姐姐始終不以為然。

幾年前，這位姐姐慕名去西藏尋訪一座喇嘛廟。她一個(gè)人從北京飛到成都，又從成都轉(zhuǎn)飛西藏。進(jìn)藏之后又換班車又騎牦牛，高原反應(yīng)、風(fēng)吹日曬，折騰了一兩天，終于在黃昏到達(dá)了那座偏遠(yuǎn)的喇嘛廟。廟里沒什么人，姐姐隔著層層唐卡看見一個(gè)喇嘛坐在最里面，夕陽西下，一束陽光剛好打在喇嘛頭頂上。那一瞬間，她被一種神圣感震懾住了，她就也遠(yuǎn)遠(yuǎn)地坐下，不敢亂說亂動(dòng)。

沉默了半小時(shí)，喇嘛動(dòng)了，先把手平放在眼睛面前。再一揮手說，你走吧。

這位姐姐也不敢多問，聽話地走了，又一路跋山涉水回北京。等回了北京，給崔燦燦打電話，說，“燦燦我明白了，喇嘛是讓我平常心”。

崔燦燦講完這個(gè)故事，跟我說：“你看什么是藝術(shù)？藝術(shù)就是為一個(gè)意義，設(shè)計(jì)抵達(dá)它的過程。姐姐給自己設(shè)計(jì)了一趟艱辛旅程，體驗(yàn)之后就接受了‘平常心’這個(gè)意義?！?/span>

我們?cè)O(shè)計(jì)展覽，也是一樣的意思。選什么作品、先看哪件再看哪件、玩什么視覺游戲去觀賞作品，都是為了讓觀眾相信一個(gè)道理，領(lǐng)會(huì)一個(gè)主題。你設(shè)計(jì)的這個(gè)主題，越能在民眾心里喚起共鳴，就越容易傳播影響力。

所以，拿陳丹青的《退步》展來說，“退步”這個(gè)詞，就是崔燦燦賦予這場藝術(shù)展的意義。他是怎么干的呢？

陳丹青是一個(gè)成名畫家、藝術(shù)家和公共評(píng)論者，公開信息不少。于是，從接到策展委托開始，崔燦燦就先在網(wǎng)上做了大量檢索工作。

他發(fā)現(xiàn)，大眾提到陳丹青這個(gè)名字，最容易想到的是他的公共知識(shí)分子身份，因?yàn)榇蟊姾苋菀卓吹剿诿襟w上針砭時(shí)弊，或者是在視頻節(jié)目里談歷史講文學(xué)，還出有自己的散文集。反而是陳丹青的畫家身份被提起來時(shí)，大家對(duì)他近年有什么作品，不太清楚。陳丹青在1970年代末畫出過一組非常有激情的現(xiàn)實(shí)主義人物油畫，也是他成名的西藏題材，比如其中有一幅名叫《淚水灑滿豐收田》，我附在了下方。

畫的是一群西藏農(nóng)民在豐收的稻田里捂住臉痛哭。這在當(dāng)時(shí)太驚艷了，宏大的現(xiàn)實(shí)場景，戲劇化的文學(xué)張力，高超的技藝。這種作品表達(dá)的時(shí)代與人物復(fù)雜性，讓當(dāng)時(shí)的整個(gè)藝術(shù)圈都感到驚艷，陳丹青和他的《西藏組畫》也成為了中國當(dāng)代美術(shù)史的里程碑。

《淚水灑滿豐收田》 圖片來源：網(wǎng)絡(luò)

《西藏組畫》之一 圖片來源：網(wǎng)絡(luò)

但這樣的創(chuàng)造性，陳丹青沒有持續(xù)提供給藝術(shù)圈。再接下來，陳丹青反而遠(yuǎn)離了創(chuàng)造，回歸到了臨摹。在美術(shù)界，大家都認(rèn)為臨摹是基礎(chǔ)，創(chuàng)造才是大師所為。但《西藏組畫》之后，陳丹青去紐約臨摹經(jīng)典，臨摹中國的書法字帖與水墨山水，近兩年干脆直接邀請(qǐng)模特，來畫人像寫生。這么一來，這些年藝術(shù)界說起陳丹青，很多是批評(píng)。比如說他不務(wù)正業(yè)、江郎才盡、越畫越差。

閱讀和收集這些信息的過程中，崔燦燦提取了十個(gè)外界對(duì)陳丹青最高頻使用的評(píng)論詞匯，然后結(jié)合著回過頭來看陳丹青的作品。他發(fā)現(xiàn)一個(gè)詞很有意思，叫“退步”。

崔燦燦意識(shí)到，“退步”是一個(gè)有爭議感、值得討論的話題。

人必須要?jiǎng)?chuàng)造嗎？人走向了創(chuàng)造，就不能再去模仿嗎？人有權(quán)利退步嗎？再進(jìn)一步，這些問題，還可以翻譯成每一個(gè)人問自己的問題：“我這些年在進(jìn)步還是退步？不服從大多數(shù)人認(rèn)定的標(biāo)準(zhǔn)，而去選擇自己想要的生活，就是退步嗎？”

于是，他就把展覽的標(biāo)題定成了“退步”，這樣一來，這個(gè)展覽不但是為陳丹青的退步翻案，而且是提醒大眾，去質(zhì)疑看似涇渭分明的好與壞、進(jìn)步與退步，去重新審視人成長的復(fù)雜性。

他把這個(gè)想法和陳丹青一說，陳丹青也很喜歡。更重要的是，討論“退步”的意義不僅僅是在表達(dá)陳丹青本人的個(gè)體趣味了，而是經(jīng)由自己的一道加工翻譯，把藝術(shù)家的經(jīng)歷和創(chuàng)作，翻成了一個(gè)能引發(fā)更大社群思考，讓所有人產(chǎn)生共鳴的公共命題。

讓所有可感知的細(xì)節(jié)，都一致回應(yīng)主題

好，“退步”這個(gè)意義定好了，這場展覽的總目標(biāo)也就定了。接下來，崔燦燦的任務(wù)是要設(shè)計(jì)一條體驗(yàn)路徑，讓觀眾一路跟著，體驗(yàn)和感受他和陳丹青對(duì)“退步”這個(gè)話題的思考。

設(shè)計(jì)體驗(yàn)路徑之前，崔燦燦給自己定了個(gè)評(píng)估指標(biāo)：觀眾每進(jìn)一個(gè)展廳，如果先不看墻上的注釋和介紹，而是直接看展品，看完留下的印象跟介紹文字的內(nèi)容有50%的吻合度，就說明這個(gè)展在理念的體驗(yàn)傳達(dá)上算成功。

那么，崔燦燦接下來的工作就是用所有可感知的體驗(yàn)細(xì)節(jié)，去回應(yīng)最初設(shè)定好的那個(gè)意義目標(biāo)，也就是要用陳丹青所謂的“退步”過程，來質(zhì)疑社會(huì)主流界定的好與壞。

具體怎么操作呢？崔燦燦想，所謂不破不立，既然要給陳丹青的退步平反，那首先得讓觀眾按時(shí)間順序看清楚陳丹青在每個(gè)時(shí)期的作品。換言之，能還原出藝術(shù)家所謂退步的軌跡。于是，他給觀眾設(shè)計(jì)了這么一條從入口到出口的觀看路徑：

《退步展廳入口》 圖片來源：當(dāng)代唐人藝術(shù)中心

第一個(gè)展廳呈現(xiàn)陳丹青藝術(shù)生涯的最早期，1968年，展出了兩幅陳丹青對(duì)西方文藝復(fù)興畫作的臨摹。

接下來順著展廳的路線，幾幅70年代陳丹青受20世紀(jì)蘇聯(lián)風(fēng)格影響，畫出的工農(nóng)作品。

然后第二個(gè)展廳，就來到了80年代初，陳丹青的巔峰作品《西藏組畫》。

出了《西藏組畫》的展廳，又來到了第三個(gè)展廳，展示的是1983年后，陳丹青剛到美國，在紐約大都會(huì)博物館臨摹的大量經(jīng)典，這就是藝術(shù)界所謂的，陳丹青“退步”的開始。

第四個(gè)展廳，是1998年之后陳丹青的一系列畫作，在這個(gè)階段，他干脆不臨摹畫作了，而是臨摹起了畫冊(cè)，在藝術(shù)界看來，退步得更厲害了。

第五個(gè)展廳，崔燦燦就把陳丹青更晚期的作品放在了這里，他畫的倫敦街頭模特肖像，畫的藝術(shù)展布展工人肖像，甚至是陳丹青正在制作的視頻節(jié)目《局部》的混剪。

在最后的展廳里還有兩個(gè)獨(dú)立的小隔間，里面陳列著陳丹青這些年來的自畫像，從青年到老年。這組畫像和視頻節(jié)目《局部》的呈現(xiàn)，是在告訴觀眾：陳丹青在《退步》中的變化由誰主導(dǎo)？歷史又發(fā)生了什么？個(gè)人的進(jìn)退和歷史的進(jìn)退，《局部》成為一個(gè)隱喻，一個(gè)回答。

你看，崔燦燦設(shè)計(jì)的這條動(dòng)線，從頭到尾，就這樣，一路帶著觀眾看了陳丹青創(chuàng)作的早期、中期、后期作品，從起步到創(chuàng)作頂峰，再到臨摹，有條不紊地拉出了一條“退步”的時(shí)間線。

當(dāng)然了，除了想好展覽主要分幾個(gè)模塊，崔燦燦還在怎么展現(xiàn)作品上動(dòng)足了腦筋。

舉個(gè)例子，在選作品的時(shí)候，崔燦燦把一號(hào)空間里大概1/4的空間，都留給了陳丹青臨摹的畫冊(cè)系列，讓觀眾可以花更多時(shí)間仔細(xì)觀察和感受畫冊(cè)系列的妙處。即使藝術(shù)圈的學(xué)院派也會(huì)覺得，畫畫冊(cè)根本是寫草稿，并不是在搞創(chuàng)作，但崔燦燦看來，這只是又一個(gè)主流標(biāo)準(zhǔn)而已。

而與對(duì)畫冊(cè)系列看重相比的，是崔燦燦怎么處理被藝術(shù)圈內(nèi)奉為陳丹青作品高點(diǎn)的《西藏組畫》——他只給這個(gè)系列作品留了1/8的展覽空間，這還不止，崔燦燦甚至告訴我們，展覽中的《西藏組畫》全都不是原作，都是復(fù)制品。

為什么在同一個(gè)展覽里，要對(duì)作品如此“厚此薄彼”呢？因?yàn)榇逘N燦認(rèn)為，《西藏組畫》之所以被賦予了圣光，就是因?yàn)槠甙耸甏闹袊佬g(shù)界，那時(shí)正要從一統(tǒng)畫壇多年的蘇聯(lián)現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格里走出，而陳丹青帶著法國鄉(xiāng)村風(fēng)的《西藏組圖》恰逢其時(shí)地出現(xiàn)，剛好吻合了藝術(shù)圈大多數(shù)人的期待和需要，才成為了具有“時(shí)代進(jìn)步性”的典型。

所以，崔燦燦在《退步》展上，薄《西藏組畫》、厚畫冊(cè)系列，恰恰就是為了表達(dá)，對(duì)大多數(shù)人規(guī)定和遵從的標(biāo)準(zhǔn)不盲從。而這，不也正是這個(gè)展覽想要表達(dá)的核心主題嗎？

其實(shí)，在陳丹青展覽里，像這樣在細(xì)節(jié)之處管理觀眾看展體驗(yàn)的例子，還有特別多。除了前面說的作品素材本身的選擇、空間大小的對(duì)比，還有光照在不同作品上給人的感覺、掛作品的墻面顏色不同，給出的不同心理暗示，等等。我就不一一列舉了。

這一切，其實(shí)都是崔燦燦為了能夠推動(dòng)展覽主題，被觀眾成功察覺到，而特別安排設(shè)計(jì)的?？梢哉f，每一個(gè)細(xì)節(jié)都是一次校準(zhǔn)，合在一起就保證了觀眾能準(zhǔn)確抵達(dá)，策展人制訂好的意義目標(biāo)。

親自當(dāng)工匠，把每個(gè)細(xì)節(jié)精準(zhǔn)落實(shí)到位

說到這里，崔燦燦其實(shí)很像一個(gè)戰(zhàn)略級(jí)的產(chǎn)品經(jīng)理：先挖掘出一個(gè)用戶需求，然后設(shè)計(jì)各種產(chǎn)品功能和邏輯去回應(yīng)這個(gè)總需求。但崔燦燦的工作不止于此。

我們問過崔燦燦一個(gè)問題：“你的團(tuán)隊(duì)有多少人？怎么分工？你負(fù)責(zé)藝術(shù)性，誰幫你去實(shí)現(xiàn)？你有常用的合作團(tuán)隊(duì)嗎？”

崔燦燦看我們一眼，說：“我一個(gè)人就是一支隊(duì)伍。團(tuán)隊(duì)還要培養(yǎng)內(nèi)部默契，我自己跟自己是最默契的。好的策展人對(duì)自己的基本要求是，既是半個(gè)藝術(shù)家，又是半個(gè)包工頭。我既要懂印刷出版，知道設(shè)計(jì)怎么做，還得知道哪里省錢哪里花錢，新聞稿怎么撰寫，甚至墻要怎么刷，燈要怎么打，和不同的工人要怎么溝通，什么時(shí)候要哄著他們，什么時(shí)候必須得嚴(yán)厲地說兩句，都得心里有數(shù)。這些東西都心里有數(shù)的時(shí)候，我才知道宏觀和微觀怎么配合，理想和現(xiàn)實(shí)有哪些差距，我才能把效果做到最好?！?/span>

這就意味著，崔燦燦不但要當(dāng)產(chǎn)品經(jīng)理，敲代碼的事，他也得自己抓。

為什么要親自下場當(dāng)包工頭？

因?yàn)橐粓鏊囆g(shù)展是在設(shè)計(jì)體驗(yàn)，只有總設(shè)計(jì)師親自下場，才能保證每一個(gè)細(xì)節(jié)在實(shí)現(xiàn)的時(shí)候不走樣。也就是說，完成了制定意義和統(tǒng)籌規(guī)劃后，體驗(yàn)設(shè)計(jì)者就要徹底切換到工匠模式，把每一個(gè)細(xì)節(jié)精確落實(shí)到位。

所以，在陳丹青的《退步》展備展期間，崔燦燦每天都出現(xiàn)在展廳里，盯著工人，要求他們必須用同樣的動(dòng)作和力度，刷三遍漆。

甚至，高新技術(shù)都得懂點(diǎn)兒。2016年，崔燦燦幫藝術(shù)家趙趙策劃了一個(gè)展覽叫做《塔克拉瑪干計(jì)劃》。這個(gè)展覽其實(shí)是把趙趙前一年在塔克拉瑪干沙漠做的一個(gè)實(shí)驗(yàn)結(jié)果搬到北京來呈現(xiàn)。

做這個(gè)展的時(shí)候，他甚至去了一個(gè)科研所把人家最貴的水平儀器微調(diào)板給借了出來。為什么呢？因?yàn)榘堰@個(gè)展品從沙漠搬到北京，呈現(xiàn)時(shí)出了問題。

在塔克拉瑪干沙漠的時(shí)候，趙趙用了100公里長的四芯電纜來給一臺(tái)冰箱通電。在北京，他倆想把這些電纜扎成一捆一捆，跟冰箱一起整整齊齊地碼在展廳里，提供視覺上的震撼。但進(jìn)了展廳后倆人卻發(fā)現(xiàn)，這塊小100平米的地面，得用水泥把平整程度填到毫米級(jí)別，這種壯觀感才能出來。

他們問了很多人，借到了那種微調(diào)板，在展廳空間里每一個(gè)不平的點(diǎn)上做毫米級(jí)的微調(diào)。但這還沒完，中國不存在一種工人是專門做展覽地面找平。崔燦燦就這樣揣著微調(diào)板，在工地陪著工人干了十幾天活兒，才實(shí)現(xiàn)了想要的效果。請(qǐng)你打開文稿，感受一下這個(gè)作品里，電纜和冰箱制造出來的那種整齊劃一的壯觀。

總結(jié)

好，這就是新生代策展人崔燦燦，關(guān)于怎么設(shè)計(jì)體驗(yàn)這個(gè)問題給出的回答。他認(rèn)為這么三件事是重要的：

第一，先要在作品和公眾中尋找聯(lián)系，制定出一個(gè)能在大眾心中喚起共鳴的意義。

第二，在通往意義的路徑上，所有的體驗(yàn)細(xì)節(jié)要保持和目標(biāo)的連貫和一致性。

第三，完成了制定意義和統(tǒng)籌規(guī)劃后，體驗(yàn)設(shè)計(jì)者就要徹底切換到工匠模式，把每一個(gè)細(xì)節(jié)精確落實(shí)到位。

關(guān)于怎么設(shè)計(jì)體驗(yàn)，你聽過什么有意思的案例和方法嗎？歡迎你在留言區(qū)寫下你的思考。