早已被古琴那優(yōu)雅飄逸，意蘊悠長的聲音所打動，被彈琴者氣定神閑，寵辱不驚的風采所吸引。彈琴的風采經(jīng)常在心頭縈繞，幾乎腦補出一副自己寬袍大袖，穩(wěn)坐如鐘，讀書品茗，焚香彈琴的出世畫面來。

動了學琴的心思，便開始著意了解古琴。3月份，專程往天水伏羲廟尋訪斫琴人家未果。上周經(jīng)好友子廬引薦，現(xiàn)場觀摩斫琴名家，鈞天坊創(chuàng)始人王鵬先生彈琴、談琴，終于理清了思路：愛琴何必學琴，聽琴不必彈琴，與其花費時間去學習彈琴，不如提升自身修養(yǎng)，成為一個“懂”琴之人，配得上享受古琴音樂的深邃意蘊。

曾經(jīng)認為古琴演奏技術(shù)并不是很復(fù)雜，以我這個從小學習西方樂器，練琴時間近四十年的音樂專業(yè)從業(yè)者的音樂能力，學會古琴的演奏技術(shù)絕不困難。但那又怎樣，古琴的演奏技術(shù)雖然并不神秘，可是古琴之美從來就不是表現(xiàn)在它的演奏技法上的。

在技法方面的“規(guī)定動作”越是少，實際演奏中的“自選動作”就越是多。同樣的一個技術(shù)動作，老師可以告訴你該怎么做，但沒人告訴你到底做到什么程度。比如滑音，到底是滑得快些還是慢些，滑音的上下音高范圍怎樣確定，到什么程度合適，沒有明確的答案，評價的唯一標準就是“美”，能夠滿足音樂“美感”的表現(xiàn)需求的技術(shù)動作，就是“好”的，“正確”的動作。而“美”是方向，不是終點，也就是表面上看來并不多的技術(shù)動作，在為表現(xiàn)“美”而服務(wù)時，是有著毫無止境的可能性的，永無盡頭！

古琴的樂譜可以稱之為“動作譜”，它告訴你用那個手指，在琴上的什么位置，做什么動作。音樂中的“音”有四個基本屬性：音的高低、音的長短、音的強弱和音色，古琴譜什么都沒告訴你。不告訴音高，不告訴時值，不告訴音量，更不告訴音色，音的四個屬性一個都沒有。也就是說，古琴譜是記錄演奏一首音樂作品的動作的語言，不是記錄音樂的語言，在這套語言系統(tǒng)中，最核心的東西，“音樂”是什么樣的，沒人告訴你。音高可以通過動作確定，因為定弦是有規(guī)則的，每根弦的不同位置會發(fā)出什么音高，是可以推算的。但音樂的時值、強弱可沒有規(guī)定，彈長彈短，彈強彈弱，完全取決于演奏者的理解和領(lǐng)悟。對了，最難的就是這個“悟”字，這里需要“悟”的那里是具體的動作，手法啊，那是對人生，對世界的敏銳感受和對宇宙運行規(guī)律的清醒領(lǐng)悟。彈琴是以悟“道”作為背書的，是將個人對“道”的體悟程度，通過古琴這件工具，用具體的聲音為載體，呈現(xiàn)出來的一種方式。琴聲是彈琴者內(nèi)心境界的顯示器。

人生苦短，道法深邃。用短暫的生命挖掘思想的深度，用有限的視野拓展生命的寬度。與其花費時間，從技術(shù)練習入手，一步一步學習古琴演奏，好不容易掌握一定的技法后，發(fā)現(xiàn)“悟道”才是學琴彈琴的根本，修養(yǎng)不夠，彈琴必然是邯鄲學步，有形而無神。不如將時間投入到讀書思考之中，提升自身思想，提高自我修養(yǎng)，讓自己能夠聽得“懂”琴，具備和優(yōu)秀的古琴音樂心靈溝通，心領(lǐng)神會的人文境界。

如果依然有想親自演奏，將自己內(nèi)心世界通過音樂呈現(xiàn)出來的需要，也要將注意力投入到已經(jīng)付出過大量時間和精力的樂器上去，繼續(xù)打磨和提高演奏技術(shù)，尋找思想和聲音之間的聯(lián)系通道，進一步熟悉自己的表達工具。通過操控自己已經(jīng)熟悉了的樂器，突破技術(shù)限制，步入藝術(shù)表達的自由境界，達到隨心所欲，信手拈來的程度，是從半坡向山頂出發(fā)。而重新學習一件不論是技術(shù)，還是藝術(shù)方面，都具有無限可能性的樂器，那就是從山腳向山頂出發(fā)了。

所以，提升自身修養(yǎng)，讓自己成為古琴音樂的“知音”，同樣能夠從古琴音樂的欣賞之中，得到心靈的凈化和內(nèi)心境界的提升。修養(yǎng)的提升和境界的提高是目標，這個目標可不是只能通過親手演奏古琴才能達到的啊。