上一周，我們以環(huán)游世界的視角，對《來喝水吧》一書進行了解讀。這一周，我們暫時放下《來喝水吧》，將視角聚集到另一本繪本中，一起探索其中的奧秘吧！

《夢想家威利》的作者與果媽閱讀第一期繪本賞讀書籍——《我媽媽》一樣，都是來自英國的世界繪本大師：安東尼·布朗。對于他的故事，我們在第一期文章中有過介紹。

6月22日，由中信出版集團、國家典籍博物館聯(lián)合主辦的“安東尼·布朗的幸福博物館”在國家典籍博物館第七、第八展廳開展。本次展覽為全國巡展的首站。

展覽集中展示了榮獲國際安徒生獎插畫家獎的超現(xiàn)實主義藝術(shù)大師安東尼·布朗的162幅原畫，其筆下的人氣繪本主角將首次在中國集體亮相展出：無所不能的我爸爸、愛幻想的“膽小鬼威利”、憨態(tài)可掬的“大猩猩”……眾多個性鮮明的繪本角色、荒誕幽默的藝術(shù)氛圍、天馬行空的想象力必然會讓北京的大小觀眾一飽眼福。

因此，為了讓即將在北京及全國各地看展的大、小朋友們更好地了解作者本人及其作品背后的故事，我們將目光轉(zhuǎn)到了《夢想家威利》一書上。

下面，就讓我們一起來揭開書中的奧秘吧！

威利喜歡幻想。他幻想過自己成為一個電影演員，或是一個歌唱家：

一個相撲手，或是一個舞蹈演員：

有時候，他幻想著不能逃跑了，但是，他能飛……

甚至還幻想過變成乞丐，或是國王……

……

看到這些畫面，你有沒有似曾相識的感覺？沒錯，安東尼在每幅畫面中，都致敬了一位名人或者著名的作品！下面，我們來揭秘其中幾幅，當(dāng)然也會留下一些念想，待你自己去搜尋，也歡迎將你的答案分享給我們。

威利想要成為一位電影演員，你能認出這幅畫面中，有多少部電影的身影嗎？

這里有瑪麗·波平絲阿姨、人猿泰山、白雪公主和七個小矮人、金剛，

以及，卓別林、科學(xué)怪人、綠野仙蹤、吸血鬼德古拉（我們故意“漏”了一位，你看出來了嗎？據(jù)說出自歌劇魅影……）

威利想要成為的這位歌唱家，你看出來是誰了嗎？

沒錯！他就是美國著名歌手埃爾維斯·普雷斯利，別名“貓王”！

埃爾維斯·普雷斯利影響了數(shù)代人的思想和音樂風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，他的音樂直接影響了全世界搖滾音樂的發(fā)展歷程，并且影響了R&B音樂的變革和發(fā)展，他為美國流行音樂開辟了道路，并且樹立了坐標(biāo)。

他的音樂遍布世界上的每一個角落，這也使他成為了美國的標(biāo)志性人物之一。在生前，他的音樂震撼了20多年美國人和全世界樂迷，在他去世后的幾十年中，他的音樂依然閃亮著最璀璨的光芒，依然散發(fā)著最強大的吸引力。

毋庸置疑，這幅畫面中，面前致敬了斷臂維納斯，背景則是梵高及其多部作品。

《米洛斯的維納斯》（又稱《米洛斯的阿芙洛蒂忒》、《斷臂的維納斯》）是古希臘雕刻家阿歷山德羅斯于公元前150年左右創(chuàng)作的大理石雕塑。

愛神維納斯身材端莊秀麗，肌膚豐腴，美麗的橢圓形面龐，希臘式挺直的鼻梁，平坦的前額和豐滿的下巴，平靜的面容，流露出希臘雕塑藝術(shù)鼎盛時期沿襲下來的思想化傳統(tǒng)。她那微微扭轉(zhuǎn)的姿勢，使半裸的身體構(gòu)成一個十分和諧而優(yōu)美的螺旋形上升體態(tài)，富有音樂的韻律感，充滿了巨大的藝術(shù)魅力。

文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853年3月30日—1890年7月29日），荷蘭后印象派畫家，代表作有《星月夜》、自畫像系列、向日葵系列等。

《悲痛的老人》《自畫像》《梵高的椅子》

梵高的作品中充滿天然的悲憫情懷和苦難意識，對農(nóng)民、對田野生活、對鄉(xiāng)村田野風(fēng)光有著很高的熱情。在他短暫的藝術(shù)生涯中，梵高憑借著自己敏銳的藝術(shù)感知力深情地、細致地描繪著這些質(zhì)樸、自然的風(fēng)景、靜物及人物，畫作樸實而雋永。

《向日葵》《簡單的臥室》《烏鴉》

梵高是一位色彩主義畫家，他對色彩的偏好幾乎達到了一種癲狂的狀態(tài)，這雖然與他的精神疾病有著一定的聯(lián)系，但是也不能否認梵高對于色彩的創(chuàng)造性的發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)。他的畫作中的色彩都是較為奔放、夸張的，這也深深地影響了20世紀(jì)的表現(xiàn)主義和野獸派繪畫。

威利身處詭異之地這幅畫，致敬的是安東尼非常喜愛的一位畫家，西班牙超現(xiàn)實主義繪畫大師——達利的油畫作品：《永恒的記憶》。

薩爾瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·達利-多梅內(nèi)克，普波爾侯爵（西班牙語：Salvador Domingo Felipe Jacinto Dali i Domenech, Marqués de Púbol，1904年5月11日－1989年1月23日），一般簡稱薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí），是著名的西班牙加泰羅尼亞畫家，因為其超現(xiàn)實主義作品而聞名。

達利是一位具有非凡才能和想象力的藝術(shù)家，他的作品把怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術(shù)和受文藝復(fù)興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。

百度百科對《永恒的記憶》一圖的解釋為：這是一幅令人震驚的作品，這里向人展示的是一片死一般的沉靜，沒有人影，也沒有鳥獸，在一片荒涼的曠野上，只有幾個軟綿綿的鐘表，或掛在枯枝上，或擺在桌臺上，或擱在一個不明物上，在這幅幻象中，一切事物不近情理，卻又表現(xiàn)了可知的物體。表現(xiàn)人們心中的幻覺或夢想，創(chuàng)造出了一種現(xiàn)實與臆想，具體與抽象之間的“超現(xiàn)實境界”。

幻想變成兇猛的怪獸一圖，安東尼致敬的則是他受之影響頗深的另一位畫家——馬格里特的作品：《不可復(fù)制》。

想要更好地了解安東尼的作品，就不得不首先了解馬格里特。雷尼·馬格里特(1898～1967)，Magritte，Rene，比利時畫家。他的作品通過有目的的、理性的視覺錯置，顛倒了人們對于現(xiàn)實世界的經(jīng)驗，從而產(chǎn)生出精神上的震撼性。他的創(chuàng)作對年輕時的超現(xiàn)實主義畫家達利、麥桑等和波普藝術(shù)家，有一定的影響。

馬格里特一生的風(fēng)格變化不大，他不受流行的新技巧影響，而專注于創(chuàng)作奇幻的、恐怖的、充滿特殊構(gòu)想的形象。他的繪畫作品仿佛謎語一般讓人猜想，作品里浮現(xiàn)一種死寂的安靜，表達的觀點含括了從政治到哲學(xué)的理性世界。

……

好啦，關(guān)于揭秘部分就講述到這里。那么，這就是這本書的全部了嗎？當(dāng)然不是！可愛的安東尼先生還在書中還留下了很多線索，其中最重要的一條，當(dāng)然與我們的主角威利有關(guān)！別忘了，他是一只大猩猩，最愛吃……香蕉！

是的，你可以在書中的任何一頁，找到或多或少的香蕉的身影，還不快去跟孩子一起再翻一遍！

金剛的手里、卓別威利的拐杖、瑪麗·波平斯阿姨的草帽、獅子威利的尾巴、小矮威利的“戰(zhàn)利品”……都是香蕉！

相撲手腳下有個大大的香蕉皮，會不會下一秒就被踩中，結(jié)果大反轉(zhuǎn)呢？賽場四周的圍欄，也都是香蕉！芭蕾舞演員的鞋子、遠處的船，竟然也都是香蕉！

黑夜之中，四周建筑的墻壁之上，都以香蕉為裝飾！此時，請你關(guān)注威力的腳下，如生根了一般——或許這就是他“不能跑了”的原因吧！飛行圖中更是充滿了香蕉元素，無論是屋頂、飛機，還是火箭，處處有香蕉！

乞丐圖中，只有一只有點爛了的香蕉皮；國王圖中，卻有著近乎數(shù)不清且足夠新鮮的香蕉！

除了香蕉線索，其實還有另一條線索也貫穿始終，就是相撲頁左下角那位戴藍帽子的人，請你跟孩子一起再去尋找一番吧！

此外，書中第一頁、最后一頁之間，也有著完全的對應(yīng)關(guān)系，我們放在一起看，跟孩子更可以一起討論——你發(fā)現(xiàn)了多少處不同呢？

附贈小彩蛋：

如果購買過其他安東尼的作品，也許你也曾發(fā)現(xiàn)，他非常喜歡猴子、猩猩等作為繪本主角。因此，我們也找尋了一些相關(guān)的資料，特此一并奉上。

最初畫大猩猩，是因為安東尼不喜歡自己原本的工作，進而轉(zhuǎn)為創(chuàng)作。他受到超現(xiàn)實派畫家馬格利特的影響，1976年他的第一本繪本《Through the Magic Mirror》便有著類似的創(chuàng)作手法。1984年出版了《Gorilla》，由一張明信片而來的主角大猩猩更是溫柔的貼近孩子們的心。他偏愛“猩猩”、“金剛”、“猴子”等靈長類動物角色，因此成為了Willy系列的主角。

也許繪本的世界需要充滿溫情、充滿陽光，但安東尼·布朗并不回避成長中的“幽暗”。孤單、弱小、被嘲笑和冷落是他繪本中孩子的常態(tài)，也是許多孩子現(xiàn)實生活中的真實狀態(tài)。他說：告訴那些或憂郁、或膽怯、或嫉妒、或煩惱的孩子，“你們并不是孤單的一個人”。這才是他創(chuàng)作繪本的目的：無論感受到什么，都是很自然的，不必負疚的，“無論你是什么膚色，在哪個國家，我們的內(nèi)心都是一樣的”。

期待和你一起，在書中找尋到更多美好的發(fā)現(xiàn)！

本篇內(nèi)容由@無敵小薇、@張月霞、@蝸牛小于等提供素材，@瑩丫兒總結(jié)、發(fā)布，在此一并感謝。

文中配圖、資料來自網(wǎng)絡(luò)、百度百科等。