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要悠揚(yáng)，還是要張揚(yáng)

是想象，還是空幻

愛細(xì)膩，還是愛粗獷

只是新意，或是更有心意

要離形取意，還是得意忘形

當(dāng)傳統(tǒng)戲曲碰撞現(xiàn)代元素，

是新節(jié)奏的藝術(shù)呈現(xiàn)

還是新感情的拓展和遠(yuǎn)望。

傳統(tǒng)藝術(shù)直面現(xiàn)代審美，

又是誰選擇發(fā)出藝術(shù)交融的聲音？

他用湖南花鼓戲的唱法，把阿黛爾唱沉默了。

許美靜的這首《城里的月光》是不少人回憶里動人的音符。很多網(wǎng)友提起這首歌，總是能想起很多片段：坐火車、學(xué)校時光、異鄉(xiāng)的中秋節(jié)...而在《國色天香》的舞臺，當(dāng)二人轉(zhuǎn)演員丫蛋用二人轉(zhuǎn)的方式唱響這首歌的時候，在“九腔十八調(diào)七十二嗨嗨”的唱腔下，大家卻感覺聽了一個假的二人轉(zhuǎn)：它不再滑稽可笑，不再翻跟頭...而是轉(zhuǎn)入深深地走心。知乎網(wǎng)友再談戲曲在今天是否雞肋的問題時說：戲曲高級在，我不關(guān)心過程，只關(guān)心情緒。戲主情，這情是觀眾的情，自己的情感跟戲中人聯(lián)系在一起。比如李白說，拔劍四顧心茫然。你不需要理解李白的人生經(jīng)歷，等你到了那個困境，這句話忽然劈天而來，成為你嘴里的口頭禪。

二人轉(zhuǎn)

又稱小秧歌、雙玩藝、蹦蹦，又稱過口春歌、半班戲、東北地方戲等。它植根于東北民間文化，屬于中國走唱類曲藝曲種，流行于遼寧、吉林、黑龍江、內(nèi)蒙古東部三市一盟和河北省東北部。唱腔受東北大鼓、單弦、河北梆子影響很大。唱詞詼諧幽默，富有生活氣息。二人轉(zhuǎn)的唱腔，素有“九腔十八調(diào)七十二嗨嗨”之稱，共三百多個。嗩吶、板胡是二人轉(zhuǎn)的主奏樂器。擊節(jié)樂器，除用竹板外，還用玉子板，也叫手玉子。二人轉(zhuǎn)的表演，有“四功一絕”。四功是指“唱、說、做、舞”，手絹、扇子、大板、玉子板等“絕技”。唱詞以七言、十言句為主，兼有民歌長短句。說口包括說白和數(shù)板，多用韻白，單出頭語言風(fēng)趣幽默，滑稽可笑，做功講究表演手段和動作，舞功以東北大秧歌為主，同時吸取民間舞蹈和武打動作。

當(dāng)甜蜜遇見質(zhì)樸細(xì)膩，請注意你的血糖~

在《國色天香》的舞臺上，學(xué)黃梅戲出身的演員斕曦向鄧麗君小姐致敬，獻(xiàn)唱了一首由黃梅戲大師精心改編的黃梅戲版《甜蜜蜜》。黃梅戲以富有生活氣息和民歌風(fēng)味為特點，當(dāng)韻味豐富的黃梅曲調(diào)遇見經(jīng)典《甜蜜蜜》，竟也產(chǎn)生了一種讓老中青三代都感動的“甜蜜反應(yīng)”。隨著黃梅戲在電影，電視劇中的出現(xiàn)，部分年輕人竟然發(fā)出了“聽了這么多年流行歌，，現(xiàn)在覺得像黃梅戲這樣的戲曲特別好聽?！本W(wǎng)友@我是KiSHua說：“聽音樂我覺得是一種欣賞水平體現(xiàn)，有的人一輩子只會聽一兩種類型，有的人聽了數(shù)百種，有的人根本不把音樂當(dāng)回事，有的人從音樂里享受很多精神營養(yǎng)，如果喜歡聽而一種一種學(xué)著慢慢深入，使人內(nèi)心更加豐富，慢慢變老同時懂得更多，人一生有限，能盡可能多品味點不同藝術(shù)風(fēng)格實乃幸福，好好感受多點音樂吧”

黃梅戲

黃梅戲，原名黃梅調(diào)、采茶戲等，起源于湖北黃梅縣，發(fā)展壯大于安徽安慶。黃梅戲唱腔淳樸流暢，形成于清道光年間，流播于長江中下游的湖北、安徽、江西、江蘇等省周邊的廣袤區(qū)域。邢繡娘、余海先等一批先輩藝術(shù)家為黃梅戲的形成、發(fā)展和流播作出過杰出的貢獻(xiàn)。黃梅戲以明快抒情見長，具有豐富的表現(xiàn)力；表演質(zhì)樸細(xì)致，以真實活潑著稱。一曲《天仙配》讓黃梅戲流行于大江南北，在海外亦有較高的聲譽(yù)。

讓世界聽見，讓世界看見！

為什么要把朱哲琴放在神曲的內(nèi)容中，這里不帶調(diào)侃的意思。有人說，如果你在國外的唱片店看到一張CD來自中國，那極有可能是她。她是聯(lián)合國開發(fā)計劃署的“中國親善大使”，她致力于對中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)，走遍萬水千山，尋覓那些隱藏在山水兼得少數(shù)民族1995年，朱哲琴的專輯《阿姐鼓》問世，在全球56個國家累計銷售300萬張，音樂MV在81個國家首映播放，為中國和世界樂壇締造了一座里程碑。那一年，世界為她瘋狂?！≈煺芮僬f，或許30年來中國一直在摸索也在模仿中，但現(xiàn)存應(yīng)該到了我們給世界提供文化和智慧的時候。于是，無論是旅行還是音樂，最終都變成了朱哲琴的文化尋根。她相信其中的力量，所以從不試圖改變那些她尋覓到并帶給世界的中國民族歌樂師，“我們要還這些民族音樂人一個真實的身份，他們演唱的所有段落都是他們自己的音樂。他們的音樂里傳達(dá)的不是水泥，不是酒吧，他們講的是山脈，是河流，像畫一樣。” (部分內(nèi)容節(jié)選自《朱哲琴讓世界看見,讓世界聽見》)